同样是娱乐圈顶流大咖，赵本山能带火范伟、宋丹丹一众笑星，周星驰能让酱爆、龅牙珍这样的小配角家喻户晓，为啥成龙拍了一辈子戏，却从没真正捧红过一个新人？这个问题戳中了无数影迷的好奇心，今天咱们就来深挖其中的门道。

先说说赵本山的小品舞台，那简直就是个“造星工厂”，最牛的一点就是，笑点从来不会死死捆在赵本山一个人身上。大家伙儿买票进剧场、守在电视前，明明冲的是赵本山的名头，可看着看着就会发现，站在他身边的范伟、宋丹丹、高秀敏、小沈阳，个个都有让人拍大腿的本事，每一个角色都鲜活到让人过目不忘。这当然不只是靠演员自己的天赋和悟性，更关键的是赵本山团队在幕后下的功夫，登台之前，剧本就给这些搭档安排了足够亮眼的戏份，把一个个精彩的笑点精准分到他们头上，故意留出空间让他们尽情发挥，这种“众人拾柴火焰高”的路子，让这群搭档跟着赵本山一起，成了全国观众心里的喜剧大师。

再看周星驰的电影世界，也是一样的道理，甚至比小品舞台更绝。很多时候你会发现，周星驰在电影里反倒成了相对沉默的那一个，把出彩的机会大方让给身边的配角，为了让配角们呈现出最好的效果，星爷甚至会手把手教他们演戏，小到一个眼神、一句台词的语气，大到一个肢体动作的幅度，都抠得仔仔细细。就拿经典的《功夫》来说吧，包租公的慵懒滑头、包租婆的泼辣强悍、龅牙珍的夸张搞笑、火云邪神的阴狠毒辣，还有斧头帮老大的嚣张跋扈、酱爆的呆萌执着，就连戏份不算多的黄圣依，都靠着那个清纯的哑女形象圈粉无数，这些角色全都因为这部电影水涨船高，成了影迷们津津乐道的经典。

可成龙的电影就完全是另一种画风了，他的作品里，成龙本人就是绝对的“王者”，是无可撼动的核心。你去回看任何一部成龙的电影都会发现，所有好玩的戏份、所有惊险刺激的动作场面，几乎全被成龙一个人包揽了，他在银幕上又打又闹又搞笑，把观众的目光牢牢吸在自己身上。反观身边的配角，不管是正派搭档还是反派角色，基本都没什么发挥的余地，就算是最容易出彩的反派，在成龙的电影里也大多是“工具人”般的存在，看完电影你能记住成龙的精彩打斗，却很难叫出反派的名字，更别说记住他们的闪光点了。赵本山身边有默契十足的范伟，周星驰身边有黄金搭档吴孟达，就连说相声的郭德纲都有个捧哏的于谦相辅相成，可成龙的电影里，配角就像走马灯一样换了一茬又一茬，除了成龙自己，观众几乎记不住任何一个有趣的角色。

当然今年上映的《捕风追影》算是个例外，这部电影里成龙的戏份明显少了很多，其他演员的戏份都安排得相当精彩，每个角色都有自己的高光时刻。但这背后的原因其实很现实，一方面是成龙真的老了，岁月不饶人，那些高难度的打戏动作，他再也不能像年轻时那样轻松完成，只能把精彩的打戏戏份分给身边的年轻人；另一方面，这部戏的搭档是梁家辉，梁家辉是什么咖位？那可是影坛大佬级别的人物，总不能让这样的实力派演员去演一个没什么存在感的小喽啰吧，戏份自然要给足。

有网友看完后直言：“成龙的电影就是成龙一个人的秀场，配角再努力也难出圈”，还有人感慨：“不是成龙不想捧人，是他的电影模式根本没给配角留机会”。

说到底，成龙没能捧红新人，并不是他不愿意，而是由他的电影风格和创作模式决定的。赵本山和周星驰的作品，讲究的是“百花齐放”，靠着群像的精彩撑起整部作品的高度；而成龙的电影走的是“个人英雄主义”路线，他的招牌就是独一无二的成龙式动作喜剧，这种模式成就了成龙，却也让配角们很难有崭露头角的机会。不过话说回来，每个人的成功模式都不一样，成龙用自己的方式在影坛留下了浓墨重彩的一笔，这就已经足够了不起了。