2026年开年，年代剧就跟以前的古偶，“下饺子”似的，五花八门的往下砸。

却没有一部，能有《人世间》那么感人肺腑。

也没有《风吹半夏》的爽快的经商套路，能一眼惊艳观众。除了浮于表面的套路化恋爱，就是乱七八糟的反派，搞事。

生活化气息减少，套路化增多！年代剧的烟火人间，逐渐消散。

当每一个类型开始扎堆了，证明观众早已经腻了，就不是什么好征兆。即使是，用心做剧，也难以挑起兴趣，反而还会被诉诸高要求。

谭松韵主演的《我的山与海》，便陷入了这种困局。即使谭松韵讨喜的外形，让观众有着极佳的好感，依旧救不回狗血的剧情。

甚至，还连累到谭松韵，被人质疑演技不够好。

确实，谭松韵在《我的山与海》的哭戏，太过小孩化了，母亲墓前被父亲训斥这段，台词不如王劲松刚劲有力，柔柔弱弱，显得接不住戏。

毕竟，年纪已经不小，即使脸上胶原蛋白依旧，可眼角眉梢还是能看到岁月的痕迹，仰着头干嚎的情绪，还不及王劲松的一句，我不配。

手撕韩宾的时候也是，剧情很痛快，揭穿了韩家兄弟的算计，但谭松韵却很平静的诉说着台词，整体都充斥着一种，毫无感情的平滑。

但脱离了人设谈演技，本就很离谱。方婉之是七十年代的大学生，更是“千金小姐”般的配置，没吃过苦头，也没跟人红过脸，受过委屈。

同样是哭戏，深圳父女再见，她跟父亲说好了，然后目送父亲离开的时候，就正常了好多。微微翻红的眼眶，隐忍不舍的眼神，始终留意着父亲离开的方向。

这个时候，她已经不敢哭了，捂嘴擦脸，很多小动作，硬生生把眼泪憋回去之后，转身回到自己工作的地方。

不仅震撼于方婉之的成熟，更震惊谭松韵演技的

在工地干活，自有风险，这不，刘柱就盯上方婉之，趁着没人的时候，以喜欢之名行骚扰之事，吓得方婉之手足无措。

冷静过后，跟刘柱谈过，也跟刘柱的爹谈过，发现毫无用处，险些把自己气笑了，依旧还是可见，她大小姐的体面在身，眼里除了不敢置信，也说不出重话。

方婉之身上的学生气，实在太重了，不同意董晴的成熟，以及倩倩的世俗，她确实不够出彩，尤其是丢到社会上去，她就像刚出校门的毕业生一样。

虽然行为很碍事，透着一股好欺负。但看进去后，会发现她的代入感很强。不会吵架，不会过于提防人，人心难测，是用一次次吃亏，换来的经历。

谭松韵入行十八年，北电毕业生的专业化演技，在她身上展现的淋漓尽致。科班教学，科班授课，不出错，很稳当。

与其说，她是因为长相受限，圆脸显得幼小，稚气，演得了《最好的我们》，演绎纯真的校园氛围下的女主，一旦脱离了既定氛围，戏路很窄。

但不如说，她是演技上的求稳，反而限制了发挥。优势明显，劣势不显眼。

《我的山与海》年龄跨度很大，从少年青葱岁月，到事业有成的女强人，到后来，就连头发，都变成了大人模样，波浪似的卷发，灰色西装毛衣穿搭，简直像是那个年代走出来医院。

但脸上一笑起来，还是落入了她惯常的表演套路，像小孩偷穿大人衣服，并没有，女企业家的味道。

大概为祭奠养母，发型都向这个方向靠拢，却有着天差地别的差距。生活阅历没有加持在演技上，不够稳重，沉淀下来，即使换上发型，也是别扭的。

已经尽量在融合，却缺少对于那个年代的经历，怎么演，都透着一股演的味道，不自然。

就像《父母爱情》梅婷，前期的少女戏份，其实也就那样，真正精彩的，是她后半部分，发自骨子里自然而习以为常的演技，才是封神的经典。

梅婷在年代剧的天赋，是极佳的，生活里一举一动，都能让观众看到自身影子，且时间跨度从少女，到老妪，她都能拿捏，这才塑造出了，百看不腻的经典。

谁又能想到，她其实是救场临时去的，一开始拍摄坎坷不断，可就是凭借自身灵气以及经验，演出来了。

不是说谭松韵没演技，而是她没经历过70年代的事，一切都靠自己，品味角色背后的变化，这就很吃天赋。

而谭松韵选择了保险的演法，前期还有容貌加持，越往后，从只言片语的预告就能品出来，演得很收敛，不出错，也不浮夸，很克制，能兜底，但对演员不够添砖加瓦的出彩。

创业流，就该酣畅淋漓才对观众胃口。否则，体会不到女主从无到有的欣喜转变，以及心态上的震撼。

赵丽颖，大概就是另一种相反的路子，她靠着天赋以及对于角色的抓取，揽获各路大奖，大满贯只差一个白玉兰了。

《风吹半夏》的女强人路子，亦是她蹚出来的路子，野心写在脸上，在全是男人的商业桌上，只有她一个女人。

她的情绪，一个回眸，便足以体会，杀气腾腾的“款儿姐”，生人勿进啊。圆脸，从不会成为她的桎梏。

还记得，她初火的时候说，以前选角，剧组都说。圆脸不够大气，形象上很局限，我们不要，别想了！

很长时间内，内娱流行大青衣脸，端庄雍容，国色国香的古典审美。当一种审美成为流行就一直存在，一如现在的“白幼瘦”，追求上镜纤细一眼。

至于其他位于中间层的长相，不上不下的，除了演配角，再无其他出路，可赵丽颖不服气啊，她就是要等这个机会。

《新还珠》的晴儿，她的脸偏可爱，比不上王艳端庄稳重大家闺秀的娴静气质，只是比其他演员要好，就这么被观众记住了。

一路走到《风吹半夏》已经彻底把成熟女性的魅力捏在手里。饱经风霜，谁也不信四个字，摆在了脸上。

以为她习惯了这种高情绪的角色，就一直在这个里面打转，转眼间她跑到《小城大事》，硬生生把一个内敛的角色，演出极致的风头。

同样是内敛式的演法，把38岁赵丽颖对比35岁谭松韵放到一块对比，差距确实一目了然，老天爷赏饭吃跟科班演技的差距，一下就出来了！

肆意张扬的笑容，仿佛那个时代，蒸腾向上的气势，年代文里面，唯一的女大学生，形象一下跃然纸上。

哭戏最考验演技，确实如此。李秋萍哭的机会很少，唯一大情绪输出，是面对男友的分手，背叛式的行为。

以及，最后得知老林死了。她很多时候，情绪很淡，因为关系到月海，谈事的时候她不得不冷静。

但皱起的眉头，是她对老林的死的尊重，大事面前，她得克制。先办完了事，保住水泥再说。

即使事情解决完了，她哭也紧咬牙关。多年干部生涯的理性，贯穿了李秋萍这个角色全剧，但情绪却始终存在。

演角色，传递情绪，是对赵丽颖演技最好的形容。如她的性格一样，有股能豁得出去的刚烈，敢于尝试，干演员这行，纯属于老天爷赏饭吃，天赋好啊。

而谭松韵，本身就是很低调，守得住安静的人，演戏的时候，也比较守旧一些，专注拿捏着自己学到的知识，学以致用。

这样的性子，不好打破自己的演技习惯，就容易拐进舒适区。稳定，但不突出，这也是谭松韵目前真实的处境写照。