2026 年第 31 届上海电视节白玉兰奖，即将迎来史上最激烈的视后角逐。

作为中国电视剧行业最具权威性的专业奖项之一，白玉兰奖向来是演员演技的终极试金石。

而今年的视后赛道，堪称 “神仙打架” 天花板：从两度封后的国民戏骨，到手握双料视后的 85 花顶流，从蛰伏多年的实力派青衣，到突破自我的 90 花代表，6 位女演员带着各自的爆款作品同台厮杀，每一位都有拿奖的硬实力，每一位背后都有着改写行业纪录的历史意义。

有人有望创下白玉兰史上首位三封视后的传奇纪录，有人只差这一座奖杯就能完成 85 花首个电视剧三大奖大满贯，有人要彻底撕掉偶像剧标签为 90 花打开新局，有人用颠覆性表演打破了观众多年的刻板印象。

这场对决，从来不是流量的比拼，而是演技与角色的硬碰硬，是国产剧女性角色多元魅力的一次集中绽放。

孙俪：《蛮好的人生》冲击三封传奇，市井烟火气里演活中年女性觉醒

在本届所有候选人里，孙俪是当之无愧的白玉兰 “常客”，也是最具竞争力的头号种子。

从《辣妈正传》到《芈月传》，她早已两度拿下白玉兰最佳女主角，此次凭借《蛮好的人生》里的胡曼黎一角第七次入围，若能成功折桂，将成为白玉兰奖史上首位三封视后的女演员，创下全新的行业纪录。

很多观众初看《蛮好的人生》，会觉得胡曼琳的故事线和《我的前半生》里的罗子君颇为相似 —— 同样是中年遭遇丈夫出轨、事业崩塌，被迫从安逸的生活里走出来，重新在社会上摸爬滚打。

但深入看下去就会发现，两个角色有着本质的区别：罗子君的逆袭，靠的是闺蜜和闺蜜男友的帮扶，最终还陷入了感情的纠葛；而胡曼琳的重生，从头到尾靠的都是自己。

从销售经验为零的前台小妹，到月入百万的金牌销售，从被行业除名、婚姻破裂的人生低谷，到创立公益保险咨询机构、揭露行业黑幕的创业女王，孙俪把这个不完美的普通中年女性，演绎得细腻真实，满是烟火气。

她没有把角色演成悬浮的 “爽文大女主”，而是精准抓住了中年女性在生活泥潭里的挣扎与坚韧：醉酒崩溃时左手抠沙发、右手灌酒的无力感，职场谈判时从卑微到坚定的眼神转变，面对生活刁难时不内耗、不低头的韧劲，每一个细节都被她演得入木三分。

更难得的是，这次孙俪彻底跳出了过往 “娘娘”“职场精英” 的舒适区，用沪语原声演绎了这个从上海弄堂里走出来的市井女性，褪去了所有的光环与精致，把角色的市侩与善良、虚荣与果敢完美融合，让观众彻底忘记了孙俪，只记住了胡曼黎这个活生生的人。

对于向来偏爱现实主义题材、看重演员表演突破的白玉兰评审来说，这样的表演，无疑有着极强的竞争力。

赵丽颖：《小城大事》圆梦大满贯，素颜出镜演活扎根泥土的基层干部

提起白玉兰奖，无数观众都会为赵丽颖感到意难平。从《花千骨》到《知否知否应是绿肥红瘦》，再到《风吹半夏》，她的每一部作品都是全民大爆剧，每一个角色都深入人心，却三次叩响白玉兰奖的大门，三次与视后奖杯擦肩而过。

而这一次，她带着《小城大事》里的基层干部李秋萍归来，终于拿出了最贴合白玉兰评审偏好的作品与角色。

在此之前，赵丽颖已经凭借《风吹半夏》拿下了飞天奖、金鹰奖双料视后，只差一座白玉兰奖杯，就能成为 85 花里首位集齐电视剧三大奖的大满贯得主。

而此前她多次陪跑，被不少观众认为是 “题材不抗打”，但这次的李秋萍，彻底打破了所有质疑 —— 这是一个彻底落地、扎根泥土的正面基层干部形象，也是白玉兰奖向来青睐的现实主义角色。

为了演好这个角色，赵丽颖剪去了多年的长发，全程素颜出镜，褪去了所有的明星光环。齐耳短发贴在脸颊，洗得发白的衬衫和牛仔裤，手上带着干农活留下的薄茧，眼角的细纹清晰可见，往人群里一站，就是 80 年代乡镇基层干部最真实的模样。

从《知否》里隐忍聪慧的盛明兰，到《风吹半夏》里野心勃勃的许半夏，再到《小城大事》里温润沉稳、扎根基层的李秋萍，赵丽颖用一次次的表演突破，彻底撕掉了 “偶像剧演员” 的标签。

她演的不是高高在上的明星，而是时代洪流里，为了家乡发展拼尽全力的普通建设者。对于三次陪跑的赵丽颖来说，这一次，她终于带着最有分量的作品，站在了离大满贯最近的地方。

杨紫：《生命树》打破偶像剧桎梏，用高原女警形象为 90 花撕开新局

和赵丽颖一样，杨紫也是白玉兰奖的 “常客” 与 “意难平”。

算上这次的《生命树》，她已经是第四次冲击白玉兰最佳女主角，如果说此前的三次提名是 “入围即肯定”，那么这一次，她是真的带着足以撼动奖项的作品，拥有了实打实的冲奖实力。

长久以来，杨紫虽然凭借《家有儿女》《欢乐颂》等国民剧深入人心，却始终被扣着 “偶像剧演员” 的帽子，古装剧、现偶剧里的灵动表演，在白玉兰奖的专业评审体系里，始终少了一点分量。

