瑞雪预示好兆头，随着飘舞的雪花纷飞，马年春节联欢晚会的首次联合彩排也正式结束啦。不过，大家关注的热点并不是新节目的细节，而是“想念赵本山”的话题在热搜榜上一路攀升，不让位。

虽然白鹿、丁禹兮等95后新生代演员占据了整场演出的八成阵容，AR技术带来的奔腾骏马也让人震撼不已，可是在网络上转发最多的，依旧是《卖拐》和《不差钱》这些熟悉的老段子，几乎充斥着所有的讨论。

早就远离舞台的赵本山，怎么还会变成春晚里绕不开的精神象征呢？

只搞乐不煽情

现在语言类节目终于不再死磕“包饺子”那套硬逼着团圆的套路了！

今年春晚搞了个大动作，最厉害的一招就是给喜剧节目的底线划了一道线，规定每三分钟必须抛出一个笑点，而且特别严格禁止在结尾搞刻意的煽情。

这个硬性规定一出，直接把以前那种“前面笑得爽，最后却哭得惨”的怪圈给打断了。

沈腾和马丽这次第十次合作，真是备受关注。还特别邀请了常远和艾伦这两个开心麻花的老面孔，光看这四个人的阵容，现场肯定热闹非凡，绝对不会冷场。

更令观众惊喜万分的是，《喜人奇妙夜》中的人气选手雷淞然、刘同、天放现身彩排现场，他们的登场渲染出别样的期待氛围，热度也随之攀升。

之前，他们的作品《再见老张》和《一颗螺丝钉》在网络上很火，广受关注，靠的可是那份不讲大道理、贴近生活的真实感，这份真实让人看了就觉得很有共鸣。

看到这波新鲜血液加入，评论区立马热闹起来：“终于不用再眼巴巴看小品硬凑感情掉眼泪啦！”有细心的网友还翻出了以前的数据。

到了2025年春晚，语言类节目的收视率竟然罕见地跌破了歌舞类，归根到底，还是因为观众实在受不了了那些硬是塞进去的沉重价值观。

这种从“教育”向“快乐”的回归，恰恰印证了赵本山早年间那句至理名言：“一年365天都在受教育，除夕夜就该好好乐呵。”

回想起他的代表作，《牛大叔提干》犀利地抨击了公款吃喝的不端行为；《昨天今天明天》则用幽默的语调轻松地谈论家长里短的琐事。他从不装得很高深，空讲什么大道理，但总能让电视机前的男男女女由衷地笑出声。

现在看来，春晚的导演团队总算领会到一个道理，喜剧的关键在于带来欢乐，而不是变成一堂课。

新老阵容博弈

青春的浪潮扑面而来，可老一辈的观众好像并不太买账。

往前看，白鹿、丁禹兮、李昀锐、宋威龙这些95后的小鲜肉、小花，几乎把排阵的八成江山都占了，连像周深、刘宇宁这样的在短视频圈里爆火的红人，也都纷纷加入战局。

很明显，这次春晚下了血本，特别是想讨好年轻人，可中老年观众可是忍不住了：“脸都不认识，还想着看赵本山、宋丹丹呢。”

据某平台的调研显示，有接近一半的中老年观众——48%的人，特别希望能看到老艺术家的身影。这样的跨世代审美差异，确实让导演组感到挺头疼的。

实际上，为春晚注入年轻元素，并不只是拼拼流量，那些小伙子们从早到晚都投身于严苛的彩排，姿态谦虚，用心学习经典剧目的节奏，看得出他对艺术的尊重和热爱。

更有意思的是，有些人主动放下偶像包袱，选择参与主旋律的节目，正拼尽全力去融入这个特殊的春晚环境，而不仅仅把它当作一场大型粉丝聚会。

对于这个，导演组的破局办法就特别明白，他们让年轻人担起主要责任，同时安排老艺术家用串场、助演啥的形式带来一些惊喜，既保证舞台的新鲜感，又能留住那份熟悉的温馨。

蔡明多年后再次登台，这其实完美诠释了这种平衡之道。这场角力，说白了，就是春节联欢晚会想用新人面孔吸引未来的观众，同时又靠着那份怀旧的情感，把老牌艺人和记忆撑起来。

非遗科技融合

主舞台巧妙地设计出一个流畅的“如意”弧线，超清巨幕结合先进的AR技术，瞬间展现出虚拟骏马奔腾的场景，就像磁铁一样瞬间吸引了所有观众的目光。

更让人惊叹的是那些细节，马身上那繁复又精致的苗族银饰图案，都是贵州非遗传承人用一针一线缝制而成。至于羌绣的元素，则取自四川茂县的工坊，每一处花纹都经过非遗大师的严苛把关，保证质量。

唐诗逸那身著的演出服里面其实也藏着不少玄机，衣服里嵌的传感器能根据她的舞步即时调节光影，跟着动作变换。当传统舞蹈的优雅韵味碰上现代科技的炫酷灯光，东方美学在这个瞬间展现出了新的风采。

科技的硬核实力和传统的软文化火花撞击，正好打中了各个年龄段观众的审美敏感点。年轻人爱那种炫目的视觉效果，而年纪大一些的观众看到那些熟悉的文化符号，也会觉得特别亲切。

调查显示，观众对AR技术的渴望挺大，紧跟喜剧节目之后。春晚借助高科技手段包装传统年味儿，并不是单纯炫耀技术，那是为了让古老的文化能用符合年轻人审美的方式更好地传递出去。

这种充满温暖感的现代化调整，比起那些硬邦邦的说教要聪明得多。从联排现场传出的这三条明显信号，也挺明显地说明，马年春晚已经明确了方向。

言语类节目重新走回了纯粹带来快乐的路子，演员阵容年轻化，这样一来，也考虑到不同年龄段的平衡，还巧妙地借助前沿科技，让传统文化的表达更加有趣有新意。

关于赵本山热度一直在飙升的背后，其实就藏在抖音、快手这些平台上那惊人的50亿次播放量数据里。

其实，观众心里面真正渴望的，从来不是那些深奥的说教，而是除夕夜那份纯真的笑声，是一家人围坐在一起时那份共同的感动和暖意。

这三个月里，95后、00后竟然意外成了怀旧潮的主力军，他们把《不差钱》里的金句变成了火爆的表情包，把《卖拐》剪辑成短片广泛传开，一条视频的点赞还都轻松破千万呢。

或许这些年轻人没有彻底看过赵本山在春晚上的全部表演，但只要刷到过一段片段，依旧能让他们笑得直弯腰。

这个情况充分说明了一个道理，优质的喜剧具有穿越年代的生命力，纯粹的快乐在任何时候都是难得一见的宝贝。

结语

虽然大家总喜欢在嘴上抱怨春晚，但发牢骚归发牢骚，到了时间还是会准时坐在电视前，因为那早就变成了根深蒂固的年节习俗。

马年春晚这些改动，一方面顺应了时代的变迁，另一方面也是坚持那份团圆的本意。不管舞台效果多么炫酷，演员阵容多么新奇，春晚最有底气的地方，始终还是让人觉得开心、引发共鸣。