近日
一部名为《霍去病》的AI短片
在全球爆火
海外网友直呼“不可思议”
AI短片《霍去病》截图。
令人意外的是
这部AI短片的
导演杨涵涵
今年才35岁
一年前刚从电商转入AI
从未做过
导演、剪辑、制片等相关工作
仅用了一年时间
就带领公司
从“小透明”成长为行业新锐
杨涵涵(左)和同事沟通细节。
3月11日
在位于武汉市硚口区的
汉江湾人工智能产业园
长江日报记者专访了杨涵涵
“我们的故事很简单,
任何东西学1000小时,
就能成为专家。”
1
从音乐生、副院长、电商到AI视频创业者
一路“折腾”,不停追梦
“最近档期很满,每天都在交付订单。”杨涵涵的工作室里,20余个工位坐得满满当当。她的工位就在AI制作区,“每部片子的每个环节,我都会过一遍”。
这些年,杨涵涵一直在“折腾”的路上。
杨涵涵。受访者供图
杨涵涵从小拉小提琴,本科在星海音乐学院学音乐表演;研究生跨专业在重庆师范大学读马克思主义理论;毕业后到武汉工程科技学院学工处负责学生工作,后来还任职该校乡村振兴学院副院长。
“我不喜欢过于安稳的生活。”
杨涵涵骨子里有股闯劲,想尝试更大的天地。父母从小对她放心,“想做什么都支持”。
2023年,她从高校离职进入电商行业,负责“七姊热干面”品牌的内容运营。
有一次,公司找外包拍摄团队拍了20多条宣传短视频,但没有一条能采用。情急之下,杨涵涵找了3个小伙伴组建短视频团队,受限于资金和设备,传播效果一直不理想。
去年,随着国内生成式AI视频工具逐渐成熟,团队开始尝试制作更具创意的产品宣传视频。“给AI一段提示词,就能生成一段画面,布景、光影比我们实拍强太多。”抱着试一试的心态,杨涵涵和另一个小伙伴用最初代的“即梦”生成了一张外星人吃热干面的图片。
接着,她们猜想剧情,磕磕绊绊用图片生成视频,花费3个小时拼出了一段20秒的短视频。
虽然播放量只有几百,但杨涵涵觉得这件事能继续做下去。
2
一个字一个词地“死磕”AI
不着急接单,先把本事学好
“我们想利用AI生成多样性的特点,做出剧情片。”杨涵涵以七姊为IP,改编自《画皮》创作了一个完整的故事。
起初他们甚至都没有分镜的概念。
杨涵涵和3名同事一口气开了3个AI制作平台的会员,开始一个字一个词地“死磕”。
杨涵涵公司团队。
一个女生站起来转身走出画面的镜头,让她至今印象深刻。“有时头动身子不动,有时变形,有时方向不对,每次生成大概花费5元,等待几分钟生成后看一条失望一条。”
仅这一个镜头,他们用AI“开盲盒”了近百次。
“太艰难了。”那时候,每天忙到凌晨3时,杨涵涵还对着屏幕,一遍遍调提示词、换平台和参考图。尽管AI视频并未如预期中“大火”,但丝毫没有击垮杨涵涵的信心。
“如果是一个传统影视团队拍《画皮》,从服装化妆道具到场景搭建,没有上百万元开不了机。而我们只花了一两千元的会员费。”
动画制作员正在利用AI生成影视画面。
从此,杨涵涵把业务重点全部转向AI视频。她给团队定了一个原则:
不着急接商单,先学本事打磨作品,靠实力说话,以后要做AI剧情电影。
团队里的其他3名年轻人刚大学毕业,听着公司宏大的目标,懵懵懂懂就点头同意跟着干。没有收入的时候,大家拿着基本工资“为爱发电”,杨涵涵甚至自己贴钱发工资,“首要目标是活下去”。
3
从“小透明”成长为新锐
搭建十余个智能体
实现“一人制片”
杨涵涵工作室的展柜上放满了各式奖杯。过去一年,团队的身影出现在AI视频制作的大小比赛中,“几乎参与就能拿奖”。
“视频做成什么样,拿出来比一下才能进步。”去年3月,杨涵涵带团队首次参赛,他们在动态海报设计比赛中脱颖而出,获得了500元奖金,这支年轻的团队深受鼓舞,
“我们一开始就决定做剧情,和大多数的团队想法不一样”。
投入AI短剧赛道,杨涵涵作品已多次获得相关行业大奖。
早期,AI创作的最大痛点是一致性。人物、场景、道具,只要有一点变样,故事就接不上了。为解决这个痛点,杨涵涵在网上搜集学习经验,针对市面上每个模型的特点,总结提炼提示词结构。她又利用AI,探索将这套方法论制作成了提示词、分镜、编剧等十余个智能体,为团队内部制作流程搭建了固定的语料模板。
“初步实现工业化生产流,大大提升了我们的生产效率。”杨涵涵说,
以前需要3个人分工耗时3天制作的短视频,现在同样的时间能实现“一人制片”
。
凭借精良的AI画面、跌宕起伏的故事情节,杨涵涵团队逐渐在各大AI视频比赛中获奖,
从“小透明”成长为受到业内知名导演认可的新锐力量,引来了传统影视版权公司的合作
。
4
技术让AI演员有了演技
《霍去病》火到这个地步
出人意料
今年2月,杨涵涵像往常一样,在微信视频号、抖音等平台,上传了公司新制作的AI短片《霍去病》。犹如朝湖中投入一粒石子,激起了不小的涟漪。
