翟俊杰追悼会众星云集，李雪健蹒跚致哀，颜丙燕悲恸难抑泪别

2025-12-29 20:38 内地明星 1 0

在 12 月 28 日的时候，北京八宝山东礼堂被一种肃穆的氛围给笼罩住了，著名导演翟俊杰的追悼会就在此地举行，大厅当中，挽联低垂着。那黑色的绸缎好像承载有着无尽的哀伤，银幕之上，翟俊杰的代表作《血战台儿庄》《我的长征》等相关片段在持续不断地循环播放。

那些震撼人心的战争场面、感人至深的革命情谊，仿佛是要把人们带回到那个波澜壮阔的年代。与此同时，《长征组歌》那旋律，悠悠然回荡着，每一个单独的音符，像似在讲说着翟俊杰以镜头所勾勒出的民族记忆，使得现场的那些人们，沉浸于深深的缅怀里头。

翟俊杰，这个在影视界散发着亮眼光芒的称呼，在12月23日因病症永远地与我们作别了，享年84岁。他的整个人生，是把自身倾注于电影事业的一生所作所为。

他曾经出任金鸡奖、华表奖的评委身份，凭借他卓越异常的艺术眼光以及深厚无比的专业素养，为中国电影的进步发展贡献着自身力量。并且他所执导的好多部主旋律经典佳作，更为成为了中国电影历史范围之内的闪耀明珠，深深地铭刻在观众们的内心之中。

追悼会现场，数百位影视相关工作人员、亲朋好友以及观众，带着沉痛的情绪赶来。他们手里拿着白菊，洁白的花瓣寓意着对离世之人纯真的敬重以及无穷的想念。队伍从礼堂门口弯弯曲曲地延伸出去，长度达到20余米，大家安静地依次列队等待，有条不紊，仅仅是能够送别翟俊杰最后一段路程，抒发对这位电影界大师深深的敬意以及纪念呀！

灵堂的中央位置，翟俊杰安静地躺于花丛里头，其身上覆盖着鲜艳的党旗，这可是对他一生为国家、为艺术所做奉献的崇高表达敬意。他的面容呈现出安详的状态，仿若仅仅是陷入了一场沉睡，往昔于片场忙忙碌碌的那些日子。

还有那些为了追求艺术完美而持有的执着神情，好像依旧在眼前浮现出来。他好似一位 “光影守护者”，就算已经离去，那份对电影的热爱以及坚守，依旧经由他的作品，传送给每一个热爱电影的人。

其儿子翟小兴作为家属代表人，在全程呈现忙碌状态之下接待着来宾。他身上穿着素色的衣服，那种简洁的色彩色调更突出地显出内心中的哀伤之情。眼眶呈现泛红状态的他，强行忍住悲痛之感，每一回跟来宾进行交流的时候，都充满着真诚以及感激之情。

他时不时地向各界各种各样的人士弯腰鞠躬表达谢意，用那坚定并且稍微带着些颤抖的声音讲说道：“父亲把一生都奉献给电影事业，在此刻真切地感受到他并没有被众人遗忘。”

从他所讲的这些话语当中，我们能够感受到他对于父亲深深的敬重之意以及不舍之情，也能够体会明白到他因为父亲所取得的成就而产生的自豪之感。

现场所陈列的工作照，形同那一部部没有出声的电影，将翟俊杰深入片场耕耘的身影予以记录，在藏区文工团初始历练那段时期，彼时的他，满脸洋溢着青春活力，内心怀着寄予对艺术之情致充满向往，是在舞台之上尽兴展示出光彩熠熠发光。

而后转变成为导演身份，在那期间历经漫长的多少个四季，不管是遭遇到怎样种类的艰难险阻和挑战，他皆是持之以恒坚守着自个儿的关于电影的梦想。

在每一个单独的照片之中，于每一个特定的瞬间里面，均呈现出因他身为电影工作者所具备的那种匠心独具的初心，那是对于艺术秉持着坚持不懈的追求，是对于电影事业饱含着无尽的热忱。

