任素汐：这张“驴脸”，如何扇醒了内娱的颜值偏见？

网上有人直接说她长得像驴脸，这种评价放在任何一个女明星身上都够扎心的。在这个“颜即正义”的娱乐圈，任素汐这种“非主流长相”，照理说能演个主角就跟中彩票似的。结果人家偏偏顶着“长得丑”这一众疑似歧视，杀出重围，戏约不断，金句不断，连综艺都敢调侃自己是“内娱独一份儿的门面”。

正反两方分歧得快掐起来了——有人说这就是小众审美的胜利，有人说娱乐圈也不是只认“瓜子脸锥子下巴”，实打实的技能最香。

从地下室走出来的“丑角”

2004年冬天，任素汐蜷缩在北京北三环一间地下室。这个17岁的山东姑娘，刚考上中戏导演系，每月500元房租，都要靠母亲扫大街挣来。当时影视圈信奉“颜值即正义”，中戏表演系老师看着这个单眼皮、高颧骨的姑娘，给的评价是：“做演员，你先天条件不够。”

命运的齿轮在2008年意外转动。在中戏实验剧场，原本担任场记的任素汐，临时顶替生病演员登台。那场《车逝》话剧里，她饰演的疯癫寡妇，让台下观众集体起立鼓掌。这场救场演出，不仅让她获得“戏剧黑马”称号，更让她发现：所谓“颜值缺陷”，反而能成为塑造复杂角色的利器。

带着这种认知，她在小剧场，开启长达八年的“魔鬼训练”。2012年《驴得水》首演时，台下只有7个观众。任素汐在后台啃着冷馒头对同伴说：“就算只剩一个人看，我也要演到极致。”正是这种偏执，让2016年电影版《驴得水》横空出世时，她扇自己21个真耳光的表演，震撼了整个影视圈。观众这才惊觉：这张曾被嫌弃“不够美”的脸，竟能承载如此惊人的戏剧张力。

如果说张一曼让业界记住了“任素汐”这个名字，那么《无名之辈》中的马嘉祺，则让她真正闯入了大众视野。这一次，她彻底“扔掉”了形象，饰演一位高位截瘫患者。整整一部戏，她几乎只能僵硬地躺在床上，仅靠面部表情和台词，将角色的绝望、尊严、脆弱与求生欲演绎得淋漓尽致。从一心求死的倔强，到失禁时的崩溃哀求，那种撕心裂肺的痛苦，让观众彻底忘记了演员本人，只记住了那个被困在轮椅上的灵魂。正是这场“尿失禁”的戏，让她“一尿封神”，正式跻身演技派殿堂。

锥子脸的泛滥与审美疲劳

翻看2010年的网红街拍，那些能夹死苍蝇的欧式大双、快戳破屏幕的苹果肌，本质上是对西方审美模板的粗糙移植。当时的求美者像组装乐高般将五官拆解重组，用玻尿酸填平所有骨骼棱角——这种极致的“去人化”改造，暗合了审美心理学中的“对立原则”：当社会处于急速现代化进程中，人们通过打破传统面部特征来标榜新身份认同。

但极端往往带来反噬。2020年前后兴起的“妈生脸”风潮，与其说是审美的进化，不如说是群体心理的自我保护机制。那些溶解掉填充物的下颌骨重新显露，保留着轻微内眦赘皮的双眼皮成为新宠，恰恰印证了心理学中的“最适唤醒理论”：当刺激过度偏离常态时，人会自动寻求回归舒适区的平衡。这种集体性的审美回调，本质上是对身份认同危机的自我疗愈。

十年前，以“蛇精脸”著称的刘梓晨，顶着肿胀的双眼皮，夸张的面部填充，以及比例失衡的锥子脸，加上诡异的早期人类p图手法，自称八国混血，直接走红当时的互联网。没想到，曾经的“人间蛇精”——锥子脸、欧式大双、能戳穿屏幕的尖下巴，如今竟褪去浮夸，轮廓趋向柔和自然。刘梓晨对于“脸”的转变，像一面镜子，折射出中国医美市场的巨变。从盲目追求“模板化网红脸”，到如今“妈生鼻”、“古典眼”搜索量暴增，大众审美正悄然回归自然与克制。

实力派与流量派的博弈

2025年春节档，某流量明星主演的武侠片以3亿预售票房刷新纪录，却在开画后遭遇口碑“滑铁卢”——豆瓣评分从6.8暴跌至4.1，观众痛批“特效堆砌、剧情稀碎”。与之形成鲜明对比的是，没有流量明星加持的动画电影以超高票房登顶，豆瓣评分稳定在8.2分。这种“预售火爆、口碑断崖”的畸形曲线，暴露出流量明星的致命缺陷：粉丝经济催生的“虚假繁荣”，正在反噬电影工业的根基。

