王菲春晚收视跌出前三?37.67%背后,是77%观众的沉默共鸣
大年三十晚上十点半,王菲那条造价不菲的太空裙刚在屏幕上划过最后一道星河,央视后台盯着酷云数据的人,齐刷刷倒吸了一口凉气——天后,居然没进前三。
周深40.04%,李健39.92%,迪丽热巴39.17%。王菲37.67%,第四。数据来源:酷云EYEGROW。
有人当场懵了:“王菲+春晚=王炸”,这个公式在2026年的除夕夜,第一次失灵。更戏剧性的是,就在几个小时前,她彩排的画面还在热搜上挂着,所有人都以为这是“预定收视冠军”的一夜。
到底发生了什么?观众的遥控器,这次为什么“叛变”了?
数据另一面:深度与宽度的博弈
咱们先把时间拨回周深出场的那一刻。第十一个节目,《吉量》。他站在那儿,还是那副瘦小的身板,还是那张人畜无害的脸。一开嗓,收视曲线像坐了火箭,直线蹿升。
很多人不知道,这是周深第五次上春晚。2021年《灯火里的中国》,他还是被张也带着的“新人”;2023年《花开忘忧》,开始有人记住他的名字;到2026年solo全场,他用了五年。有工作人员私下透露,周深每次彩排都是最早到、最晚走的那一个。导演说可以了,他还自己要求:“再来一遍吧,我刚才那个高音有点紧了。”
但王菲真的输了吗?咱们得说句公道话:她压根没想赢。有媒体爆料,这次选歌时,央视曾建议换一首传唱度更高的作品,但王菲坚持己见。最终呈现的《你我经历的一刻》,歌词一字未改。用一位业内人士的话说:“她要的不是满堂彩,是懂的人那一瞬间的共振。”
收视率37.67%,确实没进前三。但她在的那个时段,全国超过77%的电视观众都在看她。有人追求收视率的“宽度”,有人追求共鸣的“深度”。王菲选了后者。
圈层共鸣的价值:小众艺术在全民舞台的生存空间
《你我经历的一刻》翻唱自独立乐队ZaZaZsu的作品,原曲名长达二十余字,王菲团队仅缩短了歌名,却坚持“歌词一个字也不改”,编曲也基本保留了原版风貌。这种对原创的极致尊重,在商业至上的春晚舞台上,显得尤为另类。
在绝大多数观众的认知里,春晚歌曲应当是旋律欢快、副歌洗脑、易于大合唱的“贺岁金曲”。而王菲选择的这首作品,以意识流歌词与迷幻旋律构建出“百年孤寂般的时空纵深”。原作中“时间如长河,我们只是瞬间的浪花”的哲学隐喻,与王菲近年作品中“我接受这世界赠予我的/所有好与坏”的治愈基调一脉相承,却更添一份疏离与宏大。
这种选曲策略,延续了王菲近年“挖掘地下金曲”的逻辑。从《传奇》(原唱李健)到《人间》(原唱中岛美雪),再到《世界赠予我的》(原唱80后独立音乐人),她始终擅长剥离原作的粗粝感,注入“菲式疏离美学”。
王菲粉丝的深度解读与普通观众对“难共鸣”的吐槽形成了鲜明对比。有网友评价:“王菲一开口,我感觉家里的空气都被净化了。”但也有观众直言:“这歌太抽象了,听不懂。”这种审美隔阂,恰恰揭示了春晚作为全民晚会面临的困境:是迎合大众口味,还是保留小众艺术的“实验田”功能?
春晚功能演变:从造星狂欢到情感陪伴
回顾春晚历史,从早期的“造星机器”到如今的“年味符号”,其功能定位发生了深刻变化。早期的春晚是捧红明星的重要平台,一首歌、一个小品就能让一个艺人一夜成名。而如今的春晚更强调氛围感和情感陪伴,成为除夕夜不可或缺的“背景音”。
王菲的“观察者”角色恰恰契合了这一转变。她不再迎合热闹,而是提供冷静的审美距离。当她的歌声响起,喧嚣的合家欢场景常瞬间静默——有观众描述“全家屏气凝神,仿佛穿越到星空”。这种“静音键效应”缔造了稀缺的沉浸体验:在信息过载的数字时代,她用一束追光、一架话筒的极简舞台,为碎片化生存的现代人开辟情感沉淀的“第三空间”。
2025年《世界赠予我的》创下34.86%的收视峰值证明,这种“去娱乐化”的真诚表达,反而成为维系家庭代际对话的隐形纽带。王菲的表演重塑了春晚的观看仪式,让不同年龄层的观众在同一个时刻找到情感共鸣。
艺术坚守与大众娱乐的平衡点在哪里?
王菲的“疏离感”是否正是春晚多元性的必要补充?如果春晚只剩温暖陪伴,艺术探索的价值该如何安放?
在娱乐与艺术的鸿沟间,春晚或许需重新定义“成功”。收视率从来不是数字的游戏,而是千千万万个普通人,在同一个夜晚,把遥控器停在了让自己“想哭”或“想笑”的那个人身上。
周深赢了王菲吗?不是。是“陪伴感”赢了“疏离感”,是“我想被你懂”赢了“你懂不懂我无所谓”。
2026年的除夕夜,你的遥控器,为谁停过?是周深那棵“慢慢长的树”,还是王菲那条“唱给懂的人听的歌”?在春晚这道年度文化大餐中,你更期待看到什么样的表演?