二、星泪纷飞：老戏骨与后辈的深情告别（一）李雪健蹒跚献花：71 岁老友用脚步诉说情谊

71岁的李雪健，提前到达现场，鬓边头发花白，神情却庄重严肃，手持白菊的双手，微微颤动着，步伐蹒跚，却又走得坚定，朝着灵柩走去。身为交往多年的挚友，他和翟俊杰，在影视行业并肩前行过，此刻，沉默着凝视遗像数秒，缓缓地鞠躬表示敬意。

不用言语，这份跨越时光的相互理解，在迟缓却郑重的动作里流露出来。有工作人员透露，李雪健前一天刚结束剧组工作，还是坚持出席追悼会，“他说不管怎样都要送老友最后一程”。

来到礼堂的演员颜丙燕，刚一进去就眼眶泛红，合作过电影《心灵的天空》的过往情景在脑海中浮现，致使她好几次哽咽到情绪失控。她边擦眼泪边说道，翟导不只是教会自己“表演要扎根生活”的前辈，更是见证自己成长的那位长辈。

当年在片场的时候，翟俊杰曾很有耐心地指导她去调整情绪方面的细节，哪怕只是一个眼神做得不够到位，他都会亲自去示范，像家人那般严厉却又透着温暖。好友孙茜也泣不成声，正因和翟小兴搭档多年，一直把翟俊杰当作自家的长辈，还说他总讲“拍戏要对得起观众”，这话自己会记一辈子。

不同代际的影人冯远征、吴刚、沙溢等纷纷现身，贾樟柯摘下具有标志性的墨镜，神情凝重地朝着遗像行了三鞠躬礼，之后静立了很长时间凝视着银幕上播放的《血战台儿庄》片段，这部新中国首部正面呈现抗战情形的影片，曾经深刻地影响了一代电影人对于历史题材的创作观念。

沙溢身为曾经参演《我的法兰西岁月》的晚辈，坦诚表示翟俊杰的片场“根本容不得丝毫的敷衍”，“他要求我们仔细熟读历史资料，还说‘要演好先烈就得先理解他们的信仰’，这样的严谨态度至今都在勉励着我。”。

三、光影人生：从雪域文工团到主旋律电影开拓者（一）扎根生活的艺术求索：从演员到导演的破茧之路

翟俊杰开启艺术之旅，起始于1959年，当时18岁的他，怀着对艺术的热烈梦想，考入西藏文工团，进而成为一名演员。他在海拔四千米的雪域高原，一待便是十年时间。这十年当中，他历经无数艰难困苦，同时收获无数宝贵人生财富。

他同战友一块儿在冰天雪地当中押送俘虏，于枪林弹雨里掩埋战友，这些生死与同的经历，使他深切体会到战争的惨烈以及生命的脆弱不堪，他还在荒原之处开垦出生命的绿洲，见证来生命的顽强坚韧。

壮美的雪域高原风光，神秘的文化，且含艰苦的军旅生活，均化作他艺术创作里极厚重的底色，给他日后的作品注入了灵魂，还加了深度。

于1963年，他依靠自身努力与才华，考入解放军艺术学院表演系，去进一步提升自身表演技艺。后来毕业之际，他进入《解放军报》社当编辑，于这个岗位上，他积攒了丰富文字功底以及对社会的深刻见识。

在1976年，他调到八一电影制片厂任文学部编剧，正式迈进电影创作领域。可是，他并未满足于现有状况，在1982年，他又进入北京电影学院编导进修班学习，开启从演员至导演的转型道路。

1986年，对翟俊杰而言，是有着里程碑意义的一年，这一年，他迎来了自身导演生涯的首部作品，即《血战台儿庄》，这部电影是新中国首部把镜头对准抗日战争正面战场的电影，在当时的社会环境当中，拍摄这样一部电影需要巨大的勇气与决心，但翟俊杰没有丝毫的退缩，他秉持历史唯物主义，实事求是，尽力去还原历史的真相。

致使能够达成这个目标，他引领着剧组里头的人员浏览查阅了数目繁多的历史方面的资料，而去访查了好多好多的亲身经历过的人，针对每一项细微的环节都展开了反反复复的斟酌和雕琢。

