大家好，我是麻团君。

今天这篇我先叠个甲，以下都是本人一家之言，粉丝向吐槽，不赞同可权当我胡说八道。

时隔3年零8个月，周杰伦的新专辑

《太阳之子》

终于不“鸽”了，让作为老粉的我期待了好一阵。

今天他发布了主打歌《太阳之子》的MV，还是在院线首映的。

这首歌攒足了噱头，连续数天放十几秒的预告，里面全是世界名画复刻和古典元素，逼格拉满。

但看完了斥资2000万拍的MV以后，边看边听直接把我大脑弄宕机了，整个人十分错愕，好像周杰伦和歌迷开了个巨大的玩笑。

我之前就担心周杰伦在《最伟大的作品》中的怪异“文化饥渴症”会延续到这张专辑，怕啥来啥，症状更甚了。

这首歌MV演MV的，周杰伦唱周杰伦的，音乐和画面相当撕裂。

预告里反复烘托厚重古典风，结果周杰伦祭出了一首烂大街流行摇滚，热血动漫战斗插曲质感，只是用古典弦乐开头、过渡和收尾。

MV里名画元素都是凑数的垫脚石，目的是引出“中二”周杰伦和吸血鬼贴身肉搏。

所以无论是MV还是歌曲本身，整个过程十分跳脱，逼格一会高一会低，让歌迷摸不到头脑，主打一个出其不意，杰伦和你开个大玩笑。

但如果去掉粉丝滤镜，这首歌就算花了2000万拍MV，它依旧很low（好在第二首《淘金小镇》不错）。

low编曲（黄雨勋）+low作词（方文山）+中规中矩的作曲（周杰伦）+空洞华丽的MV（周杰伦），就是这首《太阳之子》了。

能给歌迷带来这种无奈的感觉，问题的关键就在周杰伦这个“文化饥渴症”上。

“文化饥渴症”不是坏事，人解决了物质问题就想有文化，苦哈哈的打工人也经常需要文化宽慰自己，渴望不断拓宽知识面。

但周杰伦的“文化饥渴症”非常怪，他只求量大管饱，不求消化吸收。

老粉知道，现在的周杰伦是

“文体魔游”四开花

。文是收藏艺术品，追求潮流文化；体以前打篮球，现在打网球；魔是变魔术，但被魔术师骗钱后似乎兴趣变淡；游是游戏和旅游逛欧洲大街。

音乐这方面是长时间含苞待放，偶尔浇点水。

按说周杰伦经过长时间的艺术熏陶，思想深度应该提升不少。

但自从《最伟大的作品》出现以后，我知道我想错了，周杰伦可能和乾隆一样，喜欢艺术品是为了在上面猛猛“盖章”，练习“报菜名”。

多提一个艺术家或者艺术作品，自己的文化属性就能增强好几分。

于是在《最伟大的作品》和《太阳之子》中，他就开始大量堆砌这些东西，量大管饱，疯狂进食。

作品有什么历史背景和精神内核，一概不管，拉过来致敬，爽就完了。

《太阳之子》开头致敬的《马拉之死》中的马拉是法国大革命雅各宾派领袖，风格非常激进，提倡去基督教化，推行理性崇拜，甚至想关闭教堂。

MV中的反派是吸血鬼，结局是周杰伦用大十字架库库怼吸血鬼，吸血鬼神魂俱灭了。

也就是说马拉死了，但被自己的“仇敌”基督信仰给复仇了。

这不是矛不矛盾的事，很可能周杰伦拍MV根本不考虑致敬画作的历史背景和复杂性。这些艺术品都是拿来给《太阳之子》镶金边用的。

一般音乐人想显得自己有文化，多半要在歌曲中加一些隐喻、精神分析、人生感慨、自我剖析什么的。

周杰伦的老铁子田馥甄、蔡依林现在的歌听起来都很深邃，因为他们的确在作品风格和表达上做了思考，逐渐文艺化了。

蔡依林演唱会最近也搞暗黑艺术，但人家设计的既高级又震撼。

只有周杰伦靠堆砌艺术作品彰显文化气质，饥渴到妄图一口吃成“大胃袋”。

周杰伦敬仰这些艺术家和艺术作品绝对是真情实感，但他可能没发现这些作品的气质和他单挑吸血鬼的热血情节不搭。

所以这个MV既燃不起来，又无法典雅。不如像《龙战骑士》那样做成纯正魔幻风。

看完《太阳之子》的MV，我彻底明白了五条人仁科的那句话：

宁愿土到掉渣，也不俗不可耐。

《最伟大的作品》和《太阳之子》就是太俗不可耐了，难怪《最伟大的作品》这张专辑在豆瓣有条热评：

听完觉得干点啥都很时尚。

作品是否接地气都不是问题，问题是如果一个创作者觉得自己的作品非常高雅，但受众觉得非常俗气，那作品注定不会成功。

不过周杰伦的精神状态还是让粉丝羡慕，即将年过半百，想法还是可以这样天真自我。

只是这种“文化饥渴症”也说明了现在的周杰伦更想让人看到他的成熟、底蕴和品位。

其实没必要过于“文化饥渴”，周杰伦这个名字早已成为了一种文化。

也有值得歌迷朋友开心的地方，引入这些文化元素，说明周杰伦还是想在音乐上有所突破。

既然想突破，不如回想一下自己当年的目标：

成为罗大佑一样的音乐人。

多和罗大佑取取经，拜他为师都不为过，中年周杰伦转型化身新时代罗大佑，以惊世的旋律天赋探索音乐思想性。

如果剧本这么写，那周杰伦这三个字恐怕真的是前无古人、后无来者了。

就到这吧，这个时间该去等新专辑了，后续的歌我们就后续再说吧。

如果剩下的歌都是《淘金小镇》水准及以上，我们粉丝这一波就赚大发了，许个愿先！