而《生命树》里的高原巡山女警白菊，彻底打破了这个桎梏，让所有观众看到了杨紫作为实力派演员的无限可能。

在这部聚焦高原生态保护的剧集里，杨紫饰演的白菊，是营区巡山队里唯一的女性，在海拔 4000 多米的高原上，一待就是 180 天。这个角色有着极大的时间跨度，从意气风发、无所畏惧的少年白菊，到满脸风霜、疲惫不堪却依旧执拗前行的中年白菊，杨紫完美演绎出了角色跨越二十年的成长与蜕变。

如果说此前的古装剧让观众看到了杨紫的灵动，那么《生命树》里的白菊，让观众看到了她作为演员的深度与可塑性。

她用这个角色证明，90 花不仅能演好偶像剧里的甜宠女主，更能驾驭正剧里有厚度、有力量的现实主义角色。而这次白玉兰奖，或许就是她彻底完成转型，为 90 花打开视后大门的关键一战。

吴越：《沉默的荣耀》卫冕之战，内敛表演演活烈士的信仰与坚守

上一届白玉兰奖，吴越凭借《县委大院》里的艾鲜枝一角，一举拿下最佳女主角，打破了观众多年来对她 “反派专业户” 的刻板印象。

而这一届，她带着《沉默的荣耀》里的情报员朱峰再度归来，用一如既往稳到极致的表演，成为了本届视后最有力的竞争者之一。

作为出道三十多年的资深青衣，吴越的表演功底向来被业内称道。她最擅长的，就是用最内敛、最克制的表演，演出角色最汹涌的情绪与最复杂的内心。

这次在《沉默的荣耀》里，她饰演的地下情报员朱峰，更是将这种表演风格发挥到了极致。

在谍战剧的高压叙事里，吴越没有用夸张的表情、激烈的肢体动作来表现角色的紧张，反而用最细微的眼神变化、最克制的语气停顿，演出了情报员身处险境的隐忍与智慧，面对生死抉择时的挣扎与坚定。

她演出了角色把生死置之度外的决绝，哪怕明知前路是必死的结局，依旧义无反顾地奔赴使命，那种深入骨髓的信仰感，没有一句口号式的台词，却全藏在她的眼神里。

很多观众看完剧都表示，吴越的表演，有一种 “于无声处听惊雷” 的力量。

她演的不是一个符号化的烈士形象，而是一个有血有肉、有恐惧也有坚守的普通人，在民族大义面前，放下了个人的一切，用矜持的体面，完成了最壮烈的牺牲。

这种收放自如、张弛有度的表演，恰恰是白玉兰奖评审最为看重的专业素养。

作为上一届的视后，吴越此次再度入围，哪怕没能实现卫冕，也早已用实力证明了自己。她用一个又一个截然不同的角色告诉观众，好的演员，从来不会被角色类型困住，只会用演技，赋予每一个角色独一无二的灵魂。

杨幂：《生万物》迎来翻身之作，颠覆性表演打破十五年的质疑

在本届所有候选人里，杨幂的入围，是最让观众意外，也最让人惊喜的。

上一次杨幂获得白玉兰最佳女主角提名，还是 2011 年凭借《宫锁心玉》里的洛晴川，此后的十五年里，哪怕她出演了不少爆剧，却再也没能获得主流奖项的提名，也因此一直伴随着 “演技不行”“只会演古偶” 的质疑声。而这一次的《生万物》，成了杨幂的彻底翻身之作。

在《生万物》里，杨幂饰演的宁秀秀，完成了从高知大小姐到被生活所迫的农家妇女的巨大跨度，这个角色，也是杨幂演艺生涯里最具颠覆性的一次尝试。

她彻底褪去了所有的明星光环，素颜出镜，穿着粗布衣衫，梳着最朴素的发型，在泥土里干活，在灶台前忙碌，把一个在苦难里挣扎、却始终向阳而生的女性，演得入木三分。

很多观众看完剧都表示，从来没想过杨幂能把这样的角色演得这么好。

十五年后再度入围白玉兰，杨幂用一次彻底的自我突破，打破了观众对她的刻板印象，也证明了自己作为演员的更多可能性。哪怕最终没能拿奖，这次的提名与表演，也已经是她演艺生涯里一次重要的里程碑。

任素汐：《无尽的尽头》演技丝滑入化，实力派终迎奖项认可

对于任素汐的演技，观众最常用的一个评价就是：丝滑。看她演戏，就像秋衣扎进秋裤里一样踏实，没有任何表演痕迹，仿佛她不是在演戏，而是真的活成了那个角色。

这次在聚焦青少年案件的《无尽的尽头》里，任素汐饰演的女检察官林之桃，再次让观众看到了她教科书级别的演技。

她没有把检察官演成刻板的 “正义化身”，而是演出了这个角色的多面性：面对案件时的坚持与硬气，面对未成年人时的温柔与共情，面对职业困境时的挣扎与破碎，甚至还有骨子里自带的小幽默，都被她演绎得淋漓尽致，层次分明。

在法庭上，她逻辑清晰、气场全开，用专业维护法律的公平正义；面对误入歧途的孩子，她温柔耐心，用善意守护孩子们的未来；面对自己的人生困境，她也会脆弱、会迷茫、会崩溃。

任素汐的表演，从来没有刻意的设计感，所有的情绪都来得自然又真实，让观众跟着她的表演，共情角色的喜怒哀乐。

出道多年，任素汐在电影、电视剧领域都留下了无数经典的角色，演技始终在线，口碑始终坚挺。

而这次《无尽的尽头》里的林之桃，无疑是她冲击白玉兰视后最有力的一次机会。对于白玉兰奖来说，这样扎根角色、用演技说话的实力派演员，从来都不会被辜负。