羊城晚报全媒体记者 王丹阳

风起岭南，潮涌珠江。

当时针拨向2025年的岁末，广州科韵路旁的羊城创意产业园内，一场关于中国数字娱乐“未来已来”的头脑风暴和产业盛宴即将拉开帷幕。12月18日至20日，2025年中国数字文娱大会将如约而至。

作为国内数字文娱领域的最高规格盛会，它像是风向标，在“国字号”的加持下，在中国数字文娱市场规模已突破1.75万亿元的庞大体量之上，试图回答一个时代命题：当人工智能等新技术接踵而至，文化娱乐方式将如何被重塑？

新技术不止“炫”更要“精算”

曾几何时，谈论数字文娱，往往限于“屏幕里的游戏”或“逼真的特效”。然而，随着国产大模型技术崛起，AI不再仅是辅助工具，而成为了拥有“造物”能力的创作者。

当数字人不再是僵硬的“纸片人”，而是能陪你夜游博物馆的“苏东坡”；VR眼镜不再是极客的玩具，而是成为通往文娱场景的“任意门”……技术，正从单纯的视觉奇观，进化为深度的情感连接。

本届大会的主题定为“新技术 新模式 新业态”，这9个字背后，藏着产业的希冀。

产业希冀之一在于新技术如何能让“想象力”拥有低成本、高效率的兑现路径。生成式人工智能的介入，正在为打破这一“成本魔咒”提供新的解法。过去需要耗费数月人工周期的3D建模、剧本编写和视觉渲染，现在AI可能在几分钟内就能完成。这种生产力的爆发，将数字内容的制作成本拉低。这不仅意味着省钱，更意味着技术模式的重构——它让“日更”甚至“实时生成”内容成为可能，让中小企业也能玩得起高科技。

在即将举行的高峰论坛及分论坛上，政府、头部企业、专家学者将务实探讨干货，如何让生成式人工智能、空间计算、数字孪生这些“高大上”的名词，真正落地成为“用得起、推得开”的产业实践。

当技术有了文化的魂，文化有了技术的翼，数字文娱便不再是简单的“娱乐”，而是一种全新的“新质生产力”。科技不再是冷冰冰的代码，它应当有温度、能感知、会讲故事。

从“观赏经济”跨向“互动经济”

《中国文娱产业人工智能行业应用发展报告》显示，2024年市场规模已达1.75万亿元，并持续增长。这是一个巨大的数字，但也提出了一个更深刻的问题：量的积累之后，质的飞跃如何实现？

2025中国数字文娱大会，正是为了“解题”而来。本届大会的终极目标，正是“推动数字文娱产业从规模增长向高质量跃迁”。

“高质量”意味着技术要有深度，要触及底层算法的创新、核心引擎的研发、关键标准的制定。大会高峰论坛上，关于产业趋势与技术创新机遇的研讨，正是凝聚向深处探索的共识。

“高质量”意味着产业要见实效。再炫酷的概念，最终要能转化为有市场竞争力的产品、可盈利的商业模式、能壮大的企业。主题展览区的“供需精准对接”，将为实效铺路。

在传统的文旅经济模型中，收入主要依赖门票。但在数字文娱时代，这种单一的模式正在失效。在未来智慧文娱的构想中，数字硬件不再仅仅是播放器，而是成为了新的超级入口和支付终端。当游客通过智能眼镜在虚拟空间中与历史人物互动时，系统不仅提供导览服务，还能实时推送与场景匹配的文创产品、餐饮推荐甚至是个性化的数字纪念品。在这种模式下，场景、货物和人的关系被彻底重构。新技术的价值，在于它能延长用户的驻留时间，并创造出高频的互动机会。每一次互动，都是一次潜在的交易。

从“卖奇观”到“找生意”，从“观赏经济”向“互动经济”的跨越，被认为是文旅产业下一个十年的增长引擎。

“产业+政策”激活广东数字文化活力

中国数字文娱大会自2024年起，便永久落户广州市天河区。这并非偶然，而是一场产业与地域的“双向奔赴”。

作为文化产业第一大省，广东的文化产业规模已连续多年位居全国首位。作为千年商都，广州一直是中国通往世界的南大门；而天河则是广东数字文化产业的核心引擎，文化产业整体实力已连续12年位居广州第一。

广州需要数字文娱来激活城市的年轻力与创新力，而数字文娱产业也需要广东这样拥有庞大消费市场、完善产业链条和包容开放政策环境的沃土。

仅有产业基础还不够。今年5月，广东重磅出台推动文化产业高质量发展的“政策包”，87条政策措施覆盖影视、游戏、电竞、网络视听等前沿领域，其核心便是鼓励前沿技术应用，探索文化与科技融合的有效机制。

“产业+政策”的双重优势，激活了广东数字文化的创新活力，也让它成为承接这场国家级盛会的天然主场。

这不仅是广东的雄心，更是中国在全球数字文化版图中的进取姿态。

当前，全球数字经济博弈日趋激烈。数字文娱作为文化出海的“轻骑兵”，承载着讲好中国故事、传播中国声音的重要使命。《黑神话：悟空》的全球走红已经证明，当中国文化披上数字科技的铠甲，足以惊艳世界。

2025年的这场大会，不仅是对过去一年中国数字文娱产业的检阅，更是对未来5年到10年发展路径的预演。

当技术不只是炫与“燃”，当场景开始说话，当消费自然发生，这意味着中国数字文娱的“广东时刻”、世界数字文娱的“中国时间”已经到来。