没有靠堆积流量，也不靠那些剧情狗血来吸引眼球。

央视的大戏《太平年》，全靠演技撑场面。

偏偏就这么一部集结实力派演员的剧，真让人感叹。

完结之后，却选择了完全不一样的道路。

三个人毫无差评，赢得了全网的热烈盛赞，另外两人顺利加冕，实现了翻盘大逆转。

一个靠出彩表现稳扎稳打升职，另一个却遭到铺天盖地的骂声。

变成整部剧里最大的遗憾，这演技差得令人心碎！

在这两极分化的反响中，最引人注目的大概就是那三位零差评的演员啦。

3人零差评

1、白宇

演员白宇早就凭着扎实的演技在内地娱乐圈站稳了脚跟。

之前因为《沉默的真相》中饰演江阳，圈粉不少，也赢得了业内的肯定。

不过也得说，之前他演的多是现代剧，涉及古装正剧可就难了，考验挺大。

这部戏还没播出，人们普遍不抱太大期望，直说他扛不住那种古装皇帝的气派。

作为整部剧的灵魂人物，白宇真是把钱弘俶演得淋漓尽致，栩栩如生。

剧中朝堂怒斥的名场面，他眼神坚定铿锵，一句：

“事大，事大！这就是你们所谓的大？没有君主，没有父亲的大，不忠不义的大！”

