新重庆-重庆日报 记者 赵欣

3月23日，新重庆-重庆日报记者从重庆市川剧院获悉，著名川剧表演艺术家、国家级非物质文化遗产代表性项目川剧代表性传承人高凤莲，因病于3月22日在渝去世，享年97岁。

作为一位走过了近百年漫长人生的戏曲名家，高凤莲与戏曲艺术结缘90余年，不但在舞台上留下诸多高光时刻，而且关心后辈，坚持传艺，桃李满园。中国剧协副主席、重庆市文联主席、重庆市川剧院院长、“三度梅”得主沈铁梅，早年也从高凤莲的关怀和指点中受益良多。

“非常难过……高老师为戏曲事业奉献了一生，她的离开是川剧的重大损失。”沈铁梅告诉记者，昨天下班时已经很晚，但她仍连夜赶去悼念，致以哀思，“高老师与她的先生周继培老师同为国家级非遗川剧的代表性传承人，前两年周老师以96岁高龄离世，如今，两位老师在天上团圆，川剧界的一段佳话永远成了绝唱……”

京剧童星转行川剧，与戏曲同行90余载

高凤莲的戏曲人生颇具传奇色彩，身为川剧名家的她，最早却是从京剧走上了戏曲之路。1929年，她生于四川成都一个京剧世家，她的父亲高云峰是京剧武打教练，母亲高莲芬是京剧须生演员，在上海、天津、成都一带非常有名，出过不少京剧唱片。自幼耳濡目染，高凤莲小小年纪就爱上京剧，且早早显露了艺术天赋。

6岁时，高凤莲开始学习京剧基本功，受过严格的程式训练，打下了扎实的武功基础。7岁时，她在成都春熙大舞台登台，演唱过《四郎坐宫》《贺后骂殿》《凤还巢》《武家坡》等剧目，成为当地小有名气的京剧童星。11岁时，她转习川剧，初拜李燕清为师。短短两年，13岁的她便在成都华瀛大舞台登台演出川剧了。16岁时，她有幸拜入川剧名旦周慕莲门下，得了先生真传，按照戏曲界传统，她由本名高尚文正式改为高凤莲。

转行川剧其实与抗战有关。高凤莲曾回忆，随着抗战爆发，西南大后方愈发频繁地遭到日机轰炸，剧团被迫下乡演出，但农村百姓大多看不懂京剧，只对翻跟头等动作有兴趣。考虑到川剧中武戏不少，而且川剧在西南地区更有群众基础，于是剧团开始排演川剧，减少京剧演出。这个过程中，她逐渐对川剧产生了浓厚的兴趣。

“高老师与戏曲同行了90余载，与川剧的缘分更是超过85年。她的人生始终与川剧紧紧相依。”沈铁梅介绍，1947年，高凤莲来到重庆胜利剧场献艺；1951年，重庆市川剧院前身之一的重庆实验川剧院成立，她进入实验川剧院工作，1987年从重川退休；她始终心系川剧，90多岁高龄还坚持在家中为学生说戏、抠戏。

夫妻联手书写佳话，桃李满园薪火相传

作为中华人民共和国成立后的第一批戏剧工作者，得益于青少年时代打下的扎实基础，高凤莲很早就成为重庆川剧界的一位佼佼者。20世纪50年代以来，她在舞台上塑造了许多性格不同、身份各异的旦角形象，或娴静淑婉或妩媚温柔，或风流潇洒或天真娇憨，可谓是千姿百态。她文武双全，戏路广，会的剧目多，经常担当重要角色。她嗓音清亮、吐字清晰，表演细腻，唱腔婉转，主攻闺门旦，兼擅花旦、鬼狐旦、青衣、武旦等多个行当。

高凤莲早期舞台形象，她在《御河桥·杀桥》中饰柯宝珠（右）。市川剧院供图

在她参与演出的剧目中，既有《焚香记》《柳荫记》《煮海记》等传统大幕戏，《别宫出征》《盗红绡》《双拜月》等传统折子戏，也有《红嫂》《刘胡兰》《李双双》等现代戏。她对各种角色的塑造都可谓游刃有余，塑造的角色不仅漂亮而且高雅，尤其是塑造的闺门旦个个都特别有风度，既能演出杨贵妃的高雅气质，又能演出貂蝉的机智多谋。

20世纪80年代，高凤莲教学场景。市川剧院供图

在沈铁梅心中，高凤莲不但技艺精湛，而且与先生周继培一样爱才惜才、关心后辈、德艺双馨，“我小时候学戏时，高凤莲、周继培老师就很关心我们这些晚辈，他们两位老师，在川剧人才培养上可以说桃李满天下。”她回忆，自己早年结束在四川省川剧学校重庆班的学习后，到了集训队，当时周继培是业务干部，她经常去周家学戏、蹭饭，“两位老师都是川剧大家，总是毫无保留地教我，他们和我的老师竞华是好朋友，我就是在他们引荐之下得以拜入竞华老师门下，系统学习竞派艺术。一晃而过几十年，当年的情形还如在眼前……”

沈铁梅看望周继培、高凤莲两位老师。市川剧院供图

几十年来，在高凤莲与周继培的指点下，郑晓萍、官光莉、沈铁梅、田蔓莎、何伶、李秋萍、钟斌、王娅、谭小红等一批川剧名家成长起来，成为今日川剧界的中坚力量。

年过九旬的高凤莲与沈铁梅，聊起川剧老人非常开心。市川剧院供图

更为难得的是，即便已经年过九旬，高凤莲依然心系川剧，坚持在家中为学生说戏、抠戏。“高老师将传承视为自己的使命，只要身体允许，对学生有求必应。”沈铁梅回忆，这些年她几乎每年都去看望高老师，每次聊到戏，高老师就眼里闪光，高兴得像个孩子，“如今，高老师和周老师都走了，他们为我们留下了宝贵的精神财富，将永远鼓励我们为川剧事业不断奋进。”