文| 月亮
编辑| 王红
初审|文瑞
【前言】
2026年的元宵节,央视晚会如期而至,热搜一条接一条,朋友圈刷屏不停,大家边看边聊,争议不断。
有人说今年的水准远超春晚,有人觉得部分节目实在拉胯,也有人专门冲着某个明星去,结果大失所望。
一台晚会,几家欢喜几家愁,谁在台上发光发热,谁在台上让人捂脸,账早就算好了——那么这场元宵晚会,到底谁赢了,谁输了,那个不如不来的人,又究竟是谁?
先说大背景。
每年春晚之后,央视元宵晚会的热度通常会被稀释不少,毕竟春晚才是全年收视最高的节目,元宵晚会在很多人眼里只是"春晚的尾巴"。
不过2026年的这场晚会,播出后的反馈出乎不少人意料。
从网络舆论的走向来看,这台元宵晚会的整体评价明显高于同年春晚。
有观众直言,元宵晚会看完有种久违的"过节感",节目质量相对扎实,没有太多让人昏昏欲睡的填充内容。
热搜上关于晚会的词条一度挤满前排,讨论方向以正向居多,这对一台国家级晚会来说,已经算是相当不错的成绩。
整台晚会的节目编排走向以传统与现代融合为主线,既有戏曲、民乐等传统艺术形式,也穿插了不少流行歌手和综艺面孔。
分会场设置涉及浙江义乌、四川宜宾等地,通过实景直播的方式把地方风土人情融入节目,增强了节目的烟火气和地域多样性。
正是这种多元化的内容布局,让不同年龄段的观众都能找到感兴趣的节目,晚会整体节奏也因此变得相对流畅。
当然,
口碑好不代表没有槽点,真正让人记住这台晚会的,还是台上那几张面孔和他们各自的命运走向。
宋轶在这台晚会上的亮相,可以说是全场最让人眼前一亮的节目之一。
她身着宋制汉服,发髻上点缀簪花,整体造型还原传统美学的同时又不显得刻板,视觉冲击力相当强。
节目本身是一首名为《好彩头》的合唱曲目,宋轶与欧阳娜娜等人同台,几个人气质各有侧重,但整体协调感拿捏得不错。
宋轶在其中的表现尤为突出,不仅颜值在镜头里经住了考验,演唱部分也没有掉链子,两者兼顾,在元宵晚会这个舞台上做到了这一点并不容易。
事实上,宋轶此前在荧幕上的角色积累已经相当丰富,观众对她的认知更多停留在影视层面,晚会舞台的曝光相对较少。
这次亮相等于是在一个更大的公众平台上刷新了路人盘的印象,评论区里关于她造型和状态的讨论量居高不下,"全场最美"的标签几乎是网友自发打上去的。
对一个演员来说,晚会舞台并不是主战场,能在这个场合拿到零差评,说明她对这次亮相做了充分的准备,从造型到状态都没有留下明显的短板。
任贤齐这个名字,对很多80后、90后来说有着特殊的情感重量。
他的歌陪了那个年代太多人走过青春,但在当下的内地娱乐圈里,他的曝光已经越来越集中在演唱会和特定综艺,出现在央视元宵晚会上,本身就有一定的话题性。
这次他带来的节目是一首名为《春江花好月圆夜》的戏歌,与戏曲名家同台合作。
所谓戏歌,是把戏曲唱腔与流行歌曲结构结合起来的音乐形式,既保留了传统戏曲的韵味,又加入了流行音乐的易听性,这种跨界形式在近年的央视晚会上逐渐被广泛采用。
任贤齐在节目里全程开麦演唱,没有走假唱路线,声音状态稳定,与戏曲名家的配合自然流畅,没有出现明显的风格割裂。
这个节目播出后,被不少观众评价为当晚氛围感最好的曲目之一,元宵夜的意境与节目本身的情绪走向高度契合。
任贤齐的这次表现之所以能拿到零差评,除了本身扎实的演唱功底之外,曲目选择和搭档配置也起到了关键作用。
一个经历过市场检验的老牌歌手,
在合适的节目形式里发挥稳定,既不惊艳也不失望,这本身就是一种成熟艺人的职业素养体现。
刘宇宁和魏晨的组合并非第一次出现在晚会舞台上,
两人此前有过合作基础,这次带来的是一首名为《无名之花》的曲目,延续了他们此前合作的风格走向。
刘宇宁在这个节目里的表现,用一个词概括就是"稳"。
他的嗓音辨识度较高,低音区的磁性质感是他区别于其他歌手的明显特点,在这首歌里得到了充分展示。
整个表演过程中他的台风松弛自然,没有刻意用表情或肢体动作去填充节目,反而让声音本身成为最大的亮点。
网络上有观众用"稳如CD"来形容他的表现,这个评价放在当下的直播晚会环境里其实分量不轻。
元宵晚会是全直播节目,没有任何后期补救的空间,任何音准、节奏或者台风上的问题都会被实时放大。
刘宇宁能在这种高压环境下保持高度一致的输出,背后的功课和状态管理缺一不可。
值得关注的是,刘宇宁近年来的个人发展轨迹一直保持稳健上升,音乐和影视两条线并进,晚会曝光的加持对他目前所处的咖位来说是一种有效巩固,而不仅仅是简单的刷脸行为。