气氛一点一点升腾，直接把角色的底气和骨气都给喊出来了！

不过，说到最让人崩溃的场景，还是“孙太真病逝”的那一幕。

被网上的人们夸成了“年度顶级的哭戏”。

孙太真临别之际请求用海葬。

钱弘俶微微咬住嘴唇，喉咙一动一动，忍住了哽咽，手指不由自主地紧攥着妻子的衣角。

妻子一旦断气，他的瞳孔猛地收缩，好像连呼吸都变得凝滞起来。

把满腔的遗憾和无助都埋藏在那些细碎的小事里，让观众看了忍不住跟着哭起来。

细腻到戳人，网友直言：

白宇一出场，就让人觉得，没有钱弘俶的影子了！

除了主角白宇之外，老戏骨倪大红的演技也完全没得挑剔，表现得真是精彩绝伦。

就是倪大红，演的那叫一个淋漓尽致，绝对是全场焦点啊。

毕竟一提到倪大红，谁敢说他的表演不行呢？

这次在《太平年》里，他也再度证明了实力，完美诠释：

老演员一上场，就立刻能看出真本事。

他扮演的胡进思，是吴越国的掌控大权的人物。

他心怀大志，但从不直接表现出锋芒毕露。

所有的算计和狠辣，都藏在眼底那一丝微妙的表情里。

暗示让人搞定水丘昭券，看到下属争功的模样心里挺不是滋味。

他表面上看起来云淡风轻，但眼底却露出一丝冰冷的算计。

面对钱弘俶，他一直保持着沉稳，不卑不亢。

就算一句话都没说，一个眼神也能把气场分得明明白白。

不过除了那两位老少搭配的，还有董勇的亮相也算得上是全剧里让人眼前一亮的一大惊喜。

3、董勇

董勇在内地娱乐圈专注拍摄正剧好多年，口碑确实不错，但能红的范围不太广。

之前靠《重案六组》里的江汉这个角色让大家熟悉，他擅长演那些忠诚正直的官员和好将军。

但一直没有一个角色能让他一炮而红，火得一下子刷爆朋友圈。

市场给他的反馈，永远是那句略带遗憾的评价：

演得精彩，可就是没人认识他。

而现在演冯道这角色，最初可是董勇自己主动说想试试，自己争取来的。

看完这部剧，你会觉得，我们不光替他，也替这部剧，得感谢他自己主动“毛遂自荐”的那份劲头。

在这部剧里，他没被历史书里的形象绑死，反倒用心去挖掘角色的内心世界。

专门借鉴了京剧的台步，打造出了独属于冯道的特制方步。

那种慢条斯理、略显停顿的步伐，每一步都带着老臣历经岁月的沉淀感。

面对尚未登基的赵匡胤和满堂刀斧手，他没有嘶吼、没有颤抖，只一句：

你们想对我动手是吧？

短短七个字，场中侍卫气势如虹，可偏偏没人敢迈出半步。

那种镇定自若加上压迫之势，直接传递给了戏里戏外的每一个人。

全网没有一点差评，毫无疑问，绝对是整部剧的演技巅峰！

要是说这三位没有任何差评的演员靠实力支撑口碑，那另外两位就靠这部剧实现了逆袭。

这两位演员之前一直被种种刻板印象所限制。

要么被人说成偶像派没有演技，要么就一直卡在某种角色里，很难再突破了。

如今他们靠着《太平年》中那些精彩的角色，算是终于打破了困境，顺利突围了。

2人成功镀金

俞灏明，凭借自己的努力和才华终于在娱乐圈站稳了脚跟。

俞灏明在早期以偶像的身份起步，转变方向的过程相当不容易。

他凭借《一起来看流星雨》走红，可是却始终被“偶像”这个标签给套住了。

曾经因为一些意外而淡出了公众视野，后来重新出场，参演了《那年花开月正圆》。

虽然饰演反派角色引起了一些关注，但仍有人觉得她的演技挺生硬，给人一种不够自然的感觉。

这次郭荣这个角色，彻底颠覆了大家对他的成见。

他深刻把握了人物的悲剧核心，想着要太平，可是却难以如愿以偿。

他没有刻意展现那种帝王般的威风，而是专注于用一种沉静内敛的方式进行演绎。

班师回朝前时他一句：

在太平年间喝上一口热酒，那滋味儿到底是啥样的呢？

泪水在眼眶里打转，始终不肯掉下来，把那份遗憾和忍耐发挥到了极点。

他把郭荣那遥不可及的太平梦演得具体生动，直戳人心窝子。

网友们都说：俞灏明终于变成了真材实料的演员！

看这部剧之后，他肯定能彻底甩掉偶像包袱，以后正剧的机会都成倍增长啦。

除了俞灏明之外，剧里的另一位演员也是顺利走红，打出了自己的一片天。

除了俞灏明以外，剧中的另一位演员保剑锋也挺顺利的，逐渐走出了属于自己的精彩。

保剑锋曾经是让一代人都惊叹不已的古装男神。

凭借《至尊红颜》中的李治这个角色一炮而红，眉眼间透着深情，不知道吸引了多少人的梦中情人。

这几年，他的戏路似乎走得不太顺，资源也一般般。

他虽有扎实的演技，但一直没有遇到一个合适的角色让他真正出名。

演了不少戏，想必也积累了不少经验，但一直没能再度火一把。

