近两年娱乐圈有个刺眼的现象:曾经能扛长剧大制作、稳站C位的一线演员,如今纷纷转身扎进短剧赛道,不是客串玩票,而是实打实下场拍起了几分钟一集的竖屏短剧。
有人感慨市场残酷,吐槽短剧浪潮打乱了行业规则,可细究这5位演员的境遇便会发现,他们走到今天这一步,看似有时代因素,实则更多是自身选择或境遇所致,真怪不了别人。
有人因一步踏错被迫换赛道,有人因行业变革无奈兜底,有人亲手毁了好牌,有人清醒转型,有人不服老硬闯,各有唏嘘,也各有答案。
王丽坤:素颜女神因错付情郎跌落神坛,短剧逆袭难回巅峰
若说娱乐圈有老天赏饭吃的演员,王丽坤必定榜上有名。
出道即自带“素颜女神”标签,不是靠营销堆砌,而是镜头实打实怼脸拍出来的干净质感,五官精致、气质端正,眼神里自带戏感,更难得的是她绝非空有皮相,演技功底扎实能扛住各类题材。
她曾一人分饰三角,情绪切换利落如开关,正剧、谍战、都市、古装题材皆能驾驭,是圈内少有的不靠流量炒作,也能稳稳跻身一线的85花,巅峰期代言、片酬、优质项目全是第一梯队,前途一片光明。
可人生的拐点从不会提前打招呼,一场错误的婚姻,直接让她的演艺事业断崖式下跌。
她嫁给了詹浩礼,谁曾想对方竟是诈骗金额近14亿的大骗子,最终锒铛入狱。
从法律层面来说,王丽坤全程不知情,无需承担任何责任,但娱乐圈从不是只讲法理的地方,资本最忌讳的就是风险,最怕艺人沾惹说不清道不明的风波。短短两天时间,王丽坤的代言全部解约,待播剧被紧急换角,积攒多年的长剧资源彻底清零,一夜之间从一线女星沦为行业避之不及的存在。
当她再次出现在公众视野时,已然站在了短剧赛道。
她主演的短剧《若熙传》成了爆款,三天播放量破亿,全网累计播放量达15亿,剧中罪奴逆袭成皇后的爽文剧情,像极了她想靠自己重新站起来的处境。
可风光的播放量背后,是难以言说的无奈——短剧片酬仅有她巅峰期的二十分之一。
王丽坤从不是没有演技和实力,只是感情里踩错了关键一步,就被整个长剧赛道抛弃,被迫从头再来,这份遗憾,终究是自己的选择埋下的隐患。
韩栋:古装男神遭流量挤压,短剧兜底是务实也是心酸
韩栋的落寞,在流量时代来临后就早已注定,看似无奈,实则也是行业变革下的必然结果。
他非流量出身,也无强大背景加持,能在演艺圈站稳脚跟,全靠一场场戏熬出来的实力,是圈内公认的“戏痴”。
他塑造的九爷、杨戬、韦小宝等角色,至今仍被观众反复提及,成为古装剧里的经典形象,业内更是流传着“找韩栋,只问档期,不问演技”的评价,足以见得他的演技和敬业程度有多受认可。
可行业规则变了,流量时代的到来,让中年男演员集体被挤到了市场角落。
长剧选角不再只看演技和适配度,粉丝数据、流量热度成了核心标准,韩栋没有流量加持,没有庞大的粉丝群体做后盾,即便演技再好、再敬业,也拿不到长剧男主资源;
让他屈尊演男配,多年熬出来的口碑和心气又不甘心,高不成低不就的处境,让他陷入了慢性失业的尴尬。
权衡之下,韩栋干脆转身投入短剧赛道,而他的适配度竟出奇的高。
自带成熟魅力的他演起霸总毫不油腻,情绪收放自如,眼神里的戏感让角色立得住,照样靠短剧圈粉无数。
选择短剧对韩栋而言,是务实的选择——至少能有戏拍,能靠自己的本事谋生,可这份务实背后,藏着太多心酸。
本该在长剧市场持续输出优质作品、塑造更多经典角色的实力派男演员,最终只能靠短剧兜底,褪去古装男神的光环,为生计奔波,这份落差,任谁看了都难免唏嘘。
潘长江:春晚常客清醒转型,短剧逗笑观众,比死扛咖位更体面
潘长江拍短剧,很多人第一反应是“怎么混成这样了”,可细品便知,他或许是这5人里最清醒的一个。
潘长江身上带着几代人难以割舍的陪伴感,春晚舞台上的经典小品、一部部合家欢作品,让他成为电视机前的“常客”,是无数人童年和青春里的欢乐源泉,这份国民度,是很多演员一辈子都难以企及的。
可时代在变,审美在变,影视行业的主流赛道早已不属于他。
长剧市场里,适合他的角色越来越少,综艺舞台也不再围着老一辈艺人转,曾经的国民笑星,渐渐被市场边缘化。
换作其他艺人,或许会端着“老艺术家”的咖位,不肯放下身段适应新变化,最终慢慢淡出公众视野,可潘长江没有。他认清现实,转身就扎进了短剧赛道,没有丝毫犹豫和扭捏。
他主演的第一部短剧《进击的潘叔》,观众起初都是抱着猎奇心态点开,却没想到潘长江是真的在认真演戏。