业内同行感叹AIGC(人工智能生成内容)的发展速度,居然能精准生成这么恢宏的战争场面。为此,杨涵涵公开了视频的生产工艺,许多博主以此为案例分享,引发了小范围的讨论。
《霍去病》剧照。
3月初,有网友在视频留言区告诉杨涵涵,视频在外网火了。不少网友留言,“‘一人剧组’不再是想象”“AI让有才华但没有资金的人可以充分发挥创意”。紧接着,海外媒体相继报道,再传回国内,迅速登上微博热搜。
“我觉得这部片子能火是意料之中,因为我们是专心做内容,但火到如今这个地步,出人意料。”杨涵涵说。
这部片子是杨涵涵通过新制作平台的一次新尝试。
“我觉得它能火,除了霍去病少年英雄自身的流量和精良的画面,也是通过技术让AI演员有了演技。”
杨涵涵说,制作过程中,团队通过提示词结构的调整,让汉武帝说出台词时,眼神有了情绪、表演有了节奏,让人忘记这是AI生成的,
“就像导演导戏,演员突然就懂了该如何演”
。
5
订单排到了6月
希望自己的AI电影登陆院线
“这几天,对我来说犹如坐过山车。”
爆火后,杨涵涵的制作订单排到了6月。
多家国内头部影视公司向他们抛来橄榄枝,她的手机通讯录里也新加了很多志同道合的好友。
目前,《霍去病》的时长已经从4分多钟延伸到了6分钟。团队还在与一家头部公司合作历史名人剧。“《霍去病》网传80集,没准我们真能做出来。”
“AI影片进院线,这一天不会太远。”
杨涵涵笑着说,她更深远的计划是希望成为中国第一部登陆院线的AI电影导演。
“现在20多个人,一个月能承载240分钟到300分钟的制作量。”杨涵涵说,如果满负荷做短剧,大概可以做2到3部120分钟的作品。
今年,杨涵涵的团队也正在扩张,
“时代的风口,我们一直在上坡。虽然爬着累,但一直在进步”
。
杨涵涵的公司位于汉江湾人工智能产业园。
对话杨涵涵
技术越发达
人的审美、情感、故事越珍贵
记者:
从电商转入AI,团队为何能在短短一年内就取得如此关注?
杨涵涵:
像我们这样20余人的团队体量,在传统影视公司不算什么,但在AI影视制作行业已经不少了。团队成长快,我认为是一开始就选对了路,
现在大多数AI创作者可能很难找到变现渠道,而我们不着急变现,把自己的本事练好,高品质的商单自然就来了
。入驻汉江湾人工智能产业园后,算力、资源、生态等要素都在为团队赋能,我相信未来有无限可能。
记者:
你现在的角色是AI视频导演,和传统影视导演有什么不一样?
杨涵涵:
两者对故事的把握是一致的,但生产流程完全相反。传统影视是设好不同机位,拍摄大量素材再回来剪,而我们是每个画面先构思好再生成。
他们是从多到一,我们是从一到多。
对于AI制作来说,不能随意生成画面,毕竟每一幅画面都是成本。这就需要导演的脑袋里全部装的都是精准画面,这也是我们建立内部工作流的原因。
记者:
你觉得未来AI会取代演员和创作者吗?
杨涵涵:冲突肯定存在,但谈不上取代。
AI能取代的是那些简单的、重复性的、质量不高的生产,比如背景板或者一些特效。未来,优秀演员的数字分身可能去演很多剧,但他本身的IP价值依然存在。那些危险的爆破戏、高空的打斗戏,用AI更安全、更便宜。我认为每次技术革命都会带来新的生产力,大家会去适应它,行业也会因此更加繁荣。
记者:
AI时代,传统影视行业高成本、大投入的生产方式会不会受到冲击,未来会不会有AI影片进入院线?
杨涵涵:冲击是必然的,过去只有大资本才能撬动的制作体量,现在一个人、一台电脑就能完成,这也让创作者得以重新思考,哪些环节是必须高投入的,哪些是可以被技术重构的。AI影片进院线,这一天不会太远。今年,我们给快手做的16分钟贺岁档动画,画质和分辨率上影院已经没有问题。做仿真人剧的话,还需要模型不断升级,毕竟登上大荧幕,皮肤质感、光影过渡都需要更加精细的处理。我们现在所处的是爆炸式的成长环境,用户和技术都在推动彼此成长,未来我们会看到越来越成熟的模型。
记者
:AI短片《霍去病》爆火后,很多人也想仿效“一人剧组”做AI电影,你有什么建议?
杨涵涵:
AI上手确实容易,它可以天马行空地发挥,但
深度控制是最大的难点
。要让AI按照既定的故事线,输出长时间的内容很难,
创意与审美是不可替代的核心
,这也是我们团队坚持创作AI剧情片的原因。
目前,很多观众看AI视频时仍觉得AI味太重,难以对人物或场景产生情感共鸣。
我认为只有“人”才能讲好故事,技术越发达,人的审美、情感、故事反而越珍贵。
与此同时,我们还要面临AI大模型快速迭代的挑战,可能你刚花半年时间跑通的方法,新模型一上线,所有人都能做到了,甚至比你做得更好。
技术升级给每个人的机遇是一样的,需要不断学习。