语言类节目在近些年的央视晚会上一直是最难出彩、也最容易被骂的板块。
观众的期待值高,容忍度低,一旦包袱不响或者主题太说教,弹幕和评论立刻就炸了。
艾伦和常远这次带来的小品《如实招来》,以一个"女婿藏私房钱"引发的家庭乌龙为核心设定展开,
情节设计上有明显的生活气息,包袱密集且节奏把控较好,没有出现长时间的铺垫冷场。
更值得关注的是,这个小品在轻松搞笑的外壳里植入了反诈主题,
没有采用那种生硬的口号式表达,而是把主题内容自然融入情节发展,观众在笑过之后才回过味来里面包含的内容指向,这种处理方式在当前的晚会小品创作里相对少见。
节目结尾的情感收口温情而不煽情,分寸感拿捏到位。
整体看下来,这个小品的完成度在近年晚会语言类节目里属于上游水平,网友的评价是"这才是应该有的样子",这句话背后是对语言类节目长期疲软状态的一种集体抱怨与期待。
艾伦和常远通过这个节目实现了一次有效的翻红。
两人各自的路人缘此前有一定的基础,但在最近几年的曝光里存在一定程度的热度稀释,这次晚会的表现相当于用一个质量过硬的节目重新激活了公众对他们的关注度。
周笔畅出现在浙江义乌分会场,演唱了一首新曲《开市大吉》。
义乌作为全球最大的小商品贸易市场,在国际商贸领域有着相当高的知名度,选择这里作为分会场拍摄地,本身就带有鲜明的文化符号意义。
这首歌的主题与义乌的商业氛围高度契合,带着一股扑面而来的市井烟火气。
周笔畅在实景录制的义乌国际商贸城环境里演唱,
身边是真实的商户和摊位,这种接地气的呈现方式与常规晚会舞台的精致感形成了对比,
反而让节目更有记忆点。
周笔畅从选秀出道至今已经走过了相当长的一段职业路程,在市场上有一批较为稳定的忠实受众,但她在主流晚会上的出镜机会并不算多。
这次义乌分会场的安排,让她在一个具有高度话题性的地标场景里完成了演出,加上歌曲本身的感染力,整体效果被观众和媒体给出了正面评价。
所谓"升咖",在娱乐圈语境里指的是艺人的市场地位和公众认知度的提升。
周笔畅通过这次表现,不仅巩固了自己在晚会舞台上的存在感,也借助义乌这个场景拓宽了自己在新的受众群体里的知名度,这次亮相的综合效益明显高于一次普通的晚会演出。
说完了好的,就得说说那个翻车的。
魏翔这次坐镇四川宜宾分会场,与卢国珍合作演绎《妈妈我要吃汤圆》,单看曲目内容,是一首主打家庭温情、母子情感的抒情歌曲,调性偏向温暖感人的方向。
问题出在魏翔的表演方式上。
他是一个以喜剧见长的演员,在电影和综艺里靠夸张的肢体表达和面部管理积累了一定的观众认知,
这套打法在喜剧类节目里是优势,但放到一首需要情绪沉淀的抒情歌曲里,就变成了一种明显的失衡。
整个节目播出过程中,魏翔惯用的那套夸张表情和肢体动作频繁出现,与歌曲本身想要传递的温情内核产生了严重的割裂感。
搭档卢国珍的表演相对克制,两人之间的配合显得格格不入,场面一度显得有些别扭。
观众的反应非常直接。
节目播出后,相关讨论迅速发酵,批评集中在魏翔的表演方式与曲目气质不匹配这一点上。
有人觉得他似乎没有意识到一首抒情歌曲需要完全不同于喜剧小品的情绪处理方式,有人则认为这是节目组在选角环节出现了判断偏差。
不管责任在哪一方,结果是一样的:魏翔成了这台晚会最大的舆论争议焦点,也是口碑层面受损最明显的一个。
不如不来的说法虽然有些苛刻,却真实反映了观众对这个节目的失望情绪。
这件事对魏翔个人而言未必是毁灭性的打击,他在喜剧领域积累的口碑短时间内不会因为一次晚会的表现而清零。
但这次经历至少说明一个问题:艺人在接受跨类型演出邀约时,对自身能力边界的评估需
要更加审慎,而不是单纯把晚会视作一次曝光机会。
【结语】
这台元宵晚会,有人赢得漂亮,有人平稳落地,也有人带着遗憾收场。
宋轶、任贤齐、刘宇宁三个人靠真本事把零差评拿稳了,艾伦和常远用一个质量过硬的小品证明了语言类节目还有救,
周笔畅借着义乌那把火完成了自己的升咖,而魏翔的那段演出则成了当晚最让人惋惜的一幕。
晚会舞台说到底是个放大镜,实力在,就能出圈;准备不足,就等着被放大缺点。
【信息来源】
1. 中央广播电视总台官方微博 @央视文艺(2026年3月3日晚会直播及相关节目介绍)
2. 央视网(cctv.com)—— 2026年元宵晚会节目单及嘉宾阵容公告
3. 微博热搜榜(weibo.com)—— 2026年3月3日元宵晚会相关词条实时数据
4. 中央广播电视总台《元宵晚会》历年节目档案(官方节目库)
5. 新华网娱乐频道(xinhuanet.com)—— 2026年元宵晚会播出后媒体综合报道