金铁霖:创立金氏唱法民族声乐泰斗,六十载耕耘育出声乐半壁江山

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他是中国民族声乐教育的拓荒者与奠基人,打破“土洋对立”的桎梏,熔铸中西声乐之美,创立了独树一帜的“金氏唱法”与科学完整的中国民族声乐教学体系;他是桃李满天下的声乐泰斗,从教六十余载,培养出一代代享誉中外的歌唱艺术家,让中国民族声乐的声音响彻世界舞台;他更是一生坚守教育初心的追光者,以“科学性、民族性、艺术性、时代性”为核心理念,践行着“让世界各国都喜欢中国的声音,让世界到处都有中国的声音”的毕生理想。他就是金铁霖——一位将生命与心血全部献给中国民族声乐教育事业的艺术家,他的艺术人生,是一曲中国民族声乐从探索走向辉煌的奋进之歌。

1940年6月21日,金铁霖出生于黑龙江省哈尔滨市一个满族医生世家,看似与音乐无缘的家庭,却因身边长辈的熏陶,为他埋下了音乐的种子。小学时,他以玩具皮球换得一支笛子,自此开启自学乐器之路,曼陀铃、吉他、二胡样样涉猎;初中时,三舅刘伯钧——这位他口中“真正意义上的音乐启蒙者”,不仅赠予他心爱的吉他,更教会他基础乐理,让他对音乐的热爱愈发浓烈。年少的金铁霖与好友组建乐队四处演出,街头巷尾的歌声,让他早早体会到音乐与大众的联结,也培养了他对声乐表演的敏锐感知。1960年,20岁的金铁霖在二百余名考生中脱颖而出,成为当年黑龙江省唯一考入中央音乐学院声乐系的学子,师从著名声乐教育家沈湘先生,踏入中国音乐最高学府的殿堂,开启了专业的声乐学习之路。

在中央音乐学院的五年,金铁霖打下了扎实的西洋声乐功底,更展现出与众不同的教学天赋。他不仅钻研自身专业,更爱琢磨不同演唱者的唱法技巧,分析发声的精髓,这份对声乐教学的天然兴趣被沈湘教授看在眼里,大三时,沈湘便特意让他参与教学工作,为学生代课——而他辅导的两名学生竟顺利考入中央音乐学院,这份初露锋芒的教学成果,让金铁霖坚定了从事声乐教育的决心。1965年毕业后,金铁霖被分配至中央乐团担任歌唱演员,开启了长达17年的舞台生涯,他参与近千场正式演出,领唱《六盘山》、独唱《毛主席走遍祖国大地》等经典作品,舞台上的实践让他深谙声乐表演的真谛,也为后续的教学工作积累了宝贵的一线经验。

而真正让金铁霖走上民族声乐融合创新之路的,是一段特殊的经历。1966年,他被纳入“样板团”,原本学习西洋声乐的他,开始跟随京剧老师学习传统京剧唱法,潜心钻研“黑头”唱腔,熟练掌握了《沙家浜》《红灯记》等八大样板戏的经典唱段。这段经历让他深刻领略到中国传统戏曲的发声智慧,而此前深入陕西蓝田基层接触到的民间民歌,更让他意识到:中国民族声乐不该囿于“土洋对立”的桎梏,更应融合中西之美,打造属于中国的声乐体系。从此,他开始探索将西洋美声的科学发声、共鸣控制,与中国传统戏曲、民歌的吐字、韵味相结合,为后续民族声乐教学体系的创立,埋下了关键的伏笔。

1981年,中国音乐学院恢复教学,金铁霖应院长李凌之邀,告别闪光的舞台,踏入中国音乐学院声乐系的讲台,从此将全部精力投入民族声乐教育,开启了六十余载的教书育人生涯。从声乐系副主任、主任,到1996年出任中国音乐学院院长,他在教学一线深耕不辍,在实践中不断摸索,终于构建起科学完整的中国民族声乐教学体系,被业界誉为“金氏唱法”。他提出中国民族声乐应兼具科学性、民族性、艺术性、时代性的核心原则,为民族声乐教育确立了学术定位与发展方向;创立“声、情、字、味、表、养、象”的七字标准,为民族声乐人才的选拔、培养与赛事评判奠定了客观依据;总结出声乐学习“三段论”理论,让声乐训练有章可循;更完善创新了“启发式感觉教学法”,将抽象的发声技巧转化为具体的体感引导,用黑板绘制人体结构图标注发声要点,让学生快速理解掌握,破解了声乐训练中的诸多技术难题。

