徐蓉是上海沪剧院国家一级演员，也是当代沪剧舞台上极具影响力的实力派名家。

从艺多年来，她扎根沪剧艺术，潜心钻研、精益求精，以醇厚正宗的唱腔、细腻传神的表演，塑造了一系列深入人心的舞台形象，赢得了广大观众与业内专家的一致赞誉。同时，她长期致力于沪语推广与沪剧传承，用真心育新人，用行动守乡音，在舞台上下书写着一位沪剧人的责任与担当。

徐蓉自幼喜爱沪剧，年少进入专业院校学习，打下了极为扎实的艺术功底。她嗓音清亮圆润，吐字清晰归韵，唱腔软糯婉转，极具沪剧本体韵味。在长期舞台实践中，她博采众长，不断打磨演唱技巧，形成了自己情真意切、质朴自然、细腻动人的表演风格。

无论是传统经典剧目，还是现代现实题材，她都能准确把握人物性格，深入角色内心，把每一个形象演绎得有血有肉、鲜活生动。

舞台上的徐蓉，始终坚持以情带声、以声传情。她对待每一个角色都一丝不苟，反复琢磨人物的情感变化、语气神态，不放过任何一个细节。

1992年毕业公演《杨乃武与小白菜》时，她从E组替补一路逆袭，拿下主角杨淑英，一场震撼人心的“滚钉板”戏惊四座；次年便斩获上海首届青年沪剧演员大奖赛“十佳”称号，初露锋芒。进入上海沪剧院后，她迅速成长，戏路宽广，表演端庄大气又不失灵动细腻，赋子板节奏精准、情感饱满

她塑造了众多深入人心的经典角色：《大雷雨》中温婉又坚韧的刘若兰，《金绣娘》里侠骨柔情的金绣娘，《芦荡火种》中刚毅质朴的沙奶奶。2018年，她凭沙奶奶一角夺得第28届上海白玉兰戏剧表演艺术奖，填补了沪剧界十年的白玉兰奖项空白。

在深耕舞台表演的同时，徐蓉始终心系沪剧的未来与发展。她深知，一门地方戏曲要生生不息，不仅需要好演员、好作品，更需要年轻观众和后继人才。随着社会发展，沪语环境和传统戏曲受众都在发生变化，推广沪语、普及沪剧，显得尤为迫切和重要。为此，她主动承担起传承使命，把大量时间和精力投入到基层普及与青少年教育中。

多年来，徐蓉积极走进校园、社区、基层，开展沪语教学、沪剧讲座、示范演唱等活动。面对孩子们和普通爱好者，她耐心细致、循循善诱，用通俗易懂的方式讲解沪剧知识，用生动有趣的方法教唱沪剧选段。她愿意放下身段，手把手示范、一遍遍纠正，用真诚与热爱感染身边每一个人。

许多孩子正是在她的引导下，第一次接触沪语、爱上沪剧，从此在心里种下传统艺术的种子。她用实际行动，为沪剧培养了一批又一批潜在的观众与后备力量，为沪剧的未来播撒希望。她不慕浮华、踏实敬业，以实际行动践行着戏曲人的初心与使命。

徐蓉的艺术之路，是坚守之路，也是传承之路。她用热爱与执着，在沪剧这片沃土上默默耕耘，既为舞台增辉，也为后人铺路。相信在徐蓉这样优秀艺术家的不懈努力下，沪剧这朵独具海派风情的艺术之花，必将在新时代绽放出更加绚丽的光彩，代代相传、生生不息。