身处拍摄进程里，他更是以自身为表率，亲自去饰演那川军将领王铭章。他深入且细致地探究角色的性格禀性以及内心的精神世界，凭借自身精湛的表演技艺，把王铭章的英勇无惧、爱国的深厚情感展现得极为充分。

在王铭章即将就义之前的最后一场戏份当中，他精心谋划设计了每一个动作以及表情。他把手中的棍子一抛，从烟盒里取出一段皱巴巴的香烟，凭烧焦的木棍点燃，拿烟的姿态并非用中指与食指夹着，乃是用拇指和食指捏着，这般独特的细节，使人物形象更显真实、纯朴，还让观众们深切体会到战争的残酷以及英雄的悲壮。

这部电影上映以后，引发了巨大的轰动，不但赢得了观众们的高度称赞，还在第7届中国电影金鸡奖里获得最佳男配角奖提名，翻开了他作为第四代导演代表的辉煌篇章。

从那之后，翟俊杰持续不断地进行探索创新，在跟电影艺术相关的道路上朝着越来越远的方向前行。他所拥有的作品风格具备独特性，既有那种呈现出宏大态势的叙事，又存在着细腻入微的情感表达。他擅长于从日常生活当中获取灵感，把真实发生的故事以及人物搬上电影银幕。

在2006年的时候，他所执导的《我的长征》是以一个身为普通红军小战士的王瑞的命运作为主要线索，在前后连贯的情形下涵盖了长征进程里的各个重大事件。为了能够让演员更加充分地理解角色，他引领剧组人员顺着红军往昔走过的路线重新走上一遍长征路，使得演员们能够亲自去感受长征所具有的艰辛以及不容易。

于拍摄进程里，他针对每一个镜头，针对每一个场景，皆严格加以要求，一心谋求达成完美。他曾为一个战争场景，在高原蹲守三日，仅仅是为了捕捉最为真实的风雪光影。他讲：“身处其境方可拍出先烈的苦。”正是这般对艺术的执着追寻以及对历史的敬畏之意，致使他的作品具备了强烈的感染力与震撼力。

在翟俊杰身为导演延续的生涯期间，他一直把镜头朝向时代跳动的脉搏这点上，借由一部接着一部堪称经典的作品铭刻下深沉浓厚的家国情怀。1988年的时候，他进行了编剧、导演以及出演和反映四川省攀枝花钢铁基地建设相关工作的影片《共和国不会忘记》。

这部电影凭借细腻无比的笔法描绘的是一群建设者于艰苦的环境里，为了国家的钢铁事业，做到无私奉献、拼搏奋斗的故事。它不但展示了中国工业向前发展的充满艰辛的历程，更凸显了中国人民在困难来临之际不屈不挠的精神面貌。

在1991年时，他所执导的那个《大决战2：淮海战役》，其呈现出的气势无比恢宏，相当震撼人心。于这部电影里头，他凭借着宏大的战争场面以及细腻的人物刻画，去展现那一场淮海战役，而此战役乃是决定中国命运的关键战役。

他对于战争场景的把控精准得恰到好处，有着硝烟弥漫着的战场，还有激烈的枪炮声，使得观众仿若置身于那个战火纷飞的年代。

与此同时，他对人物的塑造也极具成效，不管是英勇无畏的解放军战士，还是各具独特特点的国民党将领，都被他刻画得活灵活现宛如真实存在。他依靠这部影片，荣获了第十二届中国电影金鸡奖的最佳导演奖项，这可是对他导演才能的极高认可哟。

1996年，有一部他执导的电视剧叫《长征》，这部剧是以宏观叙事以及诗意风格来展现红军长征伟大历程的。在这部剧中，他有个决定，就是起用没有领袖人物表演经验的唐国强去饰演毛泽东，这一决定在当时引发了很大争议。

然而翟俊杰坚信自身眼光，他觉着唐国强能够演绎出毛泽东的神韵还有气质。而后事实表明，他的选择是正确的。唐国强凭借自己的精彩演绎，成功塑造出一个全新的毛泽东形象，从而得到了观众的广泛认可。这部电视剧，在国内引发了十分巨大的反响，在国际方面，也收获了高度的评价，其为，中国电视剧迈向世界，作出了贡献。

