3月29日,李荣浩连发两条长文。
言辞恳切,带着锋芒。
他公开怒斥单依纯在深圳演唱会上“强行侵权”演唱《李白》。
事情的脉络很清晰:
单依纯方申请了授权,李荣浩明确拒绝。
据李荣浩方晒出的邮件截图,他不仅拒绝了授权,还特别注明“
不希望以任何形式授权”。
这不是流程疏忽,也不是“忘了回邮件”,而是创作者深思熟虑后的明确表态。
单依纯团队不可能“没看到”,更不可能“不知情”。
可第二天,她还是在舞台上唱了这首歌。
单依纯迅速道歉,说“不知情”,说是“团队的问题”。
但李荣浩没有接受。
他连发四问,字字铿锵:
“你用什么立场、什么权利、什么角度、什么心态演唱?”
注意,李荣浩的原话里还有一句:“我倒要看看今天哪个团队能把这个明目张胆的侵权违法案件糊弄过去!!!”
三个感叹号。
这不是文人的讨伐,是战士的宣战。
舆论瞬间分化。
不少人觉得李荣浩“太较真”——一个25岁的女孩,已经道歉了,何必咄咄逼人?
可我想说:这不是较真,是底线。
“不知情”是最伤人的借口
单依纯说“不知情”。
如果她真的不知情那说明她唱一首歌之前
根本不在乎这首歌是谁写的、人家让不让唱。
如果她知道,却推给团队
那说明她认为“版权是公司的事,与我无关”。
两种可能,都一样让人心寒。
因为这意味着,在她眼里
,一首歌只是一个“内容”、一个“流量工具”。
而不是一个人花了无数个夜晚写出来的心血。
李荣浩为什么生气?
不是气她唱了《李白》。
是气她“不在乎”。
你想想:你熬了无数个深夜写的文章
被人擅自发布,还署上自己的名字,你甘心吗?
你拍的照片,被人拿去印在广告上,连声招呼都不打,你淡然吗?
“不知情”从来不是免责的借口。
舞台上的每一句演唱,都应该是“知情”的。
创作者捍卫的不是钱,是“我说了算”
很多人不解:不就是唱一首歌吗?至于吗?
至于。
因为版权不是钱的问题。
是“我说了算”的问题。
李荣浩不缺钱。
他较真,是因为他要告诉所有人:
这首歌是我写的,让不让别人唱,我说了算。
这个“我说了算”,就是创作者最后的尊严。
如果连这个都没有了,创作就会变成
“谁火了谁就能随便拿”。
你辛苦种了一年的苹果树,别人不打招呼就来摘果。
你上前阻拦,他说“不就几个苹果吗,至于吗?”
他不知道,那不是几个苹果。
是你一整年的时间、精力、期待。
《李白》就是李荣浩的苹果树。
说实话,单依纯不是第一个,也不会是最后一个。
在演出行业,有一种心照不宣的“行规”:
歌先唱着,版权后面再补;
或者干脆赌版权方不会为了“这点小事”撕破脸。
很多主办方和艺人团队都抱着“法不轻责众”的侥幸心理
反正大家都这么干,法不责众。
李荣浩这次撕开的,正是这层窗户纸。
他不是在跟单依纯一个人过不去,是在跟整个行业的“潜规则”叫板。
从“如何呢,又能怎”到“你凭什么”
很多人还记得。
单依纯曾在《歌手》舞台上改编过《李白》。
她加了一句歌词:“如何呢,又能怎。”
后面
单依纯公司
还去申请了商标,结果没有过。
彼时,这句话被解读为年轻人的潇洒。
可如今再看,更像一个讽刺的注脚。
那次改编,给李荣浩带来了实实在在的困扰。
他直言:那只是“换了个书皮”,不构成独创性改编。
在当时却引发全网调侃,热搜不断。
他选择了沉默,出于对后辈的包容。
可换来的,是第二次的“强行侵权”。
“如何呢,又能怎”
翻译过来就是:无所谓,又能怎样?
这种“无所谓”,用在创新上是勇气。
用在规则面前,就是危险的傲慢。
规则从来不是用来“无所谓”的。
你无所谓一次,别人无所谓两次。
久而久之,规则形同虚设。
李荣浩的四连质问,本质上是在说:
我在乎与否是我的事情。你不能无所谓。
从“如何呢,又能怎”到“你凭什么”
中间隔着的,是对规则最基本的敬畏。
年轻歌手的“规则课”,刻不容缓
单依纯今年25岁。说起跟李荣浩的缘分还是在好声音
当时李荣浩也不吝啬夸赞她的好声音
单依纯从《好声音》冠军到新生代佼佼者,天赋有目共睹。
可这次事件暴露了一个问题:
很多年轻歌手,对版权规则的认知远远不够。
短视频时代,他们习惯了随意翻唱。
直播间想唱就唱,短视频拿来就用。
觉得“这首歌火了,我唱一版也没关系”。
但他们忽略了:
商业演出中的翻唱,必须获得授权。
这不是小题大做,这是法律红线。
比法律更重要的,是尊重。
去年汪苏泷跟张碧晨因为《年轮》原唱的问题
也闹过不愉快,张碧晨也被说不尊重原创
因为真正尊重创作者的歌手,会主动问:“我能唱你的歌吗?”
不懂得尊重的人,只会“先唱了再说,出了事再道歉”。
可道歉不是万能的。
如果一句“对不起”就能无视规则,那规则还有什么意义?
这堂“规则课”,年轻歌手必须补。
有些红线,绝不能“如何呢,又能怎”
李荣浩在文中说了一句话,让人印象深刻:
“她从一个站在舞台上被吓的流眼泪的小女孩,到昨天的强行侵权。”
这句话里有愤怒,也有失望。
他可能曾经觉得,这个女孩是懂规矩的。
但现实给了他一记耳光。
我不想苛责单依纯。
她还年轻,还有很长的路要走。
但希望她记住:有些红线,碰不得。
有些规则,不能“无所谓”。
有些尊重,必须刻在骨子里。
当创作者的心血不再被尊重,这个行业就没有未来。
创作者敢于说“不”,这个行业才有希望。
李荣浩的四连质问,不只是替自己问的。
也是替每一个被“无所谓”伤害过的创作者问的。
而答案,早已在他心中:
用“创作者”的立场。
用“我说了算”的权利。
用“尊重规则”的角度。
用“不容侵犯”的心态。
这,才是一个创作者该有的态度。
李荣浩守住的,不是一个歌名,而是一道门。
这道门里面,是创作者说“不”的权利。
门若倒了,谁都可以进来拿。所以他寸步不让。
最后,还想提两个人。
赵露思直播时,粉丝常让她翻唱热门歌曲。
她每次都会提醒:“超过3句就侵权。”
即便粉丝再三恳求,她也只清唱一两句便停下。
绝不越红线半步。
毛不易也一样。
在综艺或直播中,若被要求翻唱他人作品。
他会先说:“未获得授权,不能多唱。”
即便只是节目环节,也会提前沟通授权。
若未能达成一致,便放弃翻唱。
他们用行动证明:
版权不是小事,是行业健康发展的基石。
每一个从业者,都该主动尊重版权、守护版权。
只有这样,创作才有价值,行业才有未来。