2026年春节刚过，电视上冒出很多熟悉的新面孔，沈佳润和成龙合唱电影推广曲，王星越与白鹿合作拍摄《唐宫奇案》，董子健执导的电影进入东京电影节，姚安娜参演张艺谋新片，搭档有张译、雷佳音和易烊千玺，表面看着热闹，点开评论区却都是“出戏”“别演了”“这眼神怎么又来了”的声音，沈佳润在跨年晚会唱歌跑调，毛不易临时救场才稳住场面，王星越演戏表情单一，董子健的导演处女作被说成像翻PPT，姚安娜在《猎冰》里全程没有表情变化，连哭戏都像在背台词。

这些人不是没有机会，而是机会来得太多太快，沈佳润靠着短视频《美美桑内》火起来后，广告接个不停，连可口可乐都请她代言，她爸爸小沈阳早年上了春晚打基础，现在顺手就把女儿推到综艺和晚会上露脸，王星越这几年演的剧，《宁安如梦》《墨雨云间》《唐宫奇案》，全是一个团队在操作，女主角都是于正公司签下的人，圈里早就传开了，说这是内部闭环，你演我的戏，我捧你的人，大家都不吃亏，董子健起点其实不低，《青春派》那时候大家都觉得他有潜力，后来接的戏越来越差，去年在《蛮好的人生》里跟孙俪对戏，明显被比下去了，这次他自己导了片子，国际影展给了面子，但普通观众根本坐不住。

姚安娜确实挺特别的，她是华为老板的二女儿，一进演艺圈就能接到大项目，《去有风的地方》是跟刘亦菲搭档拍的，《猎冰》是高群书导演的作品，《人心俱乐部》是正午阳光团队制作的，《惊蛰无声》直接参演了张艺谋的电影，大家嘴上不说她靠什么，但心里都在想，是不是因为华为生态里可能涉及影视合作或者品牌联动，目前没有确切证据，但听起来挺合理，张艺谋选她演电影，未必是因为演技有多好，更可能是想吸引年轻观众买票，毕竟现在零零后都爱刷短视频，不太愿意花钱进电影院，得找个能上热搜的人来带动话题。

有意思的是,这些演员的表演失误似乎不影响他们的资源,沈佳润继续接到广告,姚安娜的电影也定在春节上映,品牌方看重的不是演技而是热度,大家讨论得越多,平台算法就推得越厉害,网友编出"沈佳润造型像妈妈""王星越眼神统一"这样的段子,转发量比剧集预告还高,相当于做了免费宣传,现在的娱乐圈认可一个道理,只要不造假不违法不惹大麻烦,有资源的艺人就是生态的一部分,观众一边吐槽一边点开视频,平台一边限流一边安排档期,大家都心照不宣。

从时间来看，沈佳润在2024年靠着短视频走红，到了2025年跨年时出了状况，但2026年就马上接了成龙的项目，整个过程快得像流水线一样，王星越在2021年因为《周生如故》露了脸，到2023年资源突然多起来，直到2026年还在走同样的路子，董子健从2017年演《青春派》开始，中间停了好几年，2025年又被质疑演技，到了2026年换成导演身份再试一次，姚安娜在2022年出道，三年拍了四部戏，一部比一部规格高，到2026年直接站上春节档的中心位置。

有人说这是资本乱来，也有人说这是行业常态，以前靠关系能混一阵子，现在靠话题也能活几年，沈佳润在韩国练过舞蹈，回国后走综艺路线，其实和韩娱速成模式很像，先立人设，再塞资源，最后看观众买不买账，王星越的问题不是不会演戏，是剧本和搭档没给他空间，每次都是“深情男主模板”，连皱眉角度都差不多，董子健当导演可能真想表达什么，但观众只想看故事，不是看作者自语，姚安娜站在张译旁边，身高差、气场差、经验差都摆在那儿，硬凑在一起，不违和才怪。

现在打开视频平台，这类内容变得更多了，不是因为演员演得不好，而是观众越来越会看了，以前大家只是看个热闹，现在连配角眼神有没有飘走都要截图仔细分析，平台的算法也跟着变了，完播率低的剧集经常播着播着就没了排期，可那些有资源的项目常常自带流量，哪怕口碑垮掉，首日播放量还是能冲到榜单前面，这就形成一个循环：越是被骂，看的人越多；看的人越多，投资方越敢投钱；投资方越敢投，制作方就越难改变做法。

有人觉得这事不公平，但娱乐圈本来就没固定答案，你可以说他们占了便宜，也可以说他们只是赶上了时机，关键在于观众嘴上骂着，手指还是点开播放了。