“霸道阔太爱上做保洁的我”的剧情看似离谱狗血,却精准踩中了短剧市场的喜好,轻轻松松就拿下了3亿播放量。
有人嘲笑他放下身段演俗套剧情,可说到底,潘长江始终没离开自己的老本行——逗观众笑,只是从春晚舞台、长剧荧幕,换到了手机竖屏,形式变了,那颗想给大家带来欢乐的心从未改变。
这份不恋过往、不端架子的清醒,远比那些死守咖位、最终无戏可拍的演员体面得多。
娄艺潇:凭胡一菲封神,却因医美自毁前程,短剧留镜满是遗憾
若给娱乐圈“最可惜演员”排个榜,娄艺潇必定名列前茅。
当年《爱情公寓》里的胡一菲,是她最耀眼的标签,敢爱敢恨、性格泼辣,台词说得像机关枪一样利落,气场强大到能压住主角曾小贤,这个角色让她一夜爆红,成为国民度极高的女演员。
爆红后优质资源接踵而至,观众也纷纷看好她,觉得她戏路宽广,不止能演喜剧,只要稳扎稳打,未来必定长红,成为娱乐圈的中坚力量。
可所有人都没想到,娄艺潇会亲手毁了自己的大好前程。
在事业上升的关键期,她对医美产生了执念,一次次在脸上动刀,最终酿成了无法挽回的后果——脸部僵硬肿胀,曾经灵动的眼神和表情管理不复存在,那份自然的戏感也被医美后遗症消磨殆尽。
高清镜头从不会留情,再浓的妆容也遮不住脸部的僵硬,曾经的灵气女神,渐渐变得面目模糊,观众的好感度不断下降,资源也随之断崖式下滑,长剧主角彻底与她绝缘,甚至连优质配角都拿不到。
无奈之下,娄艺潇只能转战直播带货,后来又投身短剧大军,只为能继续留在镜头前。
她从未对外说过拍短剧是“降咖”,只是默默用作品证明自己还想演戏,可看着如今在短剧中努力表现的她,再对比当年灵气逼人的胡一菲,实在让人忍不住叹气。
娄艺潇本有机会走得更远、更稳,却因一时的执念亲手按下了事业的暂停键,这份遗憾,只能由她自己承担。
刘晓庆:影坛泰斗不服老硬闯,短剧追梦是倔强也是勇气
前面四位演员,或多或少都有被时代、被境遇推着走的无奈,而刘晓庆,是完完全全自己选择了短剧赛道,她的沦落从不是失败,而是不服老的倔强。
作为影坛泰斗,刘晓庆的地位毋庸置疑,《芙蓉镇》《武则天》等经典作品家喻户晓,收视、奖项拿到手软,无论是演技还是行业地位,都早已拉满,是圈内公认的实力派前辈。
可刘晓庆身上最大的特点,就是不服老,这份倔强,成了她争议的来源,也成了她转战短剧的契机。
年过60岁时,她还执意演绎情窦初开的少女,违和感满满;71岁高龄时,更是在剧中对着比自己小18岁的演员喊“爹爹”,这份强行装嫩的表演引发观众大面积吐槽,大家难以接受一代影后不顾年龄差硬凹少女感,长剧市场也因此不再给她主角机会,觉得她的表演不符合大众审美,难以扛起剧集热度。
面对长剧市场的冷落,刘晓庆没有选择退休安享晚年,而是一头扎进了短剧赛道,主演了《五十岁婚宠》,剧中饰演被年轻霸总疯狂追求的女主角,看似荒诞狗血的剧情,却收获了亮眼成绩——24小时播放量近4000万,相关话题阅读量突破3000万。
70多岁的年纪,本该是安享晚年的阶段,刘晓庆却选择站在新赛道重新接受市场审视,甚至公开表示要连拍10部短剧,这份不服输、不认输的劲儿,娱乐圈没几个人能有。
对刘晓庆而言,短剧从不是人生的下坡路,而是这个时代给中年乃至老年演员开的最后一扇窗,让她能继续追逐自己热爱的演艺事业,这份勇气,远比角色本身更让人敬佩。
结语:短剧从不是失败,只是人生转型的另一种可能
看着这5位演员从长剧一线转战短剧赛道,有人惋惜,有人唏嘘,有人不解,可细细想来,短剧从来都不等于失败,它只是这个快速发展的时代,给中年演员、给遭遇事业危机的演员开的一扇窗。
他们有人因一步错被迫转型,有人因行业变革务实兜底,有人因自身执念自毁前程,有人清醒适应变化,有人倔强追逐热爱,走到今天这一步,各有各的原因,也各有各的无奈,但终究怪不了别人。
我们总爱嘲笑他们“降咖”“沦落”,却忘了这个时代里,没有人能永远站在巅峰,我们自己也在被迫接受一次次人生转型,只是演员的转型发生在镜头前,所有的窘迫和落差都被无限放大,而我们的转型,默默发生在生活里,无人知晓。
对这些演员而言,能放下身段适应市场,能坚持自己热爱的演艺事业,就不算输。
无论是长剧还是短剧,能被观众记住,能靠自己的本事立足,就是对演员身份最好的诠释。