2011年，演完小品《同桌的你》之后，赵本山退出央视春晚。
《同桌的你》跟早年的《同学会》（赵本山、范伟，正大综艺）相比，差之千里。《同学会》中，假大款范伟和真土豪赵本山之间的对话，笑料频出，尤其是赵本山用粤语与港商通话的片段，时至今日，我都认为是小品史上的经典。
在我心中， 2009年的《不差钱》之后，“小品王”赵本山就已经退出央视春晚了，后来的《捐助》和《同桌的你》，完全是在迎合某种要求或者说凑数，这根本不是赵本山的真实水平。
2013年，演完小品《中奖了》之后，赵本山退出辽视春晚。
《中奖了》讲述赵本山去澡堂搓澡，因发票中奖60万被老伴误解，最终在田娃和刘晓光的里出外进下，好容易消除误会的事儿。
小品中，田娃的迎宾台词和刘晓光浴池试水的片段，看多少遍，也依然笑得端不起饭碗，这几句台词和表演，活灵活现，真的是缘于生活而高于生活。
这两个绝佳的表演都来自赵本山的指导。
通过一些幕后花絮，能看到，赵本山对弟子的言传身教是有的，到什么程度就不太清楚了，但很肯定地说，在小品的赛道上，没有任何一个徒弟能望见赵本山的尾灯，一个都没有。
职业生涯末期，赵本山基本上都将舞台中心让给了徒弟们，他更多的是在控场，但这活儿干得差点火候，尤其在辽视春晚，经常性地笑场，有时笑得不能自已，还得找个角落猫一会儿，等控制住情绪了再接着演。
换作别的舞台或者其他人，这可能是重大舞台事故，但在辽视春晚和赵本山身上，反倒成了小品的助推剂，给节目增加了意想不到的效果。
2013年，赵本山跟宋小宝还演了一个关于盗墓、精神病人的小品，这是我印象中赵本山的封山之作。跟同时代的别人比，还行，跟历史上的自己比，差得很多。
从那以后，赵本山彻底告别小品舞台。
有人说，如果陈佩斯、朱时茂不被封杀，赵丽蓉还在，小品王不会有赵本山什么事儿，我不敢苟同。
陈佩斯、朱时茂的小品，作为单台晚会的节目来看，质量是很高的，但作为小品而言，流传度并不算高，我觉得跟剧本有关，因为陈佩斯出神入化的表演，对剧本的要求并不高。
陈佩斯在小品舞台上的表演，到目前为止，我觉得无出其右，赵本山也不行。
赵丽蓉春晚的作品不算太多，广为人知的有《英雄母亲的一天》《打工奇遇》《如此包装》，作品涵盖rap、唱跳、英语、武术，整体内容还是比较丰富的，但多刷的欲望并不强烈，因为小品多数的出彩点是赵丽蓉精彩的表演，多数的台词给人印象并不深。
很遗憾，大器晚成的赵丽蓉可能还没到巅峰，就离我们而去了，这是小品界和观众圈的巨大损失。
在那一段小品群星璀璨的年月，其他人也不乏优秀的作品，但总体而言，难以与赵本山并驾齐驱。
在包括央视春晚、辽视春晚、正大综艺、综艺大观以及其他知名节目中，赵本山留下了几十部经得起时间检验的作品，除了卖拐三部曲，几乎没有老生常谈的笑点，始终给人以期待，这属于二十年无烂片，在有小品以来的四十年里，绝对是绝无仅有的。
早期的作品，赵本山主要靠表演撑场，像盲人、老太太、“妻管严”、笨嘴单身汉、男扮女装，塑造了很多经典荧幕形象，加上时不时来几句打油诗，舞台效果也很不错，但跟1998年以后、直接挠在观众脚心的作品相比，这个时期属于带着观众乐，而不是观众自发地乐，表演的痕迹稍微重了些。
从《拜年》开始，赵本山在小品的表演与作品的结合上，上了一个台阶。有人说，最高级的表演就是看不出表演，这一年，赵本山有一点这个意思了。
也是从这一年开始，我感觉看赵本山的小品必须心无旁骛了，因为包袱的铺垫与作品的前后衔接更紧凑，如果一不留神错过了一个片段，后面可能就接不上了。
1999年的《昨天 今天 明天》，我认为是赵本山最好的作品，我也认为它是史上最好的小品。
小品形式的创新、剧本的别开新面、赵本山和宋丹丹二人近乎原生态的表演、笑点的密集程度、金句的流传程度，几乎无人能敌。就宋丹丹那盘一条腿、耷拉一条腿的坐姿，就不知道要研究多长时间。
整个作品，类似的细节比比皆是，投入的人力、物力可见一斑。
导演：张惠中，编剧：何庆魁，表演：赵本山、宋丹丹，这几个黄金搭档的巅峰之作，估计是前无古人后无来者了。
那时还小，这几个人的逼真演出，让我在很长的一段时间里，都认为《昨天 今天 明天》真的就是崔永元主持的《实话实说》。
《昨天 今天 明天》之后，赵本山的作品都保持了比较高的水准，也年年都是春晚的压轴戏。
那些年的除夕夜11：20左右，全家老小都会守在电视机前等着看赵本山，有时甚至能听到左邻右里在院子里喊：
“赵本山上了哈！”
那些年，赵本山在辽视春晚的作品更接地气，表演非常放松，台上台下都笑得前仰后合，《过年了》《有病没病》《就差钱》《生日快乐》《相亲1》《相亲2》《中奖了》，都是极具赵本山特色的小品，纯纯笑到肚子疼。
这个阶段的赵本山，在小品方面应该说是炉火纯青了，导演、剧本、表演都有很深的造诣，在关键笑点和动作的设计上，是绝对的大拿。沈腾和马丽的《扶不扶》的反响很不错，幕后就有赵本山的指导。
张艺谋说，赵本山的小品以生活为基础，很容易与观众产生共鸣，坐在屋子里是绝对想不出来的。
我觉得确实是这样。
赵本山退出后，本以为会有更多人站出来，毕竟在那个百花齐放的年代，优秀的小品演员很多的，黄宏、郭达、蔡明、李文启、冯巩、郭冬临、潘长江、孙涛、邵峰，但没想到这竟然是一个分水岭，很多人也逐渐退出了央视春晚的舞台，而仅存的蔡明、潘长江，也因连续多年的模块化、套路化，被网友戏称“看吐了”组合，几乎晚节不保。
实际上， 2016年的《欢乐喜剧人》中，潘长江的《老爸遇上爹》《毛驴县令》，依然展现了相当深厚的艺术功底；2017年的辽视春晚《看车》，蔡明的表演也是相当精彩的。
可一到央视春晚，就演不出好节目了，你说这一切都是为了什么？
丝毫不必怀疑老一辈艺术家的舞台功底。搞艺术的人，我想都是有特性和追求的，而如今的央视春晚舞台显然给不了他们这些，那退出可能就是最体面的告别方式了。
很多人都将此归功于央视春晚的总导演，过去吐槽哈文，现在吐槽于蕾，我想说的是，一个公司，总工程师有建议权而没有决定权，央视春晚的导演也一样——级别不够。
以后，就把央视春晚当公司年会看，也许从这个角度你会发现，哎？节目质量还挺高的。
蔡明今年又上央视春晚了，和机器人有关。但看完之后，我在想，这能叫个小品吗？和三十年前的那个“机器人”蔡明有可比性吗？
最后套用赵本山的一句话：一年三百六十五天,你都教育他三百六十四天了,就这一天,你就让他笑笑吧。