在技法上,金铁霖开创“混声唱法”,解决了传统民歌发声掐、挤、浅的问题,让演唱者音域更宽广、音色更统一,高低声区衔接自然;他提出的“U通道”“歌唱支点”“三种口型对应三种通道”等技巧,让民族声乐演唱更具科学性,大幅延长了歌唱者的艺术寿命。他将教学经验凝练成《中国民族声乐学习与训练》《金铁霖声乐教学文集》等多部专著与教材,这些作品成为国内艺术院校的通用教材,多次重印,让民族声乐教学从经验走向科学,从零散走向系统。作为教育管理者,他执掌中国音乐学院十余载,带领师生钻研学术,推动学科建设,让中国音乐学院成为中国民族声乐教育的领军阵地,也让中国民族声乐教学体系走向全国、走向世界。

金铁霖的教学生涯,始终秉持“因材施教、扬长避短”的理念,他眼中没有固定的教学模板,只有每个学生独有的嗓音特质与艺术潜力。他为有花鼓戏功底的李谷一量身定制“保护性训练”,在保留其独特音色的基础上优化发声技巧,让她的演唱更具表现力;他支持吴碧霞“中西声乐双修”的想法,打破声乐界的师承壁垒,亲自邀请中央音乐学院郭淑珍教授为其指导美声唱法,助力她成为兼具民族与美声功底的跨界歌唱家;他针对宋祖英、阎维文、张也等弟子的嗓音特点,挖掘各自的艺术优势,让他们形成独树一帜的演唱风格。六十余载耕耘,金铁霖培养出的弟子遍布中国声乐界,既有李谷一、宋祖英、阎维文、张也这样的民族声乐标杆,也有戴玉强、吴碧霞这样的跨界歌唱家,更有董文华、李丹阳、吕继宏、祖海、王丽达等一大批实力派唱将,甚至黎明、李嘉欣等演艺人士也曾向他求教。他的学生中,五十余人成为国家一级演员,数百人次在国家级、省级声乐比赛中获奖,更有多人登上国际舞台,形成了令人瞩目的“金氏弟子”群体,撑起了中国民族声乐的半壁江山。

在金铁霖的课堂上,专业上的严格要求与氛围上的轻松愉悦融为一体。他语言深入浅出,用通俗的比喻讲解深奥的发声原理,让学生在交流中完成学习;他心系学生,不仅关注课堂上的专业成长,更关心学生的生活与未来,即便学生毕业多年,他仍时刻关注其发展,为他们的成就骄傲。晚年的金铁霖,即便身体欠佳,仍坚守在教学一线,80多岁高龄时,仍拄着拐杖走进琴房、登上讲台,为学生答疑解惑,他曾说:“我不能离开学生,从带学生到现在,他们在进步,我也在进步,教学相长,这是我生活中最重要的部分。”这份对教育的赤诚,让他成为学生心中最温暖的恩师,也成为中国声乐教育界的精神标杆。

一生耕耘,硕果累累,金铁霖的艺术成就与教育贡献,赢得了业界与国家的高度认可。1991年,他开始享受国务院颁发的政府特殊津贴,先后获评国家有突出贡献的优秀中青年专家、全国模范教师、国家级教学名师,斩获国家优秀教学成果一等奖、文化部创新奖、区永熙音乐教育突出贡献奖等多项大奖;他担任第九至十二届全国政协委员,兼任中国音乐家协会副主席、北京市文联主席等职,受聘为数十所高校的客座教授、艺术团体的艺术顾问,以自身影响力推动中国民族声乐的普及与发展。他提出“中国声乐”的概念,将民族声乐的发展提升到整体层面思考,始终践行着“构建中国特色声乐学派,让中国声乐唱响世界”的“中国声乐梦”,让民族声乐不仅扎根中国大地,更走向国际舞台,被世界听见。

2022年11月15日,金铁霖因病医治无效在北京逝世,享年83岁,海内外声乐界共同缅怀这位民族声乐教育泰斗。他的弟子们以歌声寄托哀思,用实际行动传承他的教学理念,而他创立的民族声乐教学体系,早已成为中国民族声乐发展的坚实基石,影响着一代又一代声乐教育者与演唱者。

从哈尔滨街头的少年歌者,到中央音乐学院的优秀学子;从舞台上的专业歌唱家,到桃李满天下的声乐泰斗;从打破“土洋对立”的探索者,到中国民族声乐教学体系的创立者,金铁霖的一生,是为中国民族声乐奋斗的一生。他以科学的理论、创新的方法、赤诚的初心,让中国民族声乐走出了一条融合创新、守正出彩的道路,让“中国的声音”响彻世界。他强调“德艺双馨,先做人后做艺”,这份艺术追求与人格修养,早已融入中国民族声乐的血脉。

金铁霖虽已远去,但他播下的声乐种子早已枝繁叶茂,他的教学理念与教育初心,如星光般照亮中国民族声乐的前行之路。而那些从他讲台走出的歌唱家,那些传承他理念的教育者,仍在以歌声与教学,延续着他的“中国声乐梦”,让中国民族声乐之花,在世界音乐之林中常开不败,香远益清。