不知道你们有没有这种感觉：

今年的舞台美极了，灯光炫极了，歌舞华丽得像一场视觉盛宴，可一家人坐在电视机前，却怎么也找不到当年那种捧腹大笑的快乐了。

最近，一位网友看完春晚后给导演于蕾提的“3条建议”在网上火了。

还有网友调侃地造了个

“哈蕾彗星”的梗（哈文+于蕾）。

那些曾经长在大家笑点上的喜剧人，到底经历了什么？

今天咱们就来扒一扒，这华丽舞台背后的那些“意难平”。

首先让大家感到失落的，无疑是岳云鹏的缺席。

作为这几年春晚相声的“定海神针”，小岳岳那张贱萌的脸，几乎成了很多人过年的生物钟。

今年他没来，整个晚会连一个传统的相声节目都没看到。

有网友提议，其实像苗阜、王声这些优秀的相声演员也完全可以顶上。

但现实真的只是换个人那么简单吗？相声这门艺术，讲究的是“三分逗七分捧”，靠的是针砭时弊和接地气的包袱。

但在如今极其严格的审核机制和众口难调的网络环境下，写出一个既安全又能让全国观众爆笑的相声本子，简直比登天还难。

在这样的创作戴着镣铐跳舞的局势下，相声的缺席，或许不是某一个演员的遗憾，

而是整个喜剧行业在当下大环境里的无奈退缩。你觉得呢？

如果说相声的消失让人遗憾，那沈腾今年在春晚的待遇，则让很多观众直呼“看不懂”。

以往的春晚，只要听到那句“郝建”，只要看到沈腾那张自带笑点的脸从幕布后走出来，大家的嘴角就已经压不住了。

从《今天的幸福》到《坑》

，沈腾用他无可替代的喜剧节奏，撑起了春晚语言类节目的半壁江山。

可今年呢？这位长在全国人民笑点上的男人，居然去拍了一部微电影！不可否认，微电影的质感很好，沈腾的演技也无可挑剔。但把一个最擅长现场抖包袱、最能和观众产生即时互动的喜剧之王，塞进一个提前录制好的、缺乏现场感染力的短片里，这难道不是一种巨大的资源浪费吗？

这就好比你花重金请了一位顶级大厨，却只让他给你切了个果盘。

沈腾的这种“妥协”，到底是剧本实在打磨不出来，还是导演组在刻意规避语言类节目现场直播的风险？

网友用“走了哈文，来了于蕾，哈蕾彗星名不虚传”来调侃近年来的春晚导演风格，虽然犀利，却点透了本质。

于蕾导演的才华毋庸置疑，

她打造的《国家宝藏》惊艳了无数人

。她和哈文导演一样，都是极具视觉审美和文化底蕴的电视人。

在她们的操刀下，春晚的舞蹈越来越像艺术品，舞台越来越有文化厚度。

但春晚毕竟不是一场纯粹的高雅艺术展。

它是全国老百姓辛苦了一年，大年三十晚上围着火炉、嗑着瓜子，图个乐呵的“年夜饭”。

比起那些精致到头发丝的唯美歌舞，老百姓更想看的是反映咱普通人酸甜苦辣的小品，是能让我们拍着大腿笑出眼泪的包袱。

当纯小品的数量从以往的六七个锐减到一半，当满屏都是歌舞升平时，春晚似乎离普通人的烟火气越来越远了。

春晚不仅仅是一档节目，它是几代中国人的情感寄托。

我们怀念赵丽蓉老师的“探戈就是趟啊趟着走”，怀念

赵本山

的“白云黑土”，怀念

沈腾

的“打败你的不是天真，是无鞋”。

我们怀念的，是那种敢于自嘲、敢于直面生活的喜剧精神。

有一说一

朋友们，今年的马年春晚你最喜欢哪个节目？

如果明年让你来当导演，你最想把谁请回春晚的舞台演小品？

欢迎在评论区大声说出你的呼声，咱们一起送他上热搜！