在配音的世界里端腔便是一个需要特别注意的问题，指的是在配音过程中，刻意地使用一种不自然、夸张的腔调说话。这种腔调往往给人一种做作、虚假的感觉，极大地影响了配音作品的质量和感染力。
一些配音爱好者可能在学习过程中过度模仿某些特定的声音风格或角色，而没有真正理解声音表达的本质，从而陷入了端腔的误区。另一方面，有些人可能出于想要表现自己、吸引注意力的心理，故意采用夸张的腔调，却适得其反。
好的配音应该如同生活中的对话一样自然流畅，让观众能够轻松地沉浸在故事中。而端腔会让观众感到突兀和不真实，仿佛在听一场刻意表演的戏剧，而不是在感受一个真实的故事。例如，在为一部现实主义题材的影视作品配音时，如果使用端腔，会让观众觉得与现实生活脱节，无法产生共鸣。
配音的核心在于通过声音表达情感，让观众能够感受到角色的内心世界。然而，端腔往往会使情感表达变得夸张和虚假，无法真正触动观众的心灵。比如，在表达悲伤的情感时，如果用端腔来哭泣或诉说，会让人觉得过于刻意，而不是发自内心的痛苦。
如果养成了端腔的习惯，在面对不同类型的作品和角色时，就很难灵活地调整自己的声音，限制了自己的表演能力。而且，在专业领域中，端腔也会被视为一种不成熟的表现，影响配音演员的职业发展。
配音应该以自然的声音为基础，尽可能地接近生活中的说话方式。在配音时，不要刻意去追求某种特定的腔调，而是要根据角色和情境的需要，自然地调整声音。
真正理解角色的性格、情感和背景，从内心去感受角色的世界，这样才能用真实的声音表达出角色的情感。而不是仅仅依靠外在的腔调来塑造角色。