过去十年，德云社的舞台上风云变幻。郭德纲在曹云金离开后，并未真正失去核心人才，反而更专注于培养新一代“岳云鹏”。他希望孟鹤堂、秦霄贤这批后起之秀复制岳云鹏的国民影响力，于是让他们频繁出现在电影、综艺、广告等各种平台。资源倾斜，机会充足，但结果总是差强人意。观众看了节目，记住了笑点，却很难记住新人的名字，岳云鹏依旧是那个最受欢迎的代表。
岳云鹏的成名不是偶然。他出身贫困家庭，曾在饭店端盘子，生活的磨砺让他懂得尊重师父、珍惜机会，也教会他如何面对舞台上的压力。郭德纲对他的用心栽培，加上岳云鹏自身的坚韧和感恩，最终让他成为独一无二的“角儿”。这种成长轨迹和人格魅力，远非包装和资源堆砌可以取代，观众对他的认可来自于真实和共情。
相比之下，孟鹤堂和秦霄贤虽然外形不错，综艺感强，但他们缺乏岳云鹏那种底层逆袭的故事，也没有经历过同样的艰难岁月。观众虽然喜欢他们的表演，却很难将他们视为自己的“老朋友”。比如2019年德云社大剧场改造后，孟鹤堂和秦霄贤多次担纲主力，但场外反响始终不如岳云鹏的单口或小品。类似现象也出现在其他行业：2017年《欢乐喜剧人》第二季，张小斐一度被力捧，资源充足但始终不及沈腾那种天然的亲和力；2022年互联网短视频平台推出新主播，流量扶持但粉丝黏性远低于早期草根红人。
有趣的是，市场并不总是偏爱“苦孩子”出身。比如偶像团体中，颜值高、包装精美的成员一度成为焦点，但最终能留下来的往往是那些具有故事感和真实经历的人。反例也不少，硬捧的新星常因缺少个人特色而迅速被遗忘。观众对明星的认同，既要看能力，也要看共鸣。
由此可见，德云社造星模式的最大误区在于过度依赖资源推送，而忽略了人与人的情感纽带和成长历程。当一个艺人的故事无法触动观众，资源再多也难以形成持久的影响力。未来，德云社如果想要再造“岳云鹏”，必须重新审视人才培养的逻辑，回到真实与情感的原点。