现在离2026年马年春晚还早，网上却有人喊着别让那几个熟面孔再上台，郭冬临、贾冰、邵峰、曹云金、冯巩这些名字一出现，评论区就热闹起来，不是他们水平不够，而是大家看多了觉得腻，每年剧本差不多，表情也相似，连笑点都像复制出来的。

郭冬临从1993年起就在春晚表演，已经演了二十多年，他最擅长的是演夫妻吵架最后又和好，中间还加些说教内容，2017年他在辽宁卫视演出小品《老爸我爱你》，讲的是中年父亲的孤单，这个作品很能打动观众，但回到春晚舞台上，他又回到了原来的套路，笑点变得生硬，节奏也拖得慢，观众开始抱怨说能不能换个新剧本，到了2023年之后，大家对他的抵制声音越来越大，没人再愿意买账。

贾冰在2018年第一次登上春晚舞台，演出《风雪饺子情》让大家感到新鲜，观众认为这个人有戏，2021年和辣目洋子搭档还能撑住场面，但从2022年起他的角色变得固定，不是演霸道总裁就是哭唧唧的领导，动不动就拍桌子喊口号，笑点全靠吼，观众说这不是喜剧是催泪剧，到了2024年到2025年，骂声越来越多，贾冰自己也没法辩解。

邵峰这个人处境有点尴尬，他从2007年开始在春晚里演些小角色，跟着冯巩、蔡明、郭冬临这些大牌演员跑龙套，他扮演的人物总是那种受气包或者爱咋呼的配角，说话没有起伏，表情也没什么变化，观众早就记不住他演过什么，只记得他总是站在台上，从2023年起，网上开始有人提出疑问，说邵峰到底做了什么，占着位置却不怎么出力，这个问题挺让人扎心，说明春晚选择角色的方式确实有些僵化。

曹云金以前说相声挺灵活，2013年那个《这事不赖我》讲年轻人压力，大家都觉得接地气，后来他回春晚表演，作品全是用老段子拼凑，加上网络上的冷梗，他自己还说这是借鉴网友的智慧，可观众并不接受这种做法，加上他的私生活争议一直不断，到2024至2025年直接被集体抵制，其实不是他能力不行，而是他没有拿出新的内容。

冯巩是个老演员，他在八九十年代的作品确实很经典，比如《点子公司》和《马路情歌》，到现在还有人提起，可是2020年以后，他上台还是用“我想死你们了”来开头，内容也总讲下岗和单位关系这些旧话题，年轻观众看了觉得这是走个过场，不是真心表演，情怀这东西不能一直用，用多了就没意思了。

这些问题背后，是创作体系跟不上这个时代了，郭冬临演的夫妻矛盾、贾冰演的老板煽情、邵峰演的工具人角色、冯巩说的怀旧台词，都用一个套路：先有冲突，再讲道理，最后大团圆，这种模式在以前看电视时还挺管用，现在短视频到处都是，大家没耐心慢慢听故事。

更关键的是，这些演员没真正去观察生活，曹云金说“延年包袱”，其实就是懒得写新段子，贾冰和郭冬临的作品里，家和孝成了万能解药，可现实哪有那么简单，抖音上那些素人小品，比如“外卖小哥和老年机”“AI相亲失败记”，反而更真实，更有共鸣。

还有一个容易被忽略的问题，编剧团队年纪太大了，演员重复表演，是因为剧本没有更新，春晚编剧组十年没换人，新人进不去，好创意出不来，观众不是不想看喜剧，只是不想听那些老掉牙的话，像张本煜、黄才伦、王皓这些在《一年一度喜剧大赛》里崭露头角的人，根本没有机会登上春晚舞台。

技术已经变了，媒介跟着变了，观众也在变化，冯巩那句“我想死你们了”在2010年还能拉近感情，到2025年就只剩下表面功夫，年轻人过年不再盯着央视看，他们更愿意看B站跨年晚会、脱口秀专场或者小剧场直播，春晚要是还坚持老路子，迟早会被大家甩在后面。

其实不一定需要把这些人全换掉，贾冰在《欢乐喜剧人》里演快递员认亲那一段就挺好，说明他有潜力，只是被春晚的格式框住了，郭冬临在辽宁卫视那次也证明他能演出有深度的内容，关键是春晚要给空间，别总用安全牌，观众不是不爱看喜剧，是不爱看套路。