这年头，吐槽春晚早成了除夕夜的保留节目，从前全家挤在电视前守零点的热闹，变成了边刷手机边挑刺的“年度吐槽大会”。

可嘴上说着不看，一到腊月二十九，遥控器还是会不自觉转向央视。春晚倒计时40天，2026央视春晚全球推介片高调上线，短短几分钟就点燃全网。

片子里藏着的三个关键与以往不同的地方，直戳观众心窝，更让人意外的是，时隔这么多年，赵本山的名字依旧被反复刷屏。他的含金量，怎么就越品越足？

春晚最打动人的底色，从来不是炫酷的舞美特效，而是藏在烟火气里的那份温暖。这正是2026春晚推介片释放的

第一个核心与众不同：拒绝生硬煽情，回归团圆本真。

这两年观众吐槽春晚“硬凑团圆”，无非是看够了那些刻意的剧本，饺子包得再整齐，台词喊得再响亮，也抵不过一句发自内心的问候。

回望老春晚，团圆从来都不是喊出来的口号。1999年那部《真情30秒》，直到现在还是很多人的泪点。孙涛演的边防军人，除夕夜好不容易抢到30秒的通话时间。

电话接通的瞬间，平日里训练时喊口号都底气十足的汉子，突然舌头打了结，翻来覆去就那几句家常，嘴角却咧到了耳根。

旁边的战友急得直搓手，生怕他错过跟家人报平安的机会。没有华丽的辞藻，没有刻意的煽情，半分钟的对话，道尽了千万军人的思念与担当。

台下观众笑着笑着就红了眼眶，因为大家都懂，这才是团圆的真谛，不是一家人围坐的圆满，而是隔着千山万水，也能感受到的那份牵挂。

2008年南方那场特大冰雪灾害，让无数人滞留在回家的路上。那年春晚临时加了一段诗朗诵，演员们没有精致的妆容，没有华丽的舞台，就那么站在台上，眼含热泪地诉说着灾情里的温暖故事。

