内娱从不缺昙花一现的红人，却少见跌落谷底仍能死守桌前的狠人。

41岁的朱亚文，就踩着这样的节奏熬到了新转机。

他曾被称为“行走的荷尔蒙”，凭《闯关东》《红高粱》封神。

转头却因低情商言论、人设崩塌口碑翻车，资源断崖式下滑。

你们还记得那个曾经让全网尖叫“宝贝儿”的“行走的荷尔蒙”朱亚文吗？

对，

就是那个六年没戏拍，从一线男主直接滑落到“特别出演”专业户，几乎快被遗忘的男人。

1984年出生的朱亚文，毕业于北京电影学院表演系，与刘亦菲、罗晋等同为同班同学。2003年，他凭借校园剧《阳光雨季》正式踏入演艺圈。

早期陆续出演《非亲兄弟》《乡里乡亲》等作品，虽未大火，却积累了扎实的表演功底。真正让他一战成名的，是2008年播出的年代剧《闯关东》。

在这部豆瓣评分高达9.3分的经典作品中，朱亚文饰演的朱传武生性豪放、重情重义，将乱世中北方汉子的坚毅与叛逆演绎得淋漓尽致。

该剧开播后收视率一路飙升，最高收视率突破9.01%，不仅创下央视黄金时段广告价格新纪录，还蝉联四周北京地区收视冠军。

凭借这一角色，朱亚文被媒体誉为“继胡军、侯勇之后的又一荧屏硬汉”，跻身观众认可的实力派男演员行列。

此后，朱亚文继续深耕年代剧与正剧领域，佳作不断。

2010年，他在《远去的飞鹰》中饰演中国首位空战英雄高志航，凭借对角色的精准诠释入围第40届国际艾美奖最佳男主角奖。

2014年与周迅合作的《红高粱》，让他迎来事业另一高峰，剧中余占鳌的粗犷与柔情被他演绎得极具张力，凭借这一角色他入围第21届上海电视节白玉兰奖最佳男主角奖，还斩获第3届亚洲彩虹奖现代剧最佳男主角奖。

