最近天津曲艺协会副主席裘英俊的一番话，让整个相声圈都炸开了锅，他对郭德纲大加赞誉，这让人感到很意外。一直以来大家都知道，天津曲艺协会和郭德纲之间关系复杂，存在竞争或者不和睦的说法，可这次居然公开表扬他这些年为地方做出的贡献，并且对他的人品及才情做出了非常罕见的好评，这种行为显得格外不同寻常。

裘英俊的身份背景在相声圈里特别显眼，他是南开大学金融系的毕业生，属于学术人才，又是相声表演艺术家，在相声界打拼多年。他曾经拜入了相声名家姜宝林门下学艺，业内有相当的权威性，还拿过“中国播音主持金话筒奖”，因为有着高学历又兼备深厚的曲艺功底，所以他的评价被很多同行认为很有分量。

裘英俊提到，郭德纲在相声创作，在表演，还有京剧方面，都显现出很独特的才华，举个例子来说明吧，他说郭德纲曾经表演的时候唱过一段京剧选段叫《叫小番，这么一说就能体现出来，郭德纲嗓子条件好而且还能做连台演出的高强度表演任务，这一个例证让大家明白过来，原来不只是说他是个相声演员而已，他还带着一身多样的才艺就让观众持续看下去。

裘英俊同样非常看重郭德纲在行业低谷期的贡献，上世纪末到本世纪初的时候，传统相声遭遇过严重的萎缩状况，但郭德纲带着他的德云社却是在那个时间段异军突起，从最开始的小剧场演出一路发展成为在全国范围里颇具影响力的一支相声队伍。依靠个人努力加上一些很不错的经营手段，郭德纲把德云社做成了一种现象级的存在，并且为这种快要走向衰落的艺术形式重新注入了生命力，让很多观众都为之

裘英俊这番话，正是在郭德纲刚刚经历过一次舆论风波的时候说出来的。就在今年的11月底，郭德纲还有德云社的成员于谦，在北京北展剧场搞了一场叫做《艺高人胆小》的专场演出，但是因为有些演出内容引起了一些争议，所以就引起了社会各方面的关注，有人反映觉得那场演出当中有一些段子尺度很大，还用谐音梗来调侃于谦家属的事情，让一些观众很不舒服，这件事情后来就被官方给盯上了，北京市文旅局就在12月初把德云社有关负责人叫去谈话了，并且提出了整改要求。中国曲艺家协会也发过声明，号召大家在相声创作和表演上不要搞低俗那一套，要推动传统艺术健康地发展下去。

事实上郭德纲的风格一直以来都备受关注，他敢于打破传统相声的框架，靠大量的接地气表演收获了大量的观众基础，形成自己的市场竞争力。而这样的“剑走偏锋”也会引起很多人的批评，多年来总有人指摘他的某些段子内容低俗、太商业化，背离了从前相声以讽刺艺术和深刻文化内涵为标志的传统初心，在2012年，他有一个名叫《屌丝青年》的段子被指责抄袭，当时郭德纲的态度很硬气，又引发了一次公众与同行间的口水战。

相声圈有了郭德纲就有了分化对立的阵营，有些相声演员，特别是代表传统派的杨议等人觉得郭德纲的东西虽好但没了相声品格，他们说传统相声就得有讽刺和幽默结合的那种高品位，并且骂郭德纲那些通俗化迎合市场的作品没有深度。但也有人像裘英俊这样务实的声音出现过，他说观众笑了选择了才是艺术归宿，能吸引大众得到市场认同的就是真艺术家。

围绕着郭德纲、德云社的争议其实映射出整个相声行业的深刻症结，在其诞生之初就是从老百姓手中脱胎出来的艺术形式，天然就应该是一部讲究跟社会共时性、接地气的作品。但几十年前到现在市场环境发生巨大变化，相声该以怎样的面貌去面向新时代观众？郭德纲找到了一种方法论，他凭借自己的洞察了解市场的规则，在现代传播语境之下带领着德云社走出了属于他们的一种模式化，有着非常明显的商业化路线，这另一种商业模式也在对相声艺术品位提出了新的挑战与问题:如何去平衡这两者的矛盾关系?如何能既保留自己独特韵味又能满足当前大众审美呢?

郭德纲的影响力很大，他的支持者觉得在他带起来以后，相声迎来很多年轻观众回来，整个行业也跟着重新活过来，但相反的观点也不少，有人批评他“立山头”，“拉帮结派”的作风还有内容里太依赖低俗笑料这些东西，这些做法可能还会让圈内人之间变得更不和气，更有矛盾。这种状况其实就说明了，相声这个行业将来怎么发展并没有统一的看法。

裘英俊的发言也得到了不少网友的好评，很多网友表示，这种站在艺术本身的价值上，正视市场环境的态度是曲艺界体制内少有的审慎和理性。裘英俊也在圈子里呼吁大家回到事业中去，把重心放在创作和观众的选择上而不是门派之争上。某种程度而言这句表态反映出了主流文化开始逐渐接受市场的变化。

从现在看相声行业的未来还是得靠市场的表现和观众的选择，这才会决定谁才是真“有本事”的人。而官方的监管是为行业发展划出健康的边界，让行业能更好地发展、创作。

虽然郭德纲还身处舆论风暴之中，但他的经验、挑战为行业提供了一个不可忽视的参照系。当传统与现代商业模式发生碰撞的时候，这场争议并没有一个明确的答案，反而让更多人重新思考，在保护艺术品格的前提下如何让传统的生命以符合当下方式续接？一个新的平衡或许正在酝酿着，在相声行业该往何处去这个问题上，还需时间来给出答案。