近来我越发喜欢相声演员郑好，说实话，他的相声作品我并没有静下心来完整听过几段，也说不上有哪些印象深刻的经典片段。可偏偏他在直播间里的风采，让我越看越觉得过瘾——面对那些恶意攻击德云社、诋毁郭德纲的业内人士，他从不含糊，不卑不亢，回怼起来痛快淋漓、一步到位、一针见血、一剑封喉，其言辞逻辑缜密又犀利入木三分，看着就让人觉得不仅解气，而且提神。

前一段时间，已经退休的体制内相声演员郑健，在直播中公开评价郭德纲与德云社：

“你看看德云社那些玩意儿说的是啥呀？哪个是经典？……但是你敢带自己的女儿去听吗？你心里明白，那些下三路的内容太多了。”

针对这番话，郑好在直播间针锋相对地回怼：“郑健老师，您今年六十多岁了，也从体制内退休了，干了一辈子相声，您哪一件作品是脍炙人口的？哪一段能立得住、能流传后世？……您自己一辈子都没拿出个精品来，现在倒好，反过来指责德云社、指责郭德纲，说他们的作品立不住、没有一个精品。您自己都做不到的事儿，凭什么要求比您年轻、还在市场上摸爬滚打的晚辈做到？……己所不欲，勿施于人，您作为长辈，自己一辈子没留下经典，反倒苛责晚辈必须出传世精品，这不就是双标吗？这不就是站着说话不腰疼吗？”

先说说郑健提出的这个标准，实在让人不敢苟同。谁强制规定，必须是能领着自己女儿去看的相声，才配叫好相声？这究竟是评判相声好坏的合理准则，还是刻意抹黑的偏颇说辞按照这个逻辑，电影里有打斗、有更直白的情节，难道女儿就不看电影了吗？小说里的描写比相声尺度更大，难道孩子就不看小说了吗？

拿着这样双重标准去要求相声，本身就站不住脚。拿着这样荒唐又狭隘的标准去衡量德云社的作品，着实白白糟蹋了外界给他的“老一辈相声表演艺术家”的称号，格局未免太小。

相声本身就是一门面向大众的市井艺术，它的核心是逗乐观众、慰藉日常，而非曲高和寡、脱离群众的阳春白雪。评判一段相声好不好，从来都不是靠某位业内人士的主观臆断，而是靠市场、靠观众。观众愿意花钱买票进场，听得开心、觉得放松，这就是最实在的好相声，远比空喊“精品”“高雅”的口号更有说服力。

郑好的回怼之所以让人觉得过瘾，恰恰是因为他戳破了某些人的双标面具。郑健自己六十多岁，在相声行业耕耘一辈子，却拿不出一段能让观众铭记、能流传后世的代表作，反倒站在高处，对年轻的、靠市场生存的德云社百般苛责，要求人家必须出传世精品，这本身就是一种强人所难。

孔夫子常说，己所不欲，勿施于人。身为相声行业的长辈，本该以身作则、提携后辈，即便不认可同行的风格，也该秉持客观理性的态度交流，而非一味贬低、站着说话不腰疼。自己穷尽一生都没达到的高度，却强行要求晚辈必须达到，既没有行业长辈的包容，也失去了艺术评判的公允，只会让人觉得是嫉妒德云社的人气与成绩，而非真正为相声行业发展着想。

这也是我偏爱郑好的原因，他不装腔作势，不畏惧非议，不搞虚头巴脑的客套，讲道理、护自己人，每一句话都直击要害，把那些狭隘的指责和双标的言论驳得体无完肤。在当下的相声圈，这样敢说真话、逻辑通透的人，实在难得。