记者黄庠棻／台北报导

舞台剧《婚内失恋》改编自邓惠文医师的同名着作，2026年4月将于水源剧场加演回归，且为「封箱演出」，此后不再加演。除了熟悉的经典的剧场卡司外，更有「星光演员场」，邀请了观众熟识的电视、电影圈演员柯叔元、何如芸、蔡昌宪、周晓涵、李玉玺（Dino）和项婕如带来的演出。

蔡昌宪与周晓涵在《婚内失恋》饰演夫妻。（图／艾彼新创股份有限公司提供）

舞台剧《婚内失恋》探讨婚姻中要长时间面对一样的人、大小琐事，却因时间流逝而有了不一样的感受，过去甜蜜恋爱时恨不得时时看着对方，婚后朝夕相处却只看见对方的种种缺点。剧中将真实呈现三对不同婚龄夫妻的日常生活，让观众一次看透婚姻历经5年、15年和30年将要面对的光景。

蔡昌宪坦言，起初其实不太理解《婚内失恋》想要传达的意义，直到多次排练后才慢慢体会到，唯有正视婚姻中的失落与卡关，才能为关系找到新的出口。他表示「我觉得会出现『婚内失恋』这个词，本身就是因为还期待有好的结果，才愿意去面对。」

蔡昌宪与周晓涵在《婚内失恋》饰演夫妻。（图／艾彼新创股份有限公司提供）

谈到角色「阿伟」，蔡昌宪笑说自己对他相当有共鸣，尤其是阿伟常挂在嘴边的一句话「我不是这个意思！」他认为，在亲密关系中，一句话往往会被延伸解读成更多层意思，导致误会产生，而这句话他本人也很常说。

此外，阿伟面对婚姻问题时，明知有状况却不知该如何处理，于是选择暂时逃避、假装一切都好，这一点也让蔡昌宪直言「跟我其实蛮像的」。不过，蔡昌宪也点出自己与角色的差异，表示阿伟在争执时，习惯用幽默或玩笑化解冲突，但他本人并不倾向这样的方式「因为幽默有时候很难真正照顾到对方的心情，一不小心反而会让对方更受伤。」

蔡昌宪与周晓涵在《婚内失恋》饰演夫妻。（图／艾彼新创股份有限公司提供）

蔡昌宪进一步形容，阿伟代表的是婚姻中的某一种状态，收入稳定、生活看似安稳，表面一切正常，却因缺乏深层沟通，关系早已在内部慢慢受损。即便如此，阿伟仍选择躲进自己的世界里，守着「表面的和平」。

整出戏中，最触动蔡昌宪的一幕，是结婚25年的角色陈柔安问丈夫高志伟「你快乐吗？」他认为这句话承载了太多情绪，也让他不禁反问自己「如果我是高志伟，真的能诚实说出内心的感受吗？」他坦言，希望现实中的关系能在问题出现前就被好好倾听，不要走到必须问出这句话的时刻。

首次与周晓涵搭档演出，蔡昌宪形容两人都是「第一次」，他是首次演出以婚姻为主题的作品，周晓涵则是第一次挑战舞台剧「我们对阿伟跟安安的理解都很新鲜，很像在认识一个新朋友。」他也提到，导演相当鼓励演员保留自身特质，让角色在排练过程中慢慢长出来。

而周晓涵首次挑战舞台剧，直言这是一场全面性的考验，她表示舞台剧不仅要同时记住大量台词、走位与动作，还得边演边说，稍不留神就会顾此失彼。除了技术层面，她也正在适应舞台表演所需的「能量释放」，无论是音量或情绪强度，都与影视表演截然不同「电视剧镜头很近，但舞台剧是要把情绪传给整个观众席，这件事我还在学习中。」

谈到对婚姻与《婚内失恋》主题的理解，周晓涵分享，读完剧本后，对长时间亲密关系有了更多反思。她认为再深的感情都难免经历磨合，当初吸引彼此的可爱与体贴，可能会在日常消磨中逐渐淡去「很多时候不是不爱了，而是需要坐下来好好沟通，理解彼此为什么改变。」

周晓涵也形容，「安安」所处的十五年婚姻状态，就像现实版的「七年之痒」。角色为了家庭与孩子放下原本的工作，改在家中付出，却常被误解为「比较轻松」，这样的失落感其实是长年累积而成「双方都觉得自己牺牲很多，却不确定对方是否真的理解。」

为了更贴近角色，周晓涵也观察身边已婚女性的状态。她指出，现代女性已不再像上一代那样全然牺牲自我，而是努力在婚姻中保留自己的样子。她除了回顾父母过往的相处模式，也向一位旅居美国、已婚并育有三名孩子的心理谘商师朋友请益，对方分享「固定保留两人约会时光」的重要性，让她深受启发，也成为诠释安安的重要参考。

谈及自己与角色的异同，周晓涵笑说，两人最像的地方是会和另一半斗嘴，不同的则是「碎碎念」。她自认在冲突时偏向冷战或简短、有力的回应，而非长时间的念叨，这也成了她诠释角色时的一大挑战。

至于剧中最让她有感的段落，则是夫妻因「在家工作与外出工作」而爆发的争执，以及后段阿伟回忆「从前的安安」那场戏。她坦言，那些台词让她深刻反思，一段关系中，人很容易在现实压力下失去原本的可爱与笑容「不只是婚姻，任何关系都一样，时间久了，要记得找回初心，也别忘了，当初对方是为什么会喜欢上你。」