于和伟蝉联总台视帝，无疑是中生代男演员演技标杆的有力证明。作为CMG中国电视剧年度盛典首位蝉联“年度男演员”的演员，他的获奖不仅基于扎实作品，更折射出国剧行业对表演实力的高度认可。

于和伟的蝉联，首先源于他对角色的极致打磨。在《沉默的荣耀》中，为贴近历史原型吴石将军，他

减重至颧骨突出

，只为还原革命岁月的艰辛。更令人触动的是，拍摄“烧密码本”关键戏份时，他主动要求灼伤指甲，用真实痛感诠释角色的坚定。

这种“扎根式表演”让角色跃然屏幕，连张艺谋都盛赞他“站那儿就是戏”。

他的表演风格以克制和精准著称，被业内称为“精准高于炫技”的范式。通过喉结滚动、下唇咬白等微表情，精准演绎信仰与人性的冲突。在剧中，面对危机，他可能只是“稳住灯”的动作和沉稳的语气；与友人托孤时，一句“若一去不回，便一去不回”，没有撕心裂肺，只有铁一样的沉静决绝。

这种克制美学，恰恰让情感更有力量。

于和伟的标杆意义，更在于他用表演理念对抗行业浮躁。从业多年来，他拒绝速成主义，不追流量、不炒热度，始终将打磨演技放在首位。这种坚守让他被《人民日报》多次点赞，成为行业内的正能量标杆。

他的角色塑造展现惊人可塑性，真正做到了“演谁像谁”。从《觉醒年代》的热血陈独秀，到《三体》的糙汉史强，再到如今深沉隐忍的吴石，每个角色都拥有独立灵魂。这种“一戏一归零”的态度，源于他的表演理念：

拒绝符号化

：角色先“是人”再是“角”，从人性共通点切入。

克制表演，细节为王

：用微表情、小动作传递情绪，“藏而不露，演而不匠”。

以自我为材料

：让角色“长”在身上，完成内在转化。标杆不是唯一答案

然而，将“演技标杆”归于一人，或许忽略了行业的多元繁荣。本届盛典首次实行“双人获奖制”，于和伟与郭京飞并列“年度男演员”。这并非含金量的稀释，而是对表演多样性的包容——于和伟的吴石将军代表历史宏大叙事中的“刚”，郭京飞的市井小人物则代表现实烟火里的“柔”。

CMG盛典与飞天奖、金鹰奖并列为国内三大电视剧权威奖项，其评选以作品质量、表演功底为核心标准。尽管有网友质疑“双黄蛋”，但主流声音认为评选公正，于和伟的表演“让角色活起来”。这表明，标杆的意义在于引领行业回归表演本质，而非树立唯一膜拜对象。

于和伟的蝉联视帝，确实为中生代演员树立了一个极高的典范，但更象征着国剧进入“演技为王”的新阶段。