火车站的候车大厅里，几百号人围在一台小电视前，跟着台上一起念，一起哭，一起鼓掌。那一刻，春晚不再是一台晚会，而是连接着天南地北的情感纽带。

从1984年开始，春晚的零点钟声就成了刻在中国人骨子里的仪式感，这声钟响，就是对团圆最朴素的诠释。

如果说“暖”是春晚的底色，那“活人感”就是它的灵魂，这

也是推介片传递的第二个重要与众不同：拥抱真实不完美，拒绝千篇一律的套路表演。

这两年的春晚，最出圈的不是那些精心编排的歌舞节目，反而是那些意外的小插曲。

2024龙年春晚，尼格买提搭档刘谦演魔术，纸牌花纹对不上的瞬间，小尼下意识抿嘴皱眉的慌张模样，直接成了年度表情包。

2025年春晚，撒贝宁拿自己的粗眉毛开涮，串场时秒接观众的调侃，逗得全场哈哈大笑。

还有龙洋开场的小破音、金晨失手扔飞的吉祥物、岳云鹏被观众“砸场”还能机智圆场的名场面，都成了观众茶余饭后的谈资。

这些不完美的瞬间，被网友亲切地称为“活人感”。比起那些排练了千百遍的完美表演，这些真实的反应，才更像过年时街坊邻居的唠嗑，接地气，有温度。

就像江苏卫视跨年晚会上，刘宇宁唱到一半发现音乐不对，耿直地喊出“这歌好像放错了吧”，台下周深笑得直不起腰。

这个小插曲，比任何一首金曲都让人印象深刻。早年的春晚，更是把“活人感”玩到了极致。1984年第二届春晚，有观众临时点播经典曲目，李谷一和姜昆压根没彩排。

姜昆翻遍后台找不到道具，情急之下拎起一根扫帚棍就冲上了台，逗得李谷一在台上差点绷不住笑场。台下观众跟着鼓掌起哄，氛围热闹得像自家院子里的联欢会。

那时候的春晚，没有固定的剧本，主持人像街坊邻居一样唠嗑，观众可以随时点播节目，打热线电话互动。这种毫无距离感的热闹，才是春晚最迷人的样子。

春晚从来都不只是一台娱乐晚会，它还得担起寓教于乐的责任，这是推介片释放的第三个关键信与众不同：摒弃生硬说教，用笑点传递价值观。

可这“教”字，一旦玩不好，就容易变成生硬的说教，让观众看得浑身别扭。早年的春晚小品，却把“寓教于乐”玩出了天花板。

赵丽蓉和巩汉林的经典小品，堪称教科书级别的作品。赵丽蓉扮演的乡下老太太，被巩汉林忽悠到酒楼当“宫廷太后”，结果发现酒楼里的菜价虚高得离谱。

老太太拿着计算器，一笔一笔算清楚成本，最后还提笔写下四个大字，揭穿了商家的套路。全程笑点密集，没有一句生硬的大道理，却让观众笑完之后心里门儿清：做生意，诚信才是王道。

陈佩斯和朱时茂的《主角与配角》更是封神之作，朱时茂一身正气演八路军，陈佩斯歪戴帽子演汉奸，结果陈佩斯愣是凭着出彩的表演，把配角演成了全场焦点。

最后他干脆扒掉身上的戏服，嚷嚷着自己也能演正面人物，逗得观众拍案叫绝。观众笑到肚子疼的同时，也悄悄明白了一个道理：角色没有大小之分，只要肯用心，配角也能发光发热。

四、赵本山的魔力，藏在人间烟火里

而说到把这三大信号完美融合的人，赵本山认第二，没人敢认第一。他的小品，从来不是单纯的逗乐，而是把人情冷暖、处世之道，都藏在了东北大碴子味的台词里。

1995年的经典小品，堪称现实讽刺的标杆。牛大叔为了给村里学校换玻璃，不得不假扮成经理去陪酒。

饭桌上，他一句“天天陪吃陪喝，胃都快熬出毛病了”，把吃喝歪风的讽刺说得入木三分；一句“这瞎话空话，是不是就从这儿来的”，更是直接戳中了现实痛点。观众笑着笑着，就品出了台词里的深意。

他带着徒弟演的经典作品里，小人物想圆舞台梦的执着被演绎得活灵活现。几句简单的对话，成了当年火遍大江南北的口头禅，没有一句说教，却让人看懂：真诚比排场值钱，平凡人的梦想也值得被尊重。

另一部作品里那句“做了好事总盼着鬼神夸，做了坏事又怕鬼神抓，咱这心思，可把鬼神难为坏了”，更是一针见血。

用中彩票后的心理闹剧，调侃了世人对金钱的执念，传递出“平常心看待得失”的态度。他的小品里，没有华丽的舞台，没有大牌的明星，全是东北农村的家长里短。

老两口的拌嘴，庄稼汉的朴实善良，小人物的喜怒哀乐，就像发生在身边的故事，让观众笑着笑着就暖了心。

难怪赵本山敢说：“我是观众吃惯了的那道菜。”这道菜，没有山珍海味，却有着最地道的人间烟火。

如今的春晚，不缺科技特效，不缺国际大牌，不缺流量明星。

机器人穿花袄扭秧歌的节目火到海外，2026年春晚更是要通过全球87个国家的三千多块公共大屏同步传播，让“春晚红”点亮世界。

可观众还是会怀念赵本山的小品，怀念那些有温度、有烟火气的老节目。因为大家吐槽的从来不是春晚，而是那些脱离现实的悬浮，那些刻意煽情的尴尬。

2026春晚推介片放出的三个信号，其实早就藏在观众的心里：团圆不用硬凑，真实才够动人，说教不如共情。

春晚走过了四十多年，时代在变，观众的口味在变，可大家对春晚的期待从来没变，无非是除夕夜的一顿“精神年夜饭”，有笑有泪，有温暖有共鸣。

今年的春晚，能端出这道让所有人都满意的“年夜饭”吗？