影视行业一边在抱怨“寒冬”，一边被吐槽片酬过高的时候，另一个扎心的问题又浮出了水面。如果说老演员片酬太贵，为何又不敢大胆的启用新人？是没有新人了，还是根本就没打算用新人？近期一段关于张艺谋选角标准被曝光了出来，这也许能给到大家一个意想不到的答案。

公开分享一段行业内部的“试戏流程”

自称曾经参与了张艺谋团队选角的副导演傅闱玮，最近公开了一段行业内部“试戏流程”。开始大家都以为这是一个专业，细致的角色分析，没想到的是却让大家都觉得“看不懂”了。

在每个新人女演员试戏的时候，基本都是采用同一个固定的剧本，扮演一位试图上位却被拒绝的第三者。副导演则负责扮演“出轨男”，通过冷漠和拒绝的情绪压制，让对方在情绪崩溃中完成整个表演。

整个考察的重点并不是台词技巧，而是是否能在否定中爆发情绪和哭出来。然而这样的考验新人的剧本一直被反复的使用，已经测试过成千上万的演员。问题来了，如果想了解演员的情绪爆发，只能用这样一种设定吗？

网友的第一反应是这也太单一了

其实演员的基本功应该体现在更多的情绪与环境中转换，如：亲情，友情，成长，挣扎等等，如果所有的新人都被放进同一个“情感”困局来测试，那筛选出来的是演技，还是对某种情绪的迎合力？

在这个行业中像这样的“模版化选角”其实并不是个例。有网友还找到刘浩存当年参与电影一秒钟试戏的片段，当时她只有16岁，状态显得非常青涩，在试戏的内容同样也带有类似的设定：情绪对抗，被拒绝，情感崩溃。

当这样的画面被重新拿回来审视的时候，不少的观众也开始发出疑惑：一个角色本身就没有涉及类似的关系，为何在试戏的时候却要用这样的桥段？这就好像是行业中被默认的一道“门槛”，不管你为了要出演怎样的角色，你必须先过了这一关再说。

争议也因此愈演愈烈

也有观众觉得，这只是导演筛选演员的一种方式，因为哭戏最考验演员的感染能力，但同样也有人反驳道，如果连选角都如此单一，最终呈现在荧幕上的角色有能有多元化？

还有观众把焦点放到了更现实的层面，观众一直都在吐槽“新人”没有灵气，角色表现都是千篇一律时，这问题真的在演员身上吗？是否跟最初的筛选机制有着密切的关系？

围绕张艺谋本人的讨论也随之而来

作为国内最具影响力的导演来说，他的选角方式在某种程度上，也会成文行业的风向标。当“标杆”都在使用单一模版的时候，其他的剧组是否也会同样跟随？这样的问题其实没有标准答案，但也足够让人深思。

越是这样外界的好奇心反而越强

随着话题舆论的不断发酵，相关的爆料内容很快就被删除。傅闱玮也回应称“收到通知，需要低调处理”。从以往的导演工作方式被曝光，到现在的选角方式引发讨论，让大众都看到行业的另一面，并不是没有人才，而是通往舞台的路径或许在一开始的时候就已经被设定好了。

影视行业所谓的“寒冬”，真的只是市场问题吗？

现今的观众没有这么好糊弄，大家想看到的不只是熟悉的面孔，更不是流水线般的表演，而是更真实，多样和有生命力的角色。然而这一切的基础，或许真的要从“选人”这个环节开始。