肖战春晚收视率“跳水”?背后竟是两代人的文化消费的激烈碰撞!
一根曲线,在北京卫视马年春晚的9点33分,开始了一段引人注目的“跳水”表演。酷云实时数据显示,当流量明星肖战登台演唱《岁岁年年》时,收视率从1.3089%开始,仅几分钟后便滑落至1.2540%。有趣的是,当他退场,后续的小品节目却又将收视率硬生生地拉了回去。这并非首次发生,肖战及其作品在上星平台的收视表现,似乎总与他在互联网上爆表的热度形成耐人寻味的割裂。这远不止一场娱乐事件的争议,更像是一扇窗口,让我们窥见媒介转型浪潮下,两股力量——传统电视观众与新生代网络原住民——在文化消费版图上正经历着怎样的碰撞与摩擦。
两个平行世界的娱乐消费版图
收视率跳水的曲线背后,实质是两套迥异的受众逻辑在角力。一方面,电视收视的主力军,依然是中老年群体,他们的媒介使用习惯根植于线性传播时代,习惯于准点守候,将电视视为家庭场景的中心。他们评判“好节目”的标准,往往与集体记忆、情感共鸣以及传统的“合家欢”审美紧密相连,像《人世间》、《我们的日子》这类家庭伦理剧常年占据收视榜前列,便是例证。这类剧集所承载的年代记忆与生活烟火气,构筑了电视观众稳固的审美底盘。
另一方面,流量明星如肖战的核心支持者,主要是Z世代为主的网生代。他们的娱乐消费行为是高度网络化、社群化的。参与打榜、制造话题、观看网络直播或短视频切片,远比守在电视机前观看一场数小时的直播来得常见。这并非意味着他们不看春晚,而是观看方式发生了革命性变化。数据显示,2026年春晚全媒体直播累计触达用户达6.77亿人,新媒体端直点播次数高达135亿次,其中年轻观众占比达到43.7%,同比大幅提升。这表明,年轻人并未远离春晚,而是从“守在电视机前”转向了“拿起手机随时看、碎片化看”。
这种分化直接体现在价值观与审美鸿沟上。对于传统电视观众而言,春晚是一种带有仪式感的集体活动,背景音式的陪伴大于对其内容的苛刻评判。而对于年轻观众,尤其是明星的粉丝群体,观看春晚某个特定节目,更像是一场为偶像“锁台”的应援行动,带有明确的目的性与社群归属感。社交平台上关于节目的即时讨论、玩梗吐槽,构成了他们参与“观看”的更重要部分。这使得同一个节目,在不同受众的评价体系里,可能呈现完全不同的面貌:一方可能觉得格格不入而换台,另一方则沉浸于为偶像打call的社群狂欢中。
春晚困局:合家欢理想与分众化现实的博弈
春晚的困境,恰恰在于它试图弥合这种已然深刻的裂痕。作为曾经全民共享的文化仪式,如今的春晚承载着多重压力:既要满足电视端收视率的KPI,又要争夺网络端的声量与话题,力求覆盖从老人到孩童的所有家庭成员。肖战这样的流量明星登上春晚,无疑是吸引年轻观众、拉升网络热度的重要策略。
然而,肖战春晚事件的收视曲线变化,却暴露了这种策略的潜在代价。在节目时段,收视率出现了明显下跌,表明一部分电视观众选择了离开。这或许说明,对一部分传统观众而言,流量明星的节目形态或风格未能进入他们的审美舒适区,无法实现预期的“合家欢”效果。有观众直言,如今看春晚的感受像上班,需要“配合表演”,充满了刻意的网络梗和说教,导致一些人选择“躲进房间刷手机”作为逃离。春晚从“全民联欢”滑向“众口难调”,正是媒介环境从单一中心转向多元分众的必然结果。