数据显示，2025年含流量明星的影片平均评分较纯演技派低1.8分，而票房跌幅达43%。某院线经理透露：“流量明星的电影首周末票房占比超70%，但次周票房腰斩已成常态。”更讽刺的是，粉丝为挽尊发起的控评运动，反而激发了普通观众的逆反心理，导致影片话题反噬。

反观实力派演员的作品，往往能凭借口碑实现“低开高走”。多位实力派演员主演的影片豆瓣开分高达8.9，带动剧集招商破纪录；另有作品以1亿票房位列清明档第三，却以7.0分登顶口碑榜，38%的观众为40岁以上男性群体，展现出“去流量化”的观众基础。

资本对流量明星的迷信，正在制造行业灾难。某经纪公司内部文件泄露，明确要求新人“每年至少拿下15个代言，否则不予资源倾斜”。这种“重商业轻作品”的风气，导致2025年备案的500部电视剧中，“流量艺人+强商业植入”的项目占比达47%，真正聚焦演技的现实题材剧不足10%。

现实主义题材的崛起与选角标准变迁

自从相关部门提倡“小正大”，鼓励“小人物、大主题、主旋律”的现实主义题材剧集创作后，一批现实主义题材剧成了精品爆款。这对题材与剧本的要求非常之高，同样参演此类剧目的演员也必须拥有正确的政治导向、专业素养和外形条件。

首先从外形来讲，应该杜绝整容脸。演员的样貌可以艳丽、清淡、洋气、妩媚，但一旦脸上多了橡胶味儿，似乎就不再能登大雅之堂。从这几年爆款的现实剧中不难发现，像袁泉、童谣、宋佳、姚晨、辛芷蕾、张小斐这一类女演员，虽然每个都没有所谓的少女感，但贴合角色的形象和演技，仍旧能与作品本身相辅相成，一起成为爆款。

现实主义题材剧的选角方法论显示，其主演以中生代实力派为主，剩下空间由老戏骨和年轻流量填补。男演员里，雷佳音凭借多部作品实现阶层晋升，三部剧分别涵盖谍战、年代、都市情感三大类。此外，多位老戏骨也都屡次跻身榜单。

2023年的全球电影市场，女性题材电影在世界范围内热度高涨。国产女性题材电影中的翘楚当属《消失的她》，这部影片和另一部现实题材电影，携手迈进了30亿元票房俱乐部。其中，《消失的她》凭借精彩的剧情、多重的反转和对女性话题的洞察，成为最受关注的悬疑电影之一，并跻身全球年度电影票房榜前十。

打破颜值偏见的新曙光

任素汐的逆袭不是孤例。在2025年的电影市场中，多位实力派女演员凭借扎实的演技和独特的个人魅力，在票房和口碑上取得了双丰收。这些案例印证了行业的转向：当观众用真金白银投票，“演技派顶流”的认可度已超越流量明星。

现实题材电影《我们一起摇太阳》根据纪实报道文章改编，表现身患重症的年轻人顽强面对疾病带来的考验，传递出当代青年人在风雨中砥砺前行的生活勇气。还有聚焦困境儿童的作品，以成百上千个外卖员为原型的电影等，这些作品让“银幕人生”与现实生活相互映照、相互滋养，彰显时代浪潮下的理想信念与精神气象。

当我们沉迷于用虚拟试妆APP把五官调到黄金比例时，殊不知正掉进“认知闭合需求”的陷阱：心理学研究发现，人对不确定性的恐惧会促使他们抓住任何看似明确的标准，哪怕这个标准本身荒诞。而任素汐这样的演员，用她们的真实表现告诉我们：美，从来不是单一的模板，而是多元的存在。

任素汐曾在表演节目中笑着说：“要全是美女的话，谁来演村妇啊？”得懂得这个觉悟可不是啥普通的女演员都能拥有的。对于国内娱乐圈的女演员们来说，扮丑扮老会被觉得是一种羞辱。但任素汐却明白，作为演员的真正价值在哪里。关键不在于怎么在演戏里展示自己，重点不在于怎样在表演中展现自己，而是如何把角色演得更到位。

你认为什么样的脸才算“有演技的脸”？在评论区晒出你心目中凭“故事感”取胜的演员，并说明理由。