最近聂远11岁的女儿聂子一和蓝盈莹对戏的片段悄然流传。

为“星二代”话题增添了新的内容。

小姑娘在《暗夜与黎明》里饰演被拐卖的孩子。

脏兮兮的小手紧紧拽着衣角，嘴唇颤抖着似有欲言又止之意。

那眼神里的惊惶没有被老爸聂远的气场所压制。

这让我联想到蓝盈莹当年在《演员的诞生》里饰演《最爱》片段结尾笑着落泪的镜头。

当时章子怡就夸赞她懂得“表演不是情绪的肆意宣泄，而是进行有效的控制”。

两代演员隔空展开对话，仿佛给娱乐圈上了这么一堂课。

观众并非是讨厌星二代，而是无法忍受又丑陋且没有演技还强行进行捧抬的状况。

前些时候《狂飙》中吴刚儿子所饰演的高晓晨被网友诟病。

其表情管理欠佳、声音嘶哑且表演生硬。

致使普通人连试镜机会都难以获得。

同剧中另一位星二代林家川饰演唐小龙当了十七年配角。

此次借助细节把控实现逆袭。

通过对比能够知道，观众厌恶的并非血缘传承。

而是才德不匹配的“强行推崇之耻”。

蓝盈莹这位姑娘较为有趣。

她考北京人艺时险些错过报名截止日期。

苦苦向老师请求后才补上名字。

三试时被逼迫得着急讲冷笑话，竟然以第一名被录取。

进入剧院后排演《甲子园》，六位老艺术家围绕着她指点“90后应当如何走路”。

她最初并不服气，称自己就是90后为何不能像平常那样走路。

这一倔强的劲头后来成为了她的养分。

拍摄《青衣》时那句“老师，我该上场了”差点被删除。

她依据道理竭力争取而得以保留，成为了整场戏的亮点。

我认为聂远对女儿的培养方式较为清醒。

当别家星二代忙于炒作的时候，他让女儿在剧组中聘请家教进行上课。

将拍戏当作社会实践活动。

其“不将她视为流量而是当作宝贝”的底气。

使得11岁的聂子一在镜头前呈现出少见的松弛感。

而反观有些星二代演技不佳却还执意要出演主角。

比如向佐在综艺里诉说星二代身份致使他无法磨炼演技。

可转眼间却将正经的电影拍成抽象的片子。

观众产生逆反心理也就不足为奇了。

蓝盈莹也曾被标签所困住。

由于《甄嬛传》里的浣碧以及《虎妈猫爸》里的黄俐这类反派角色。

一度被辱骂为“心机女”，还遭遇观众朝她扔鸡蛋的荒谬之事。

但是之后她主动不承接类似的角色。

在《演员的诞生》里借助一场《最爱》成功实现转型。

她那句“被贴上标签不可怕，标签撕不下来才真正可怕”颇为通透。

这句话放在星二代身上也是适宜的。

或许如此来看，娱乐圈好似一个怪异的围城。

外边之人期望借助血缘关系进入其中。

里头明事理之人知道真正能够起到保护作用的并非家族光环。

聂子一在《临江仙》里那满脸污垢、命途多舛女孩的镜头能够戳中观众的泪腺。

是由于她演出了“被卖掉孩子”的真实情形。

并非“聂远女儿”的优越之感。

就像蓝盈莹回忆刚进入行业时每周挤乘公交前往怀柔剧组。

拍摄近景时总是因发笑而出画。

被全组之人哄笑也不退缩，这一笨拙的成长印记比完美人设更为动人。

从这里来看，星二代要是真的想要获得认可。

或许得如同林家川那般甘愿充当配角长达十多年的沉潜。

并且还得具备蓝盈莹“时间花费在哪里就会成为什么样的人”的清醒认知。

观众所厌恶的从来就不是特权本身。

而是特权与实力之间的巨大落差。

当聂子一这样的“小戏骨”和蓝盈莹这样的“青衣”一同出现时。

我们终究能够摒弃出身论，仅仅为一段精彩的表演而鼓掌。

这应当是娱乐圈应当具有的模样。