不到1天的时间内，中央广播电视总台两次发声，这使得春晚这个老话题再一次登上热搜，不是宣布明星阵容，也不是透露节目单，而是直接切中关键，完成了开门、立尺子这两个动作。

很多网友的第一反应出奇一致：这次，好像真听劝了，春晚这件事情，和中国足球存在着那么一点相似的地方。

嘴上总是说着不再观看，但是一到除夕的时候，电视就又被调到了那个频道，并不是特别喜爱，但是一到除夕，人们只是无法放下。

问题也不新鲜：节目变得更加规整，笑点变得更为收敛，但是观众却越来越提不起兴致。

所以在这一次，中央电视台没有首先去讲述很多所谓的情怀相关的内容，而是首先改变了自身的姿态。

12月上旬，2026马年春晚吉祥物已亮相。四匹小马，它们如同骐骥一般奔跑，其造型有着正宗的典故，却不故作姿态，它既不进行说教，也不显得庄重，甚至还带着一种让人想要去触碰一下的亲近之感。

有那么一个人曾经开玩笑说：要是把这个东西拿到台上去跳一段骑马舞，那么收视率或许就会出现上涨的情况。

玩笑归玩笑，但热度是真的，一个吉祥物能够走红，这就意味着，观众已经被接纳，只是已经有很长时间没有被重视了。

真正的重锤，在后面，央视随后公布：马年春晚，节目公开征集，不是以一种象征性的方式仅仅走一下形式，而是将通道、平台以及规则都清晰明确地呈现在众人面前。

歌舞、戏曲、杂技、语言类节目可报名参加。普通民众的真实故事，同样有机会进入候选范围。随着迎春街平台上线，春晚首次从内部工程转变为公共项目。

这一步，意义不小。它意味着，春晚终于承认了一件事：观众并非处于无关紧要的背景位置，而是与相关方存在利益关联。

在过去的许多年当中，春节联欢晚会就像一个严密到连风都进不去的会议室。节目如何确定、谁可以上台，所有事宜都在内部处理，观众参与的唯一方式，就是第二天到网络上发牢骚。

现在，围墙拆了，玻璃换上了。至少从态度方面来看，这是一次少见的权力释放。不过真正能够让人舒出一口气的，是另外一句话。

央视明确提出：严把语言类节目质量关。这句话说得比较有节制，但触及了关键问题。这些年来，春节联欢晚会真正出现问题的地方，不是舞台美术方面，而是小品和相声方面。

强行煽情、翻炒老梗、让跨界演员硬上台，这些行为层出不穷。观众并非笑不出来，而是被敷衍之后就笑不出来了。

去年的很多语言类节目，至今仍被不断提及。沈腾与马丽所表演的小品《金龟婿》，前面一部分格外有劲头，后面一部分就仿佛突然失去了电力。

不是他们能力不足，而是时间被一点一点挤没了，而很多节目总是不断出现失误，节奏也很拖沓，正是这些节目在挤时间，导致春晚时间紧张。

更让人难受的，是跨界凑数，演员来讲相声，流量来演小品。台词卡顿，节奏混乱，完全要靠专业喜剧人维持局面。观众不是排斥新面孔。最让人反感的是，最核心的位置被不专业的表演所占据。

一句话：该谁干的活，就让谁干。说到这里，就不得不提及赵本山，每到春节联欢晚会受指责时，他的旧采访就会被翻出来，春晚的主题是快乐，不是教育。

一年365天持续对他进行教育，仅在那一个晚上再“教育”他，会有用吗？这话放在今天听，一点不过时。

赵本山对春晚有所了解，是因为他知道普通老百姓，演员不是从学院走出来，而是在底层生活中磨炼成长，他所扮演的很多角色，全部自然地从生活中衍生出来。

黑土、白云、小骗子、老农民，你笑他们，但你就是他们。他所表演的那个小品，没有讲述很多宏大的道理，但是却可以让人将其内容记住。

《卖拐》让你笑完还会警惕，《昨天、今天与明天》能让你带着笑容看待时代变化。真正高级的喜剧，从来不是靠喊口号，而是让人笑完自己去想。再往前数，陈佩斯、朱时茂的《吃面条》，赵丽蓉的《如此包装》。

哪个是靠正能量火的？它们能够成为经典，是因为它们拥有真、准、狠这几个方面的特点，讽刺潜藏在笑容里面，没有发出声响，但是它所带来的后续影响却非常大。

反观近些年的春晚语言类节目，太多的创作陷入一个怪圈：先定意义，再找笑点。结果就是：前十分钟尴尬铺垫，后五分钟集体升华。

观众不是不可以理解，而是不愿意被刻意引导从而产生感动的情绪，所以在这一次当中，中央电视台方面出现的变化就显得格外关键。

开门征集，是姿态，严控质量，是底线，而真正的期待，是春晚能重新铭记观众。它存在的理由，是让人开心。

观众这些年骂得狠，不是因为不爱春晚；而是因为太熟了，太在乎了；一个陪伴了人们四十多年的除夕夜符号，不该变成一场完成任务的演出；春晚不会一夜之间回春；但这一次，它总算停了下来。停了下来之后，还听了听观众在说些什么。

如果马年春晚真的能少一点敷衍，多一点真诚，少一点“我教你”，多一点“我陪你乐”，那这顿年夜饭，才算吃得有滋有味，不是怀旧；而是回到该走的路。