“你排的东西，都没人看，着急，抱怨啥啊？你还是要多真正的深入生活。”
赵本山当年在大会上说的这番话，没想到预言了如今春晚的现状，现在的春晚早已没了当年的味道。
这两年春晚的处境更是肉眼可见地尴尬：虽然大家的电视里依然放着春晚，可是真正看的人却少之又少。
年轻人抱着手机刷短视频，长辈们吐槽“小品不好笑，歌舞没看头”，春晚好像就只是起到一个声音氛围的作用。
大家嘴上说着“没春晚不算过年”，可是真正从头看到尾的人却少之又少。
2月4日总台春晚发布会一结束，全网忽然安静了——憋了一年的央视，这次好像真的听进了赵本山的劝，要动一次大手术。
提到春晚，就不得不提赵本山，因为有他在的春晚，收视率几乎没有差过。
他登上春晚21次，每年都让观众期待着他会带来什么惊喜，当时流行着一句话：
“赵本山的小品成功了，春晚就成功了一半。”
足以见得他对春晚举足轻重的影响。
1990年他初次登上春晚，就带来了让人捧腹大笑的小品《相亲》，直接拿下当年戏剧曲艺类第一名。
不仅如此，他还将赵家班的各位草根，从东北小剧场，一步一步走到了全国性的大舞台。
小沈阳初次登上春晚舞台，穿着格子裙裤，一句“这个真没有”，彻底打响名号。
巅峰时期的赵本山能有多夸张呢？
他的小品收视率能冲到45%，这代表着大年三十晚上，每两户人家就有一户在看他。
他的作品从来不强行上价值，也没有喜剧的尽头是悲剧的煽情，他只是走进生活，把老百姓想要看到的烟火气，变成了舞台上让人笑出眼泪的故事。
原以为赵本山会在春晚的舞台上，坚持到自己干不动的那天，却没想到2013年他宣布不再上央视春晚。
一句“我就觉得春晚好看，没我的春晚更好看”，背后藏着一句没说透的狠话。
其实赵本山离开春晚舞台是必然的，当年央视将春晚这个重任移交给了哈文，没想到哈文的第一板斧就落在了赵本山的小品上。
赵本山接连送了几个本子，都没能让哈文满意，因为没有达到她想要教育人的目的。
可是赵本山的观点和她却恰恰相反，他认为小品的意义在于传达快乐。
但是胳膊拧不过大腿，他只能按照哈文的要求，把剧本改了又改，讽刺的没了，搞笑的弱了，剩下的全是“正确的废话”。
“艺术不必承载太多教育职能，那是教委的事。”
这话听着冲，却是赵本山最真实的想法。
他也曾在采访中提到过，现在大家一年365天绝大多数的时候，都在接受教育，好不容易放松一天，更应该享受快乐。
当观念不合的时候，无论对他还是对导演而言，勉强的合作下去毫无意义，所以赵本山彻底告别了春晚舞台。
却没想到，他当初所说的话，都一一应验，语言类节目果然陷入瓶颈。
如今每年春晚大家期待值最高的不再是春晚的节目，而是预测今年的语言类节目，会出现哪些教育题材。
在那个万家灯火通明的夜晚，一家人其乐融融的坐在一起，是希望能够开怀大笑，而不是接受教育。
创作大换血
据说今年春晚导演于蕾痛定思痛，把坐在大楼里写剧本的编剧，都赶了出去。
编剧们不再是凭空想象，而是真正的走进老百姓的生活去观察。
听说他们有人专门去义乌，观察市场里的迎来送往；还有人半夜出动，观察快递小哥夜间工作的辛苦。
即使是教育意义的剧本，也不会脱离实际，反而从真实案例取材。
这些年来春晚小品的讨论，无非是开头矛盾产生，中间解除误会，结尾开始煽情包饺子，而今年似乎在试图打破这种现状。
另外今年的喜剧演员上也有所变动，不见贾玲、宋小宝等喜剧圈的老人，取而代之的是从脱口秀出来的李雪琴、徐志胜。
如今春晚的受众越来越年轻，春晚这样的安排也是符合当下的需求。
并且作为年轻人，他们更懂当下年轻人的真正困境，而不是束缚在“催婚催育”中。
不再强行“上价值”，不再刻意“高大上”，这种从群众中来到群众中去的创作态度，恰恰是赵本山当年最想看到的。
回归初心
赵本山当年说过的每一句话，其实都是在敲警钟，教育从来不是小品该做的，脱离百姓的节目，也不会受到追捧。
这些年，春晚不是没努力过，流量明星一个接着一个，舞台也是一个比一个酷炫，让演员去唱歌，让流量明星去演小品，只可惜都反响平平。
就连陈佩斯都说不会再上春晚，黄宏、冯巩、巩汉林这些老牌喜剧演员也退出了春晚舞台。
今年的调整看似是大换血，实际上不过是回到最开始的春晚模式。
节目的受众自始至终都是老百姓，只有想清楚老百姓要什么，才能获得高收视率。
不需要那些沉重的包袱，也没必要上升到人生的价值观，一家人春节老少欢聚，其乐融融，共同讨论同一个有意思、能让人捧腹欢笑节目，这就是最大的意义。
其实赵本山虽然退出春晚，但是他对春晚的影响一直都在。
徒弟宋小宝多次登上春晚，延续赵家班的喜剧表演模式。
而他说过的那些话，提醒着春晚：虽然时代在变化，但是喜剧的内核从来没变过，就是真诚。
今年的春晚，是否能挽回观众们的心我们还不得而知，但至少从目前的状态来看，确实是有在努力的做出改变。
一年忙到尾，观众们需要的不是一场完美的“汇报演出”，而是全家围坐在一起，有说有笑有温度的除夕之夜。