巩俐传奇情商课第三讲：裂痕之深，婚姻执念，观念鸿沟，爱情变冷，张艺谋告诉巩俐“结婚不就一张纸吗？”

主播：刘修银

各位家人、各位朋友，大家好！欢迎准时走进《宫丽传奇情商课》，我是主播刘修银。我是中国作家网注册会员、中国诗词网注册会员，今日头条首创作者，也是精英汇播商文化传媒公司合伙人。今天我们开启第三讲的深度分享，在上一讲里，我们一起重温了宫丽与张艺谋相恋八年、相濡以沫、携手缔造影坛奇迹的黄金岁月，从《红高粱》的横空出世，到《秋菊打官司》《活着》的巅峰加冕，他们是艺术上的灵魂伴侣，是生活里的朝夕相守，是整个华语影坛都羡慕的黄金搭档。可越是耀眼的光芒，背后越容易藏着不易察觉的阴影；越是炽热的爱情，越容易在现实的分歧里，慢慢滋生裂痕。今天这一讲，我们就直面这段传奇感情里最痛、最真实、也最值得所有人深思的部分——裂痕之深，婚姻执念，观念鸿沟，爱情渐变冷。

我们常说，好的爱情，始于心动，合于三观，久于陪伴，终于承诺。宫丽与张艺谋的八年，前半段是双向奔赴、彼此成就的童话，后半段却是执念碰撞、观念对立、爱意慢慢降温的现实。没有狗血的背叛，没有激烈的冲突，更没有外界的强行拆散，恰恰是最亲密的两个人，对“婚姻”“未来”“人生”的根本认知不同，像一道无形的鸿沟，把曾经紧紧相依的两个人，越拉越远。直到最后，曾经的深情抵不过一次次的失望，曾经的默契抵不过一次次的沉默，曾经的非你不可，变成了无可奈何。这不是某一个人的错，却成了两个人一生的意难平，更藏着亲密关系里最核心的情商密码：爱得再深，若核心需求不匹配，若不懂彼此的执念，终究走不到最后。

先回到那段感情的起点，我们重温一句最戳心的话，也是所有裂痕的源头——宫丽从爱上张艺谋的那一刻起，心里就藏着一个最朴素、最坚定的执念：我要嫁给他，我要和他有一个家，我要为他生孩子。这份执念，不是功利，不是虚荣，不是贪图名利，而是一个传统东方女性，对爱情最本真的期待，对安全感最直接的渴望。宫丽从小成长的环境，让她骨子里认定，爱情的终点是婚姻，陪伴的归宿是家庭，真心相爱的两个人，就应该光明正大地牵手，名正言顺地相守，有一纸婚书的承诺，有柴米油盐的安稳，有儿女绕膝的温暖。她把八年最好的青春，都给了张艺谋，放弃了其他选择，推掉了无数邀约，全身心投入到他的电影里，投入到这段感情里，她要的从来不是“影后”的光环，不是“导演女友”的身份，而是一个实实在在的“妻子”的名分，一个可以停靠的家。

而张艺谋，恰恰在“婚姻”这件事上，有着完全相反的认知，有着刻在骨子里的抗拒与恐惧。很多人只看到他后来与陈婷组建家庭、儿女双全，却忽略了他在遇见宫丽之前，刚刚经历了一场长达数年、耗尽心力的婚姻破裂。他与前妻肖华，相识于插队岁月，有过患难与共的时光，还有女儿张末，可因为与宫丽的感情，他背负着“抛妻弃女”的骂名，离婚过程拉扯、煎熬、充满争议，财产分割、子女抚养、世俗指责，像一把把刀子，扎在他的心里。这段经历，让他对“婚姻”二字，产生了深深的阴影：在他眼里，婚姻不再是爱情的升华，而是束缚、是牵绊、是责任的枷锁，是会毁掉自由、耽误创作的累赘。他不止一次地说：结婚不就是一张纸吗？你为什么非得看重这张纸？相爱就够了，两个人真心在一起，比什么都重要。