直到这次碰上水丘昭券，才算是真正帮他再次闯入了大众视野。

他把吴越的辅政重臣那种忠诚勇敢、格局宏大的风范发挥到了极致。

遇到朝里的暗箭时，水丘昭券第一时间毫不犹豫地站出来，把钱弘俶护在了身后。

眼神犀利得像淬过火的钢锋，瞳孔一紧，死死盯住那威胁的源头。

抬起胳膊挡在前面，动作干净利落，一点犹豫都没有。

将文臣那种“风骨”的气质，具体化到每个关节的收放之间，展现出一种克制的韵味。

在和胡进思对峙的时候，他始终保持冷静自若，没有一丝畏惧，充分展现了忠诚臣子的刚直气骨。

日常场景中表现得稳重得当，与白宇的对手戏配合得特别默契。

被粉丝们誉为教科书般经典的忠诚角色演绎。

这次走红之后，保剑锋老师的名字，肯定会被更多的导演列入选角的考虑名单啦。

咱们确实是真心盼望，内地娱乐圈能多出点像这样“隐藏的宝贝演员”。

有人凭借演技赢得了嘉奖，也有人通过角色的塑造顺利提升人气。

接下来这位，凭着扎实的表演，硬生生帮自己提升了人气。

1人升咖

朱亚文以“行走的荷尔蒙”这个称号闻名，早就赢得了观众心中“实力派”的认可。

凭借《红高粱》中余占鳌那股血性，和《悬崖之上》里张宪臣展现出的坚韧不拔，慢慢地，他把硬汉的形象演绎得像教科书一样标准。

不过，扮演皇帝的角色，对于他来说，就像是在熟悉的赛道上突然遇到了一场陌生的考验。

这次当了特别主演，他把之前那些角色里那股压不住的猛劲给收敛了不少。

换成了帝王那份沉稳的气度。

赵匡胤这个人物，他演绎得真是毫不含糊，几乎到位极了。

在陈桥兵变即将发生的时候，他和手下的表现都把气场搞得炸裂开来，气势十足。

语气平稳中带着，那份不容怀疑的皇者气息，仿佛天命所归。

在“杯酒释兵权”这场戏里，他一开始回忆过去的事情，讲起旧时的情谊，把场面搞得像个庆功宴一样热闹。

话锋一转，他拿出当年穿过的黄袍，说：“要让兄弟们都试试。”

没有提高声音，只靠话语间的停顿密集程度和那温暖的眼神，瞬间变得冷冽起来。

便让“杀机”从“温情”的缝隙里偷偷溜出。

当面表明害怕，请求辞职，还主动交出了军权。

朱亚文贡献了这场戏唯一一次也是最重要的一次“表情失控”：

眼眶忽然变得有些湿润，然后长长地松了一口气。

他凭借真实的演技，把杯酒释兵权背后那份“无奈”展现得淋漓尽致，而不是“权谋”的阴谋。

他把赵匡胤那多变的性格演得栩栩如生，活灵活现。

网友们都说：他把宋太祖演得真是惟妙惟肖，气场简直整成了神级别的。

一部戏里，也有人封了神，但也有人露出了怯场。

当众人奋力比拼演技时，她却成了那一抹意外的不同，画风一下子变了个样。

被观众狂喷，甚至直接骂得挺难听。

有人靠演技吸引粉丝，他却用生硬的表演让观众打退堂鼓，成了整个剧里的最大缺陷。

这差距真是摆在那儿，毫无遮掩。

唯她被骂惨

之前，周雨彤靠《大宋少年志》和《我在他乡挺好的》吸了一大批粉丝。

曾经在很多人心中被认为是“会演戏的甜妹子”。

可惜啦，这份好评大都只在现代戏里站得住脚，一到了古装剧，她仿佛一下子失去了魂似的。

之前演古装剧时，就有人说她“仪态不好、演技僵硬”。

原本市场对她寄予厚望，希望她靠《太平年》来证明自己，不过她看似还是又一次失误了。

周雨彤扮演的吴越王妃孙太真，原本是有一个成长亮点的角色。

结果她那笨拙的表演，反倒变成了最大的吐槽焦点。

观众们一致在调侃她那没有一点表情、眼神也空洞得很。

整个过程完全脱离了剧情，完全提不起兴趣，也没有一点代入感。

她和白宇一块儿看到那个“易子而食”的惨状，演技上的差别一下子就暴露得淋漓尽致。

白宇眼里满是悲悯，流露出痛楚，还有那种说不出口的无助感。

然而她站在一边，表现得一点都不动声色。

眼神空洞得像是来看热闹，完全不像在演戏似的。

观众直呼：一看到她的戏份就想赶快跳过。

就算角色再精彩，“戏混子”的标签也全都贴上去了。

再怎么出彩的表现，也都被她那敷衍的演技彻底盖过去了。

结语：

《太平年》这部戏里演员的反响差距大，也就说明了实情。

在那些历史正剧里，光有流量和颜值没啥用，拿演技才是真正的硬道理。

零差评演员的底气，来自于对角色的用心琢磨到极致。

翻身成功和升职加薪的背后，都是那些鲜有人知的坚持与汗水。

争议之所以出现，主要是因为对角色的敷衍应付和理解不到位。

流量总会减退，只有演技才能真正稳住阵脚。

希望未来的历史剧里，能有更多用心塑造角色的演员出现。

多关心作品的质量，少一些只为点击率的浮夸，让那些历史人物真真正正地栩栩如生起来！