跟王安宇相比,明显感到范丞丞的紧张和放不开!正如范丞丞说的他担心到睡不着,一直在想舞蹈动作!范丞丞舞台上也很拘束,规规矩……

内地明星 2 0

还记得《天南地北大拜年》那个舞台吗? 当时有个细节特别扎眼。 范丞丞站在台上,动作规规矩矩,表情也绷着,跟旁边跳得挥洒自如的王安宇一比,那股子紧张感几乎要溢出屏幕。 他自己后来也承认,演出前焦虑到睡不着,脑子里一遍遍过动作。

这画面,是不是跟你印象里那个在综艺里插科打诨、小嘴叭叭不停的“显眼包”判若两人?

这种撕裂感,可不是第一次出现了。 把时间拨回到2018年,《偶像练习生》的竞演舞台。 那是范丞丞第一次以个人练习生身份面对大众审视。 他选择了一首难度不小的歌曲进行个人solo,结果在关键时刻,连续两次忘词。 音乐还在响,他却愣在台上,大脑一片空白。

下台后,他躲在角落里崩溃大哭,对着镜头说,感觉就像自己辛苦种的菜,一夜之间被人偷光了。

他后来在采访中透露,那份压力巨大无比,很大一部分来自于当时网络上铺天盖地的声音——“他没实力,全靠姐姐”。

这句话,像一根刺,从2018年一直扎到了现在。 你会发现,范丞丞的很多舞台表现,都笼罩在这种“必须证明自己”的阴影下。 他不是不会跳,也不是不会唱,但一到那种被千万双眼睛审视的正式表演场合,那种“不能出错”的念头就会占据上风。 动作要做标准,走位要精准,表情要管理,一切都要在可控的、安全的范围内。 结果就是,我们看到了一个规整的、却少了些灵魂和爆发力的舞台机器。 2023年的一次晚会表演后,有舞蹈博主分析他的动作用了“框架标准但缺乏延伸感”来形容,这种评价很微妙,它肯定了他的用功和练习,却也点出了那份被束缚住的、不敢冒险的谨慎。

这种谨慎,在需要高度即兴和互动的综艺现场,却经常被撞得粉碎。 就拿《现在就出发》这档节目来说,范丞丞在这里贡献了无数名场面。 在第三季的意大利录制中,节目组安排嘉宾去本地菜市场采购并砍价。 范丞丞操着半生不熟的英语和手势,跟摊主为了几欧元争得面红耳赤,那股子认真计较、完全抛开偶像包袱的劲儿,让屏幕前的观众直呼“真实”。 他那一刻没想着镜头,没想着表情管理,只想把价格砍下来。 这种“去油式”的真实反应,意外地让很多原本对他无感的路人产生了共鸣。

但同样是这个节目,也放大了他与一些嘉宾在状态上的差异。 最经典的对比就是王安宇。 在一场游戏环节里,王安宇为了完成任务,突然转向范丞丞,面不改色地喊了一句“老公”。 喊的人坦然自若,被喊的范丞丞却瞬间瞳孔地震,整个人僵在原地,一副“我是谁我在哪”的懵圈状态。 这个片段被反复传播,因为它精准捕捉到了两种截然不同的性格底色:王安宇的直球和随性,带着一种“玩了就要尽兴”的松弛;而范丞丞的反应,则是一种在预设剧本之外遭遇突发状况的、带点笨拙的真实窘迫。 他接不住这种完全跳脱的梗,他的综艺感很多时候建立在“有剧本”或“有准备”的互动上。

这种差异在节目里随处可见。 王安宇可以很自然地躺在草地上发呆,或者对着风景安静地看很久,他的放松是向内收的。 而范丞丞的放松,则更像一种向外的“进攻”,他需要不停地说话、接梗、制造动静来填充空间,证明自己的存在感和综艺价值。 所以你会看到,有时候他的玩笑开得有点过火,抢话的时机略显刻意,被一些观众批评为“用力过猛”、“装傻过头”。 在第三季的某些集数里,甚至有弹幕表示“范丞丞的戏份太多但笑点太硬”。 他努力想扮演好那个活跃气氛的角色,但这种“努力”本身,有时恰恰成了阻碍他真正松弛下来的包袱。

这就形成了一个有趣的循环:在需要极度严谨和准备的舞台上,他因为太想证明而紧张拘束;在需要放松和即兴的综艺里,他又因为太想表现而显得用力。 两种场景,两种“努力”,却都可能偏离最佳效果的靶心。 舞台上的努力,成果是安全但平淡的“中规中矩”;综艺里的努力,效果是热闹但偶有“油腻”或“尴尬”的评价。

他的身体状态,也时不时为这种紧绷感加码。

肠胃不适是老问题了。

在一些路透和节目花絮里,能看到他脸色发白、捂着肚子的镜头。 像《天南地北大拜年》那次演出,就有粉丝注意到他下场后状态萎靡,推测是肠胃炎又犯了。 生理上的不舒服,无疑会消耗大量的精力和活力。 当你肚子疼还要记住复杂的舞步、对着镜头挤出笑容时,那种“规规矩矩”可能已经是意志力支撑下的最好结果了。 这不是借口,而是一个客观存在的、影响他状态发挥的因素。

那么,观众到底喜欢什么样的范丞丞呢? 网络舆论的风向其实提供了一些答案。

当年《偶像练习生》忘词事件后,虽然有很多嘲讽,但也有大量声音鼓励这个“笨拙努力”的少年。

菜市场砍价片段流出后,“范丞丞好真实”的话题上了热搜,那种精打细算的“人间烟火气”让他收获了不少好感。 反而是在他某些刻意搞笑的综艺片段下,批评声最为集中。 这似乎说明,公众对于“真实”的接纳度,远高于对“完美人设”或“过度表演”的期待。 大家愿意宽容一个在舞台上因紧张而失误的年轻人,也愿意喜欢一个在生活场景里露出窘态的邻居家男孩,但可能会对一个绞尽脑汁却不好笑的“喜剧人”感到疲惫。

这种评价体系的变化,也体现在他的商业价值上。

有娱乐营销号在2023年分析过,范丞丞在接触了《现在就出发》这类生活体验综艺后,其代言品类发生了一些细微变化,开始更多地向日用消费品、国民度高的品牌倾斜,这与他“显眼包”形象下流露出的“真实感”和“生活感”的强化是分不开的。 品牌方看中的,或许正是他那种能打破偶像壁垒、触及更广泛普通消费者的潜在特质。

回过头看,从2018年那个在后台痛哭、害怕菜被偷光的男孩,到现在这个在舞台和综艺间反复横跳、努力寻找自洽方式的青年艺人,范丞丞的成长轨迹被清晰地记录在镜头里。

他的每一次紧张,每一次用力,每一次不经意的真实流露,都构成了这个复杂而多维的形象。

他不是天才型的舞台王者,也不是游刃有余的综艺之神,他是一个带着历史包袱、在巨大期望和审视下,一边跌撞一边学习如何与公众目光共处的典型样本。 他的故事,远比一个简单的“成功”或“失败”标签要丰富得多。