他的艺术追求，也让他排斥婚姻的“烟火气”。张艺谋是“戏比天大”的人，他的世界里，电影是第一位的，创作是第一位的，他习惯了漂泊的片场生活，习惯了全身心投入到镜头、剧本、画面里，他害怕婚姻带来的家庭琐事，害怕被柴米油盐磨平创作的激情，害怕被家庭责任困住脚步。他爱宫丽，爱她的演技，爱她的灵气，爱她能读懂他的艺术，爱她能成为他的缪斯，但他爱的，是那个在镜头前发光、在艺术上共鸣的宫丽，而不是一个需要他兑现婚姻承诺、需要他回归家庭的妻子。他以为，只要两个人相爱，只要一直陪伴，就可以绕过婚姻，永远走下去；他以为，宫丽会懂他的艺术追求，会接受“不婚而伴”的模式，可他忘了，宫丽要的，从来不是“陪伴”，而是“归宿”；他要的，从来不是“归宿”，而是“自由”。这，就是最根本的观念鸿沟，是从一开始就存在，却被爱情的炽热掩盖，直到岁月流逝，才慢慢浮出水面，变成无法跨越的天堑。

我们把时间拉回到1990年代初，那时候宫丽已经二十七八岁，在那个年代，对于一个女演员来说，这个年纪，正是渴望稳定、期待成家的阶段。身边的朋友陆续结婚生子，世俗的眼光、内心的焦虑、对未来的迷茫，一点点压在她的心上。她不是没有试探过，不是没有温柔地提过，不是没有放下身段，卑微地表达过自己的渴望。拍摄《活着》期间，宫丽曾哭着对张艺谋说：“我都快30岁了，我想要一个家，想要一个名分，想要和你光明正大地在一起，我愿意为你生三四个孩子，我愿意放下工作，好好照顾你，照顾我们的家。”这是一个女人最掏心掏肺的话，是把所有的温柔、所有的期待、所有的未来，都捧到了爱人面前。可张艺谋的回应，却像一盆冷水，浇灭了她所有的希望：婚姻会束缚我的创作，我不想被家庭琐事牵绊，戏比天大，我们现在这样，不是挺好吗？

一句“挺好的”，轻描淡写，却字字扎心。宫丽听到的，不是“我爱你”，而是“你的需求不重要，我的追求更重要”；不是“我们一起规划未来”，而是“我不想给你未来，你只要陪着我就好”。她开始明白，自己坚守了八年的婚姻执念，在爱人眼里，不过是一张无关紧要的纸；自己渴望了八年的安稳归宿，在爱人心里，不过是阻碍创作的包袱。这时候，裂痕已经不再是细微的纹路，而是开始扩大、加深，变成了两个人之间无法言说的隔阂。曾经无话不谈的两个人，开始因为“结婚”两个字沉默，因为“未来”两个字回避，因为“孩子”两个字争吵。片场里，他们依旧是最默契的搭档，镜头前，他们依旧能演绎出最动人的情感，可镜头之外，回到生活里，空气里都是压抑的沉默，都是欲言又止的失望，都是慢慢变冷的爱意。

家人的介入，更是让这段裂痕，彻底无法弥补。宫丽的二哥，看着妹妹八年青春耗尽，看着她一次次失望落泪，看着她在感情里患得患失，实在心疼，便特意找到张艺谋，郑重其事地谈结婚的事，希望他能给宫丽一个明确的承诺，一个看得见的未来。这不是逼迫，不是刁难，而是一个家人对妹妹最基本的守护。可张艺谋的态度，依旧坚决，依旧冷漠：没考虑，婚姻就是一张纸，没必要执着。这句话，彻底击碎了宫丽最后的期待，最后的幻想，最后的坚持。她终于清醒地意识到，张艺谋不是“没准备好”，不是“没时间”，不是“有难言之隐”，而是根本不想和她结婚，根本不想给她想要的婚姻，根本不懂，也不想懂她的婚姻执念。

这里，我们必须厘清一个真相：张艺谋不是不婚主义者，后来的他，遇到陈婷，很快就步入婚姻，生儿育女，守着家庭，过着他曾经排斥的“烟火生活”。为什么？因为陈婷能给他想要的“安稳”与“顺从”，能放下自我，做他背后的隐形人，能完全配合他的节奏，不逼婚、不索取、不执着于名分，默默陪伴，默默付出。而宫丽，是光芒万丈的影后，是有独立思想、有坚定执念、有自我需求的女性，她不会妥协，不会将就，不会放弃自己对婚姻的渴望，不会只做一个“没有名分的伴侣”。张艺谋不是不想结婚，他只是不想和宫丽结婚；不是不看重那张纸，他只是不想给宫丽那张纸。这份残酷的真相，像一把刀，割破了爱情的伪装，也让宫丽彻底心寒。

