带“孔雀”跳回河南,杨丽萍以舞传承|顶端访谈

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顶端新闻记者 王峰/文 李思翰 司佳琪/剪辑

从西双版纳歌舞团到中央民族歌舞团,从台上舞者到幕后导演,杨丽萍的艺术之路始终与生命力和大自然息息相关,也与“孔雀”亲密相连。

2026年1月16~18日,舞剧《孔雀》将在河南艺术中心连演三天,这不是杨丽萍第一次在河南跳“孔雀”,但她希望每次都能给中原观众带来新意。

12月18日,杨丽萍在郑州接受了顶端新闻记者的专访,在她看来,艺术是一种“敏感”,自己一直以来都跟随时间的脚步,去呈现与时代息息相关的元素。杨丽萍本次担任《孔雀》的特别出演,主演是乔月禹、王思龙、杨涵、罗天、范景玥、范敏等年轻演员,她希望通过作品做好传承,“我们作为前辈,一定要寻找到年轻人的不同,不要单纯地模仿我。因为每一片树叶,每一个生命都不同。”

要演绎经典,也要演绎时代

顶端新闻:你曾多次来郑州演出,想先听听你对河南的印象。

杨丽萍:上世纪70年代我就来郑州演出过,这么多年经常来河南,我觉得这座城市的文化特别丰厚,正所谓一方水土养一方人,每次来河南演出我都会去各处看一下,比如登封的少林寺,比如洛阳的牡丹花,这些都是全世界都非常关注的知名河南文化元素。

顶端新闻:从《孔雀公主》《雀之灵》《雀之恋》,再到2018年的《孔雀之冬》,以及2022版舞剧《孔雀》,“孔雀”形象贯穿你的舞台生涯,你是如何看待“孔雀”这个舞台形象的?

杨丽萍:孔雀是东方人对美的意象,我们少数民族民间就有孔雀舞,是祖祖辈辈传下来的,我只是孔雀舞的传承者之一。上世纪80年代,我自己第一支自编自演的舞蹈是《雀之灵》,目前这部舞剧是根据2023年的《雀之灵》《雀之恋》脱胎而来,已经演了十几年。

顶端新闻:有观众评价,杨丽萍的作品跳的不是外在,跳的是生命和灵魂。你认可这种说法吗?

杨丽萍:《孔雀》涵盖了人类对生命、对自然、对美的追求和向往,通过舞台上的肢体诠释,观众可以从中看到时间、看到神灵、看到乌鸦、看到芸芸众生。

《孔雀》讲述了人的一生,包括生老病死,也包括春夏秋冬周而复始,它用孔雀的形象,把人对自然、对生命的敬畏和追求呈现出来。春天树叶发芽,夏天万物成熟,秋天的主题是衰落,冬天则是凋零和逝去,《孔雀》讲述了生命的过程。

顶端新闻:现在的观众越来越年轻化,而且进入了短视频时代,你如何在表演中去契合观众的审美,会迎合市场吗?

杨丽萍:我一直以来都敏感地去跟随时间的脚步,并在作品中呈现与这个时代息息相关的元素,让观众看到这个时代中舞者的精气神,不会让观众觉得遥远。

以《孔雀》为例,我观察过观众群体,有四五岁的小朋友,有年轻观众,也有年纪很大的老者,不同观众从不同的角度都能去感受《孔雀》。所以我觉得不用刻意去讨好,而是要从艺术的角度对时代进行合适的“拿捏”。

00后舞者范景玥担任《孔雀》中“时间”的角色

发掘年轻舞者的长处是一个非常美好的过程

顶端新闻:目前的《孔雀》是2022版的,未来还会不会进行大的改动和创新?

杨丽萍:《孔雀》自诞生以来,我们一直在根据实际情况去调整,最早时都是我演春夏秋冬,现在大多是年轻的00后小朋友去演,我演冬季。我觉得传承是一种精神,我们这些前辈,一定要给年轻舞者空间,把我们身上的精神和技艺传承给他们,并一直传承下去。

顶端新闻:说到传承,你是如何去发掘和培养新人的?

杨丽萍:我杨丽萍代表不了《孔雀》,只是作为一名舞者去用肢体动作去呈现它,我希望年轻舞者用他们自己的理解去演绎《孔雀》,我们一定要寻找到他们的不同,而不是单纯地模仿,不要和我做对照,因为每一片树叶,每一个生命都不同,每一个舞者都有自己的理解和表演。我们要挖掘他们的潜在长处,这是一个非常和谐和美好的过程。

顶端新闻:在小彩旗之后,有没有哪位新人让你印象深刻?

杨丽萍:当年小彩旗有旋转的天赋,能够用肢体去把时间这样一个抽象的符号呈现出来,这是创作者具备的敏感力和创造力。创造了“时间”这个角色,而且观众感受到了,我自己也觉得特别兴奋。

现在的版本里,“时间”是由范景玥来出演的,她和小彩旗截然不同,她虽然是一名肢体语言非常优秀的舞者,但她原本不能转圈,甚至坐车都会晕车。但范景玥经过不到两个月的练习,一圈圈地训练,现在能转3个小时甚至更长时间。所以我觉得人的潜能是可以挖掘的,只要坚持去战胜困难,有很多原本以为做不到的事是可以做到的。

“2025,我的关键词是丰满”

顶端新闻:你如何去看待《孔雀》和自己其他作品的关系,会担心被标签化吗?

杨丽萍:我的作品很多,风格迥异。比如《孔雀》和《十面埋伏》,虽然它们都是美术大师叶锦添的设计作品,但完全不一样,《孔雀》是唯美而烂漫的,《十面埋伏》是潇洒且硬朗的,它把2000多年前的那个宏伟主题用现代舞蹈的形式呈现出来,用几万把剪刀去装置舞台,从而表达战争的恐惧感和压抑感。

另外,《云南映象》表现的是“原生态”,《平潭映象》呈现了海洋文化。我没学过编导,但我感觉在大自然中看到树木和草怎么发芽,就能把发芽的过程呈现到《春之祭》中,我这副指甲也是“孔雀”的,很多元素都可以用到舞蹈中。要和自己的生活紧密相连,而且要善于观察,才能创作出不同风格的作品。

顶端新闻:在你心中,家乡云南意味着什么?

杨丽萍:云南在人们心目中不单是神秘,更是多彩。云南有25个少数民族,是中国少数民族最多的省份,我是白族人,每一个民族都有自己的文化,都有不同的舞蹈和歌舞,非常丰富。我特别庆幸自己能够生长在云南这片土地上,又在西双版纳歌舞团待了十年,走村串寨,跟大家学习舞蹈,学习白族的文化,后来到了北京,才有一个更广阔的平台让我回馈家乡,正因为我汲取了云南大地的营养,才能最终发散出来,从而去创造出不同的作品。

顶端新闻:你创作的《云南映象》《荆楚映象》《平潭映象》等都获得了成功,未来有考虑结合河南传统文化,创作一个关于河南的映象作品吗?

杨丽萍:有的。我计划打造一部以“牡丹”为核心意象的舞蹈作品,通过肢体语言展现牡丹的雍容华贵与仙气之美,目前尚在创作构思阶段。

顶端新闻:临近年底,如果用一个关键词来形容自己的2025,你会选择什么?

杨丽萍:丰满。2025整年都特别丰满,不管是巡演还是创作,不管是《孔雀》还是其他作品,整个过程都非常美好,接下来还要继续创作新的作品,这一年过得非常丰富,重要的是这些事都是自己喜欢做的,感觉2025年过得好快!