更深层的矛盾在于,电视所代表的“仪式性观看”与互联网培养的“碎片化消费”之间,存在难以调和的冲突。电视直播要求时间的连续性,而网络习惯则鼓励跳跃、互动与即时分享。当年轻人将春晚视为社交媒体内容源,通过热搜、切片和弹幕来消费时,他们对传统收视率统计的贡献就变得间接而模糊。反过来,纯粹为电视观众设计的节目,又可能在网络空间缺乏传播力。
权力转移:收视率王座的动摇与重构
“肖战事件”引发的讨论,也指向了传统收视率指标在新时代的局限性。以秒为单位的酷云实时收视率虽被称为“无法造假的数据”,但它本质上仍是基于特定样本的测量,其统计范围和技术逻辑,在捕捉多屏、跨平台观看行为时存在盲区。一个年轻人用手机在视频平台观看同一场晚会,可能不会被计入传统的电视收视率,但他贡献的点播、互动和社交讨论,同样是节目影响力的真实构成。
与此同时,新的评价维度正在崛起并日益重要。社交平台的话题热度、阅读量(如某话题阅读量达18.7亿次)、短视频平台的播放量、粉丝经济的商业转化能力(如代言报价暴涨),共同构成了衡量一个艺人或节目价值的“多维坐标系”。在剧集市场,这种“网台倒挂”现象已非常明显。例如,2025年央视八套收视率破3的《蛮好的人生》,网络播放数据却平平;而全网播放量超18亿的《大奉打更人》,上星后收视率却一路走低。广告主的投放逻辑,也正从单纯追求“覆盖广度”,向“触达深度”与“转化效率”转变。一个能与央视等主流媒体深度绑定、带来文化背书的艺人,其商业价值可能远超单一维度的收视数据。
这标志着一场权力的转移:从电视台主导的“收视率王座”,转向平台、数据和用户注意力共同塑造的“影响力竞技场”。
产业变革:冲突中的融合探索
矛盾孕育着变革。面对观众分化,传统媒体并非坐以待毙,而是积极展开自我革新。拥抱短视频平台进行二次传播已成为标准动作,卫视通过发布精彩片段、幕后花絮,主动将自己打造成“社交媒体内容源”。一些晚会开始尝试“电视+网络”双平台同步播出,甚至推出专门的竖屏直播视角,以适配手机用户的观看习惯。例如,有平台通过“线下活动+线上直播”的融媒体模式,打破了传统媒体与新媒体的界限,提升了传播效率。
而流量经济本身,也在寻求进化和沉淀。单纯依赖数据泡沫已难以为继,从“流量明星”转向“价值明星”,通过扎实的作品实现跨媒介的长久生命力,成为新的发展方向。这需要明星不仅在网络上有热度,更要在影视、音乐等传统内容领域拿出经得起大众检验的作品。一些艺人尝试通过参与主旋律作品或与国民级平台深度合作,来拓宽受众基本盘,实现“破圈”。同时,探索“IP+”的融合业态,将流量价值延伸至文旅、科技产品等领域,构建更立体的商业生态,也成为行业的新趋势。
你家的春晚遥控器战争
这不仅仅发生在卫视的收视数据曲线里,更发生在千千万万个家庭的客厅中。当父母习惯性地将电视调到春晚频道,期待一场温馨的“背景音”式陪伴时,子女可能更愿意捧着手机,在各自兴趣圈层里寻找乐子。那句“大过年的,看会儿电视怎么了”与年轻人沉默的回避之间,横亘着技术加速代际更替所留下的文化沟壑。
肖战春晚收视率的起伏,如同一枚棱镜,折射出这个时代的媒介裂痕与文化阵痛。它让我们看到,曾经坚固的共识正在消融,统一的评价标准已然失效。但或许,冲突本身也预示着新融合的开始。当传统媒体学会用新媒体的语言说话,当流量开始追求价值的沉淀,当不同的观看方式能够彼此尊重、并行不悖,我们是否有可能,在碎片化的浪潮中,共同创造属于这个时代的新文化记忆?
那么,今年除夕夜,你家的遥控器战争,最后谁赢了?