爱意渐冷，从来不是一瞬间的事，而是无数个失望的瞬间堆积起来的。曾经，张艺谋会记得她的生日，会在片场为她准备惊喜，会在她生病时悉心照顾，会在她获奖时满眼骄傲；曾经，宫丽会为他熬夜打磨剧本，会为他深入农村体验生活，会为他忍受拍摄的辛苦，会为他顶住所有世俗的非议。可后来，生日只有一瓶红酒、一张写着“戏比天大，再等等”的便签；后来，她的眼泪，换不来他的心疼，她的期待，换不来他的回应；后来，他们同处一个片场，却像隔着万水千山；后来，他们依旧相爱，却已经不再适合相守。爱意，就在一次次的回避里，一点点降温；深情，就在一次次的失望里，一点点变淡；默契，就在一次次的观念碰撞里，一点点消失。

拍摄《摇啊摇，摇到外婆桥》的时候，是他们八年感情的最后时光，也是裂痕彻底爆发、爱意彻底冷却的时刻。这部电影里，宫丽饰演的小金宝，是一个在浮华里挣扎、在孤独里绝望、渴望真心却始终得不到归宿的歌女，戏里的角色，戏外的宫丽，心境惊人地相似。她演的是小金宝，更是那个等了八年、盼了八年、失望了八年的自己。片场里，两人常常因为结婚的话题争吵，从小声争执，到沉默冷战，再到彼此无视，曾经的甜蜜荡然无存，只剩下疲惫、无奈、心酸。向太陈岚曾去片场探班，亲眼看到宫丽抱着她痛哭：“我都29岁了，快30岁了，他还不跟我求婚，我们是不是完了？”而张艺谋，只是一脸疲惫地说，他害怕再婚，害怕重蹈覆辙，害怕婚姻束缚自己。

一个在拼命要答案，一个在拼命躲问题；一个在执着于承诺，一个在执着于自由；一个在渴望家的温暖，一个在坚守艺术的孤勇。这场对峙里，没有赢家，只有两败俱伤。宫丽失去了八年青春，失去了对爱情的天真期待，失去了那个曾经让她不顾一切的爱人；张艺谋失去了最懂他的缪斯，失去了最默契的搭档，失去了那个愿意为他付出一切的女人。他们都没有错，错的是，他们在错误的时间，遇见了彼此，爱得太深，却核心需求完全错位，婚姻执念完全对立，人生观念完全相悖。

1995年，《摇啊摇，摇到外婆桥》拍完最后一个镜头，张艺谋召开新闻发布会，平静地宣布：我和宫丽分手了。短短一句话，终结了八年的爱恋，终结了华语影坛最传奇的一段感情，终结了所有观众的期待与幻想。发布会现场，宫丽没有出现，她在后台哭到崩溃，八年的点点滴滴，八年的荣耀与陪伴，八年的深情与失望，在那一刻，全部化作泪水。而张艺谋，在宣布分手之后，在日本做后期时，得知宫丽即将嫁人的消息，彻夜痛哭，蜷缩在剪辑室的地板上，反复念叨：“我以为她离不开我，她怎么敢真的离开”。可他忘了，不是宫丽敢离开，而是他从来没有给过她留下的理由，从来没有满足过她最基本的需求，从来没有读懂过她的婚姻执念。

爱意渐冷，不是不爱了，而是爱不动了；裂痕之深，不是不想补了，而是补不好了；观念鸿沟，不是不想跨了，而是跨不过去了。宫丽要的，是婚姻，是承诺，是安稳，是名分；张艺谋给不了，也不想给。张艺谋要的，是自由，是创作，是无拘无束，是不被束缚；宫丽做不到，也不想做。他们就像两条曾经交汇的直线，在八年的时光里，热烈相拥，并肩前行，可一旦走过交汇点，就只能朝着相反的方向，越走越远，再也无法回头。

