朋友们，跟你们说这事儿有意思吧？一个女演员，长得跟洋娃娃似的。
妈妈是演过《四个婚礼和一个葬礼》的安迪·麦克道威尔，爸爸是模特，标准的“星二代”开局 。
她16岁就拿到了顶尖芭蕾舞团的职业合同，转身却说不跳了，跑去当模特，成了香奈儿的宠儿 。
按说这路子顺风顺水，当个时尚偶像多轻松。
可她偏不。她非要演戏，还专挑那些“不漂亮”的角色演。
在《女佣》里，她素面朝天，演一个带着孩子逃离家暴、靠给人刷马桶挣10美元一小时的单亲妈妈，手指头因为长期接触清洁剂都在发抖 。
这剧火得一塌糊涂，IMDb评分8.6，比《后翼弃兵》还高 。
但这还不算狠。真正让她出圈、甚至差点“毁容”的，是今年那部叫《某种物质》的电影 。
她在里面演一个用黑科技“复制”出来的完美年轻肉体，电影后半段，这个完美的身体开始腐烂、崩坏。
为了演这个，她每天要坐在化妆椅上好几个小时，脸上贴满硅胶假体，皮肤严重过敏，烂脸烂了整整一年，拍后续电影《善良的种类》时，脸上的痘痘都还能看见 。
就这，她还说这是为了感受角色“被困在美丽枷锁里的痛苦”。
人们开始讨论她，话题却总绕不开“为艺术牺牲太大”、“尺度惊人” 。可如果你只看到这些，那真的错过太多了。
这个叫玛格丽特·库里的女孩，她的故事，远比“一脱成名”复杂和带劲得多。
她最早让人记住，是在HBO那部特别“致郁”的神剧《守望尘世》里 。
那剧讲的是世界上2%的人毫无缘由地突然消失，但故事重点完全没放在找原因上，而是死死盯着剩下那98%活着的人，他们怎么带着巨大的疑问和创伤继续生活 。
玛格丽特在里面演一个叛逆的高中女孩，那种弥漫在空气里的迷茫、空虚和假装没事，她演得特别准，就像你自己心里不敢承认的那部分情绪 。
那会儿没人太在意她，只觉得这女孩气质挺特别。
真正的转折点是2019年，昆汀的《好莱坞往事》。她演一个叫“猫咪”的嬉皮女孩，去勾引布拉德·皮特演的替身演员 。
那场在车里的戏绝了，她把脚翘到挡风玻璃上，那种天真又危险，挑逗又随性的劲儿，让昆汀都赞不绝口，把别人的戏份都剪了，就她的完整保留了下来 。
昆汀甚至像个小孩一样鼓励她，让她在片场放开演，别怕奇怪 。这片子让她在好莱坞真正有了名字。
但她好像特别警惕“漂亮花瓶”这个标签。转头就去演了限定剧《佛西与沃登》，演百老汇编舞大师鲍勃·佛西的妻子兼搭档格温·沃登 。
这种讲天才男人的传记片，女人很容易就成了陪衬的“缪斯”。
但玛格丽特硬是在配角的位置上，演出了一个有自己才华、情感和痛苦，不是谁附属品的独立女性 。
就凭这个，她拿到了艾美奖最佳女配角提名 。
到了《女佣》，她是真的豁出去了。为了演好那个底层单亲妈妈亚历克斯，她跑去流浪者收容所体验生活 。
每天拍戏，她把台词贴满墙，早上醒来就对着念 。
你看剧的时候，能注意到那些细节：夜里做噩梦，抱着女儿睡觉时睫毛都在颤；擦马桶时，用力到指甲在清洁剂瓶身上掐出半月形的印子 。
那种绝望中又死撑着一口气的倔强，比任何嚎啕大哭都更有力量。这部剧让她提名了金球奖视后，大家终于开始认真讨论她的演技了 。
但“星二代”这个身份，一直像影子一样跟着她。她自己也承认，有段时间特别抗拒，甚至不想当演员，就是因为妈妈太有名了 。
她小时候都不愿意看妈妈演的《四个婚礼和一个葬礼》，觉得看妈妈亲别的男人很奇怪 。
她曾经觉得，必须“毁掉”点什么，才能摆脱“麦克道威尔女儿”这个标签，找到自己 。
有意思的是，在《女佣》里，她现实中的妈妈安迪·麦克道威尔就来演了她的剧中的妈妈 。
两人在戏里戏外那种复杂又真实的母女张力，成了剧集的一大亮点。
现在，她妈妈反而会开玩笑说，她们是“反向裙带关系”，为自己女儿骄傲 。
所以你看，走到《某种物质》这一步，好像是一种必然。她需要一次极致的、破格的表达，来彻底完成某种“弑杀”和重生。
在这部电影里，她扮演的“苏”是一个被制造出来的、完美的“物品”，一个用来讽刺好莱坞对女性身体和年龄疯狂凝视的符号 。
她必须演出那种空洞的、自恋的、被物化的美感，然后在镜头前看着它一点点腐烂。
那些大尺度场面和惊人的化妆效果，背后是她对“表演”这件事近乎自毁式的投入。
导演说她：“她的肢体语言本身就是叙事的一部分。”
她不是在简单地“脱”，或者“毁容”。她是在用身体当武器，去攻击一套僵化的审美规则。
当你只盯着那些刺激的画面时，可能就忘了。
她在《守望尘世》里演过末世中迷茫的青春，在《佛西与沃登》里演过被历史忽略的才华，在《女佣》里演过千万普通女性的挣扎 。
这些角色一层层铺垫，才让她有足够的底气和理解力，去驾驭《某种物质》里那个疯狂而悲剧的“苏”。
现在，再有人提起她，可别只说“哦，那个在《某种物质》里牺牲很大的女演员”。
你得知道，她是从《守望尘世》里那个沉默的少女一路走来的，是在《女佣》的洗洁精味道里摸爬滚打过的，是用了十年时间，把“麦克道威尔女儿”这个前缀，生生变成了“玛格丽特·库里的母亲” 。