彼时的他，“行走的荷尔蒙”标签深入人心，成为中生代男演员中的中坚力量。

然而2014年成为朱亚文演艺生涯的重要转折点，这一年他加入壹心娱乐，在团队规划下开启转型之路，将重心转向都市情感剧领域。

初衷或许是为了拓宽戏路、打破固有标签，但实际效果却不尽如人意，他的表演开始陷入“水土不服”的困境。

从《北上广不相信眼泪》到《赖猫的狮子倒影》，从《简言的夏冬》到《合伙人》，

朱亚文主演的多部都市剧口碑持续走低，豆瓣评分基本徘徊在6分以下，最低跌至4.3分。

与他在年代剧中的稳定发挥形成鲜明对比，这些都市剧里的表演总让人感到违和，原本被认可的力量感演技，放到现代语境中反而显得夸张悬浮。

在《简言的夏冬》中，他饰演的调查师开篇便身陷浴袍风波，刻意展现的“精英感”与“霸总范”，搭配话剧式的夸张表演，让角色沦为“油腻”代表。

这种表演上的分裂感，本质上源于角色适配度的失衡。朱亚文擅长的“表现型”表演，需要厚重的时代背景与强设定角色作为支撑，

而多数国产都市剧情节悬浮、职场刻画空洞，难以提供这样的表演土壤。

加上团队为他定制的“荷尔蒙”人设，让他在角色塑造中逐渐迷失，挤眼、咬嘴、邪魅一笑等标志性动作，从加分项变成了观众吐槽的焦点。

综艺《我和我的经纪人》中，其团队也坦诚，“显油腻”是当时朱亚文面临的核心问题。

除了作品口碑下滑，朱亚文的人设争议也让他口碑持续承压。

“行走的荷尔蒙”标签走红后，他在公开场合的诸多表现都刻意贴合这一设定，反而引发观众反感。

在《声临其境》中一句“宝贝儿”虽短暂出圈，却也因过度刻意的撩拨感引发争议；为《大明风华》宣传时，

他在直播间单手搂抱李佳琦涂口红的举动，更是将“油腻”话题推向高潮，

网友评价两极分化，有人觉得撩动人心，有人则直呼不适。

《大明风华》中朱瞻基一角的演绎，进一步放大了这种争议。他在剧中将角色的层次感诠释得较为到位，

在皇帝、孙子、爱人等多重身份间切换自如，但感情线中的油腻表演却盖过了演技亮点。

与汤唯饰演的孙若微对手戏中，刻意的肢体接触、暧昧的表情管理，让不少观众表示“出戏”，

甚至调侃该剧为“大明油田”。这些争议让他逐渐脱离“实力派”赛道，陷入舆论争议的漩涡。

即便在电影领域保持一定产出，参演《长津湖》系列、《悬崖之上》《志愿军：雄兵出击》等多部重磅作品，累计票房突破150亿，还凭借《长津湖》获得金鸡奖、百花奖最佳男配角提名，也未能扭转大众对他的固有印象。

观众对他的期待，始终停留在《闯关东》《红高粱》等经典作品中的状态，后续作品难以突破前期高度。

蛰伏多年后，朱亚文终于迎来了重回大众视野的契机。2026年1月18日，历史正剧《太平年》在杭州钱王祠举行全球启航发布会，

官宣将于近期登陆央视一套，并在多家平台以15种语言全球播出。这部剧的出现，让外界看到了朱亚文逆风翻盘的希望。

《太平年》由华策集团历时十年筹划、五年打磨，是中宣部2024年度文化产业发展专项资金支持项目、国家广播电视总局重点指导项目，阵容与制作均属顶级。

该剧聚焦五代末年至北宋初期，讲述吴越国君主钱弘俶“纳土归宋”、助力天下太平的历史故事，由《三体》导演杨磊执导，白宇、周雨彤、朱亚文、俞灏明等实力演员联袂主演。

朱亚文在剧中饰演赵匡胤，这一角色生于乱世、见惯民不聊生，自带厚重的历史宿命感，与他擅长的强设定角色高度契合。

对朱亚文而言，这部剧是回归舒适区的重要尝试。距离他上一部古装剧已过去六年，此次再度挑战历史人物，

无论是角色的戏剧张力，还是厚重的历史背景，都能为他的表演提供充足空间。

发布会上，朱亚文也分享了对角色的理解，展现出对这一角色的深刻把握。

从过往表现来看，这类依托时代背景的角色，最能发挥他的表演优势，有望让他摆脱“油腻”标签，重回演技正轨。

入行22年，朱亚文从未放弃对表演的敬畏。即便在口碑低谷期，他也始终在不同作品中积累沉淀。

为《灵笼》配音时一人塑造9位不同角色，为宫崎骏作品《你想活出怎样的人生》担任中文版配音，

在综艺《声临其境》中凭借扎实的台词功底斩获年度总冠军，这些都展现了他作为演员的专业素养。

在接受采访时，朱亚文曾坦言，自己偏爱严肃题材，喜欢有粗粝感、责任感与伤痛感的角色，这些特质在家国情怀题材中更易体现。

他也清醒认识到行业变化带来的挑战，直言“到了这个阶段需要回炉，有序地、理性地捕捉机会，珍惜剩下的创作生涯”。

这种对表演的清醒与坚守，或许是他能在低谷中蛰伏、等待机会的关键。

演艺圈从来都不缺昙花一现的红人，却始终需要坚守初心的实力派。

41岁的朱亚文，经历过高光与低谷，看过行业的浮躁与喧嚣，

如今凭借《太平年》重回最擅长的领域。

这部重磅历史正剧能否成为他的“翻身之作”，让他摆脱争议、重塑口碑，尚未可知，但可以肯定的是，只要坚守演技、不轻易离场，总有机会等到属于自己的“开席”时刻。