讲到这里，我们回到《宫丽传奇情商课》的核心——亲密关系的情商，从来不是爱得有多深，而是懂彼此有多真；从来不是付出有多满，而是需求有多合；从来不是执着于自己的想要，而是尊重对方的所求。宫丽的婚姻执念，是她的底线，是她的安全感来源，是她对爱情的终极定义，这没有错；张艺谋的婚姻恐惧，是他的经历造就，是他的追求使然，这也没有错。错的是，他们都没有学会放下自己的执念，去理解对方的执念；没有学会调整自己的观念，去适配对方的观念；没有学会在爱情里，做一点妥协，做一点让步，给彼此一个共同的未来。

我们现实生活中，太多感情，都死在了“观念鸿沟”里。有人执着于彩礼，有人执着于裸婚；有人执着于早婚，有人执着于晚婚；有人执着于生儿育女，有人执着于丁克自由；有人执着于安稳平淡，有人执着于闯荡拼搏。看似都是小事，实则都是核心价值观的分歧，都是藏在骨子里的执念，一旦无法调和，再深的爱情，也会慢慢降温，再浓的感情，也会慢慢滋生裂痕，最后走向分离。宫丽与张艺谋的八年，就是最真实的写照：相爱容易，相守太难；心动容易，三观相合太难；陪伴容易，执念相融太难。

还有一个细节，值得我们深思：宫丽与张艺谋的感情里，从来没有第三者，没有背叛，没有欺骗，没有伤害，他们自始至终，都是真心相待，都是彼此珍惜，都是为对方付出过全部。可为什么，还是走到了尽头？因为爱情，不仅仅是感情，更是选择，是妥协，是包容，是两个人朝着同一个方向，一起努力，一起改变，一起放下自己的一部分，去成就彼此的未来。宫丽没有错，她只是坚持了自己想要的婚姻；张艺谋没有错，他只是坚守了自己想要的自由。可爱情，从来不是“我没错”就可以，而是“我们合适”才可以；从来不是“我坚持自我”就可以，而是“我们彼此迁就”才可以。这，就是这段感情，留给我们最珍贵的情商启示。

爱意渐冷，是从沉默开始的；裂痕滋生，是从分歧开始的；观念鸿沟，是从不理解开始的。曾经，他们在高粱地里，许下一生相守的诺言；曾经，他们在国际红毯上，并肩接受全世界的掌声；曾经，他们在片场里，朝夕相伴，无话不谈。可后来，诺言败给了执念，掌声败给了分歧，陪伴败给了冷漠。宫丽转身嫁给了黄和祥，得到了她渴望的婚书与名分，却没能守住最初的爱情；张艺谋后来与陈婷组建家庭，过上了他曾经排斥的婚姻生活，却再也没有遇到第二个能让他倾尽才华、成就经典的缪斯。他们都在后来的人生里，得到了自己想要的一部分，却永远失去了彼此，失去了那段最纯粹、最炽热、最无可替代的八年时光。

今天这一讲，我们没有批判谁，没有指责谁，只是客观地还原这段感情里的裂痕、执念、鸿沟与冷意，只是想通过这段传奇，让每一位家人、每一位朋友，都能读懂亲密关系里的真相：好的爱情，一定是需求匹配、观念相合、执念相融的；好的相守，一定是懂得妥协、学会包容、尊重彼此、双向奔赴的。不要用自己的执念，去要求对方；不要用自己的观念，去绑架对方；不要等到爱意渐冷、裂痕加深，才懂得珍惜；不要等到分开之后，才后悔没有读懂对方。

宫丽的传奇，不仅仅是影后的传奇，更是一个女性在爱情里坚守自我、不将就、不妥协、勇敢选择的传奇；张艺谋的传奇，不仅仅是导演的传奇，更是一个艺术家在爱情里坚守追求、却错失挚爱、留下遗憾的传奇。他们的八年，是华语影坛的巅峰，是爱情里的意难平，更是我们每个人情感路上的一面镜子：爱要真诚，更要清醒；情要炽热，更要理性；执子之手，更要三观同路。

好了，各位家人、各位朋友，今天《宫丽传奇情商课》第三讲——裂痕之深，婚姻执念，观念鸿沟，爱情渐变冷，就分享到这里。这段感情的痛与憾，真与纯，执着与无奈，值得我们反复品味，反复思考。下一讲，我们将走进宫丽分手之后的人生选择，走进她在婚姻、事业、自我成长里的情商智慧，看她如何走出情伤，如何重塑自我，如何在岁月里，活成真正的女王。感谢大家的聆听，我们下一讲，不见不散！