2003年，一部以1998年大抗洪作为背景的《惊涛骇浪》问世了，这部影片将全国军民万众一心、英勇奋战从而取得抗洪斗争胜利的故事全面地进行了再现。在影片拍摄进程当中，翟俊杰对于每一个小节都秉持着严格要求的态度，一心想要切实地把抗洪场景予以呈现。

他明确要求演员不可以做出刻意的英雄姿态，道具组不可以使用泡沫板去塑造石头，不可以采用米糠、木屑来替代沙粒去装填沙袋，“要使得观众目睹战士搬起沉重的石头、沙袋之后额头上凸显出来的暴凸青筋”。

这种对细节执着的追求所致，这部电影具备了强烈的真实感与感染力，该片荣获了第23届电影金鸡奖最佳故事片奖，还获得了华表奖优秀故事片一等奖，也得到了百花奖最受欢迎故事片奖，从而成为中国首个三大电影大奖评比里的 “三料冠军”，翟俊杰靠着这部电影获得了第9屇电影华表奖优秀导演奖。

投身电影行业数十载，翟俊杰陆陆续续收获了金鸡奖、华表奖、百花奖、飞天奖、“五个一工程”奖、解放军文艺大奖等20多项荣誉。到了2023年的时候，他又荣获了第36届中国电影金鸡奖中国文联终身成就奖，这种奖项可是中国电影界针对他一生成就给出的最高赞誉。在颁奖仪式上，即便他是坐着轮椅，却依旧给后辈留下话语：“电影从业者得把基础稳固在土地里，创作出能让观众内心有起伏感受的故事。”

他所创作的作品不单单是一部部出色的影视作品，更是属于一代人的历史启蒙引导句号。许多观众称，小时候观看他的影片，譬如《血战台儿庄》，使他们知晓了先辈们的牺牲与奉献，如今再来送别这位导演，心中满含感激，感激他让历史拥有了温度，让后人得以铭记那段波澜壮阔的岁月。

追悼会接近尾声时，那熟悉的、名为《十送红军》的旋律悠悠然地响起来了，那曲调有着激昂的特质又饱含着深情，瞬间就把现场的氛围推到了高潮。不少影人眼眶发红，轻声跟着哼唱，那般颤抖的嗓音里，满满的都是对翟俊杰的不舍之情与怀念之意。这曲子在翟俊杰的作品里反复出现，此时好像被赋予了特定的意义，变成了最为动人、最为真挚的告别辞。

接受采访之时，演员冯远征眼眶微微泛红，声音略带哽咽讲道，翟导作品，有着深厚历史深度，且充满艺术突破，使我们深刻认识到主旋律电影能够精彩至此、深入人心，其对艺术严谨态度与执着追求，会永远激励我们，梁静也感慨言说，翟导是榜样，对每一镜头、每一细节精益求精，这种匠人精神，我们定会传承下去。

年轻导演们在社交的平台之上，纷纷发出文字，来表达对于翟俊杰的敬重之意以及追思之情，他们的言辞十分恳切，还誓言要把翟俊杰当成榜样，“去拒绝流量处于至上的状况，用心去讲出中国的故事。”

在中国电影家协会负责人身处现场进行致辞之际，其神情呈现出庄重之态，语气饱含沉痛之感，宣称翟俊杰的离去乃是 “中国影坛丧失一座灯塔”。然而，他同时着重表明，翟俊杰所遗留下来的，并非仅仅是一部部堪称经典之作，更是他对于电影所怀有的赤子之心，而这般精神，将会始终照亮中国电影向前行进的道路。

追悼会现场，除众多明星大咖外，还出现了许多普通观众的身影，他们来自不同地方，有着不同年龄与职业，不过都有一个共同身份，即翟俊杰电影的忠实观众。有一位头发花白的老人，小心翼翼地从口袋里掏出一张泛黄的电影票根，那是当年《血战台儿庄》的电影票。他目光饱含深情地看着票根，感慨着说道，这部电影他看了好几遍，每一回看，都被深深打动。