近些年来，围绕春晚的讨论越来越多，批评声也越来越大，有人觉得整个春晚的质量和趣味性都在下滑，不能符合越来越多元化的审美需求。春晚作为一代又一代人陪伴成长起来的节目，在今天的影响力仍旧很大，但是它的问题却暴露无遗。

面对质疑，春晚主办方也开始了各种创新尝试，在2026年春晚筹备时就表示会公开征集观众的意见，希望能借此吸引更多的优质故事、表演等节目内容来回应观众对于过往节目的失望。看起来很接地气的举动却带来了意料之外的结果，在评论区中真正有价值的建议寥寥无几，反而被粉丝文化占领了阵地。很多粉丝组织集体推荐自己喜欢的流量明星，并且还配有精美照片和大量文字想要让自己的偶像从众多名单里脱颖而出，有大批粉丝为歌手陈楚生的新歌“刷屏”，这样的操作使得征集活动效果大打折扣。

当然也不只是陈楚生，还有像黄子弘凡、刘宇宁这些比较有名的明星都是粉丝们的追崇目标，还有十个勤天等等，在全网上流传着一份传说是“2026年春晚上最受期待艺人名单”的名单里头，那些流量明星的优势就显得特别明显，并且这张名单也没有让人们对于春晚平静下来，反而因为突出的是所谓的流量而让很多人都不开心起来。有说春节联欢晚会不是给那些流量小花旦表演才艺的地方，不然也就失去了作为文化延续发展的一种新形式意义所在。

岳云鹏也成了被议论的焦点人物，之前他所演的小品作品收获了不少观众的喜爱，不过近些年来却碰上越来越多的质疑声，有人觉得他的表演方式变得有些僵硬死板，缺乏新意和笑料。这种评价甚至让不少网友站出来发声，希望他离开春晚这个师傅郭德纲曾经给出过非常到位的分析与见解，他认为相声演员们在春晚舞台上承受的压力源于严格的审核机制，在这样的体制之下真正的专业相声艺术家很难将自己的创作特点淋漓尽致地展现出来，反而像是一个等待打分的“考生”，郭德纲的话语不仅道出当下的相声演员处于一种尴尬境地，而且直接指出了审查制度对创新存在限制的情况。

另一老艺术家陈佩斯也说过类似的话，他觉得这个台子上太受束缚了，很难做到让所有人满意。按他的想法来看观众对春晚最基本的要求其实很简单的，就是带给人纯粹的快乐，这事儿可不能用太多说教或者强行主旋律主题给搞坏了。作为小品领域的标志性人物赵本山也是这么认为的，他说节目应该多做些能让人开心的事儿才好，总是想讲教育人那不是重点所在，那些让他留下的经典作品不就是在场上大家笑得痛快吗？

春晚不是完全不动弹，主办方正散发出打破既有模式的迹象，2026年春晚改良的时候，他们不只是安排了征集环节，而且在舞台布置和技巧方面投入新意，会加入VR和AR技术来营造更具有时代感的画面效果，美国很有名的一支乐队One Republic已经被证实将会来到春晚现场表演，这可是春晚史上第一次请外国乐队参加演出，算是中西方文化交流的一种尝试，这种尝试能不能引起大家的关注也成为人们热议的话题。

近些年来，“我要上春晚”这个活动在不少城市举办，这样的活动把地方民俗文化和民间才艺发掘出来，很多充满生活气息的表演走上台前，这些节目确实能让观众感受到春晚的多样性，也能缩短人们和春晚的距离感，春晚团队越发重视年轻观众的审美喜好，力求让节目的内容跟现代人的审美同步，在传统的基础上加入更多新时代风格。

虽说所有尝试都在进行当中，但春晚还是存在不小的困难，它得从内容、审核再到舞台全方位地改变才行，要想不再有说教味儿，就只用把欢乐当成唯一标准，这样才能重新赢得大家的喜爱，对于观众来说，春晚在他们心里永远都是每年一次的期盼，不管外界怎么说，在除夕夜他们会守着电视等着看，那是充满情感与回忆的地方，他们希望春晚可以更精彩一些，给这个传统节目注入新的活力，而不是继续让大家失望。

总的来看，春晚一直没放弃过努力，它正一步步朝着与时俱进的方向前行，观众依然希望春晚成为真正高质量的舞台，在那里既能展现中国文化精华又能带来简单快乐、团圆温馨的感觉。几代人的春晚记忆大概还会继续存在下去，但能否重新赢得更多人喜爱，则要看未来每一个改革尝试能不能真正做到位才行。