辩论现场的气氛总是让人紧张，去年那场“AI会不会取代演员”的话题，几乎所有演艺人都持怀疑和否定态度。仅有唐国强坚持：“AI会。”现场一片哗然，很多观众当笑话听。谁承想仅一年后，现实远比争论现场更冷酷。

近来，多名演员公开吐露生存压力。黄鹿凌发布短视频，说自己和同行忙于各类兼职，她淡然微笑的背后，是行业不景气的明证。表面上的流量明星风光无限，实际大多数演员白天彩排，晚上要么驻唱、要么跑代驾，全才才能活下去。这远不是个案。

TVB男演员林正峰去年为买房，13小时打三份零工，最后还得挤出时间锻炼体型，即便有代表作生活依然窘迫。类似景象早在2019年韩国涌现大量流量演员失业时就已上演，那时短剧兴起让少数人暂喘口气，但如今浪潮已回落。

2026年两会结束后，一波AI演员入场短剧和长剧。不仅拍摄时间从数周压缩到48小时，成本降低八成。据统计，国内短剧带动就业人数比2024年锐减三成。改变源于头部制片公司耀客传媒大张旗鼓官宣签约两名AI艺人“秦凌岳”“林汐颜”，两人不仅是新剧主角，还同步运营社交账号，频频线上露脸。行业大震。这只是开始。

编剧于正则直接建议：“男二号以下演员可以全部用AI。”这句话点燃无数配角演员的危机感。毕竟，一场由AI主演的科幻歌舞剧《未来奇点》在上海不到两个月内演出百场，反响平平但无人罢演，新型演艺人取代边缘角色速度太快。美国广告业去年开始用虚拟模特，每月几十个品牌推广内容全由AI生成。日本动画公司也尝试AI真人结合，替代配角，成本降低40%。

但并非没有争议。网友质疑耀客传媒AI艺人的形象撞脸现有明星，AI角色缺乏个性，像同一个模具压出来。“比起AI，真人的疲惫笑容有温度，AI看不到人心。”有观众这样说。实际上，短剧内容同质化批评不断，2025年底出现“千剧一面”现象，点击率大幅下跌。AI的“流水线生产”让剧集效率上升，却也削弱了人的独创性和细腻表达。

在韩国，曾试图用AI主播完全替代真人，最后因缺乏情感表现、现场应变力差而叫停，真人重回荧屏。技术便利暂时压过传统演员，但好演员的“灵魂”依然难以复制。

头部演员冯远征多次提醒，AI是催化剂，不是终极答案。行业会更快筛选掉不敬业和技能单一的人才，但真正触动人心、赋予角色厚度的表演，唯有人类独有的生命烙印能赋予。

在充满变量的时代，技术与创作的边界感正在重塑。谁具备独到表达、生命体验和扎实功底，谁才会成为长跑中的胜者。AI的浪潮会推陈出新，也会还原表演艺术的本质竞争。