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选秀停摆三年后，内娱男团市场最近有点热闹。

2025年开春到现在，腾讯视频、酷狗音乐这些平台，还有JYP这样的头部公司，都扎堆推出了男团新企划。

不少人喊着"男团复苏年"来了，但没了选秀这条快车道，这些新团到底能不能站稳脚跟，现在下结论还太早。

JYP中国子公司泛领文化今年3月推的"奔赴少年CIIU"，一出道就站上了第六届TMEA盛典的舞台。

成员里有参加过《创造营2021》的罗言，还有给《大宋少年志》唱过插曲的白元昊。

他们走的还是韩系老路，舞台+综艺双线并行，快手和B站都有团综在播。

这套模式在几年前可能管用，但现在观众见得多了，能不能出圈还得看后续作品。

坤音娱乐8月出道的HIGH5倒是玩了把新的，这个团脱胎于BC221练习生项目，成员马思涵、麟壹铭这些人，没出道就先放了20首单曲，还搞了全国巡演。

出道四个月又开启二次巡演，来伊份线下活动时粉丝排队800米，直接导致交通管制。

这种"内容先行"的路子，确实避开了选秀依赖，证明地下运营也能攒出死忠粉。

哇唧唧哇10月刚出道的ADD男团，走的是另一条捷径。

成员沈毅峯等6人来自小哇音乐社，通过《燃少训练营》选出来的。

R1SE、硬糖少女303这些前辈轮番推荐，出道就登上微博和腾讯视频的音乐节，代言也拿了不少。

不过这种靠平台流量和前辈光环堆出来的团，到底有没有沉淀，业内争议不小。

选秀没了，不少中小公司把目光投向了海外。

砾子星尘传媒的RaceBace今年6月出道，成员先去参加《创造营亚洲2》和《星光闪耀的少年》刷脸，出道一个多月就拿了泰国AsiaTopAwards亚洲最佳新人男团。

还有全华班的AM8IC，直接主攻韩国市场，模仿K-Pop打歌模式，靠韩国网剧OST打开知名度。

这种"曲线救国"的策略，至少先解决了曝光问题。

文化嫁接成了另一条出路。

广西艺杨传媒4月推出的南国少年团，成员年龄从10岁到19岁，把非遗文化和日系养成结合起来。

线下粉丝互动5分钟收费99元，还同步搞艺考培训业务。

更有意思的是11月公开的D.A.O道系男团，成员有武当山修行背景，表演融合武术和打击乐，抖音10天涨粉30万。

不过民间表演团体能不能算男团，这个争议还挺大。

直播成了不少糊团的救命稻草。

喜悦文化的娄滋博，也就是《偶像练习生》出身的"萝卜"，转型主播后搞起了直播打投，粉丝投票决定谁能参加线下活动。

这种"直播-打投-公演"的闭环，让不少小团看到了希望。

连哇唧唧哇的小哇音乐社都学这套，靠团播积累粉丝。

耽美剧衍生团Disre4、游乐园NPC团WIF5VE，也在探索场景化偶像的路子。

音乐节现在成了男团的新战场，ONER今年演了32场音乐节，国庆假期更是来了个7连场。

《大貔貅》这些歌靠短视频出圈，验证了"音乐节+短视频"的破圈公式。

以前男团在拼盘演出里都是边缘角色，现在成了票房保障，这倒逼成员不得不提升舞台稳定性。

毕竟音乐节观众可不比粉丝，唱跳不行会被直接嘘下去。

原创能力不足一直是内娱男团的软肋，韩国的CORTIS、ALLDAYPROJECT靠成员原创词曲爆红，编舞自主化成了吸金点。

内娱也在尝试，坤音娱乐的任子墨给ONER创作《艳》，还打造概念专辑《镜象马戏团》，想走"团队制作人主导"的模式。

不过原创这条路不好走，需要时间沉淀，急不得。

粉丝经济也在升级，以前是粉丝单方面氪金，现在更多是共创。

ONER的《Yellow》混剪视频播放量破亿，就是粉丝二创的功劳。

经纪公司也开始调整策略，开放二创授权，举办粉丝创作大赛。

HIGH5甚至让粉丝设计周边参与分润，把粉丝劳动转化成了商业价值。

现在的内娱男团，确实从"选秀依赖"转向了"多元突围"。

资本回归、中下层创新、产业配套成熟，这些都给行业带来了希望。

但同质化问题依然存在，原创能力不足，韩系模板依赖还没打破。

想要真正复兴，恐怕还得在差异化定位、原创内核和粉丝共创这三点上多下功夫。

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