如果真想拍一部武侠电影,建议吴京去演萧峰吧

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1月24日下午,在北京市政协十四届四次会议的文艺界分组讨论会上,市政协委员、著名演员吴京谈起了自己的梦想,他说“一直想做一部武侠电影,看看能不能赢得当今年轻观众的喜爱”,同时唤起“60后”“70后”“80后”这几代人对武侠的那种“感动与味道”。

真不错!

作为一个武侠小说爱好者,看到吴京有这样的目标,还是要举双手赞成并且充满期待的。

吴京这个名字,在当下已经是家喻户晓的存在,几乎已经成了“硬汉”的代名词,有些“当年李小龙”的味道。

首先,他的底子好。出身武术世家,6 岁习武,曾多次斩获全国武术比赛拳术、枪术、刀术等项目冠军,比起李连杰都不遑多让。

而且,从影以来,吴京一直发挥自己的专长,饰演的都是“能打”的角色。1995年,凭借电影《功夫小子闯情关》出道,让世人刮目相看。

1998年因为《太极宗师》中杨昱乾这个角色被观众熟知,“功夫小子”的标签贴得严严实实的。

当然,真正让吴京大红大紫的,是从2015年开始自编自导的《战狼》系列,不但开启主旋律硬汉路线,而且确实名利双收:

2017年《战狼2》创下56.95亿票房纪录,并斩获百花奖、华表奖双料影帝。

那么,吴京真要做一部武侠电影,从哪儿入手呢?

如果让我提个建议的话,就选择《天龙八部》中的萧峰吧。

理由如下:

其一,吴京有过试水武侠片的经历

1999年,根据古龙小说改编的电视剧《小李飞刀》在内地播出,创下非常高的收视率。吴京在剧中扮演快剑阿飞,表现可圈可点。但是,这部戏的主角是焦恩俊饰演的李寻欢,吴京的戏份虽然也不少,但毕竟光芒很难“四射”。

其次,吴京与萧峰有高度的适配性

无论是早期的《太极宗师》,后来的《战狼》系列、《长津湖》,还是近期的《流浪地球》,吴京都展现出了非常鲜明的银幕特质:

刚猛不失柔情,硬核兼具温度。

这恰恰是萧峰这个人物的内涵,也是他饰演萧峰最核心的优势。

萧峰的武功是金庸笔下最具“力量感”的代表,降龙十八掌刚猛无俦、大开大合,看似朴拙实则暗藏千钧之力,是“以力破巧”的极致。

这一点,与吴京的动作戏完美契合:刚猛,硬朗,舒展,扎实,没有过度的特效炫技,几乎就是为了实战而生。

也许,只有吴京的一举一动,才能精准诠释萧峰降龙十八掌“亢龙有悔、飞龙在天”的气势。

也就是说,萧峰的武功特点,正是吴京深耕数十年的“硬核实战”领域,无需刻意磨合,便能做到“人戏合一”。

这不是巧爷爷碰到巧奶奶,巧到极致了吗?

当然,不只武功,性格也符合。

吴京的银幕形象从来不是“冷血硬汉”,而是始终藏着柔软的底色:《战狼》中冷锋对龙小云的深情、《长津湖》中伍千里对弟弟的呵护、《流浪地球》中刘培强对儿子的亏欠,这些“铁汉柔情”的细节,让他的英雄形象更有烟火气。

而萧峰正是如此,他对阿朱的“塞上牛羊空许约”,是金庸笔下最动人的爱情悲剧,这个看似顶天立地的汉子,会为爱人的离世捶胸顿足、痛不欲生;他对丐帮兄弟的仗义、对段誉虚竹的兄弟情,也让其“豪侠”形象多了温情。

再次,更重要的是,吴京作品中的家国情怀,能真正同频萧峰的“侠之大者”

吴京的作品始终绕不开“家国情怀”,《战狼》系列的爱国情怀、《长津湖》的家国担当,让他成为当下华语影坛最具“家国表达”的演员之一。

而萧峰的核心悲剧,正是源于“家国与民族的矛盾”:他身为契丹人,却在大宋长大,为丐帮、为大宋立下汗马功劳,最终却因民族身份陷入两难,最终以一死换宋辽和平,其“侠之大者,为国为民”的境界,比郭靖的“守襄阳”更具悲剧性和深度。

当下的年轻观众,并非不喜欢主旋律作品,而是反感空洞的喊口号,如果吴京能通过细腻的表演,将萧峰的两难处境演得真实可感,就会让这个经典的家国命题,在当下有了新的时代解读。

最后,我注意到,吴京之所以有这个“武侠梦”,并且通过电影去表达,是想“同时唤起60后、70后、80后这几代人对武侠的那种感动与味道”。

从这个角度出发,就更应该推荐《天龙八部》了。

毫无疑问,《天龙八部》是金庸的巅峰之作,也贯穿了好几代人的武侠记忆:

82版、97版、03版电视剧反复播出,萧峰的“降龙十八掌”、“塞上牛羊空许约”、聚贤庄血战、雁门关自尽等名场面,早已刻在这三代人的精神血液里。

对于他们而言,萧峰就是金庸武侠中“真英雄”的代名词,吴京如果去翻拍并饰演萧峰,本身就是对经典的致敬,能瞬间唤起他们青春的记忆,会引发又一轮的怀旧狂潮,即便从商业的角度来说,甚至都不用去过度搞宣发。

当然,《天龙八部》的体量太大了,适合拍连续剧,电影的叙事特点决定了改编的难度。

因此,再说几个不成熟的看法,供吴京参考:

一是删繁就简,砍掉支线,聚集萧峰这条主线,并突出主要事件

可重点选择身世曝光、聚贤庄血战、塞上牛羊空许约、雁门关自尽等几个片断,弱化段誉、虚竹的戏份,甚至去掉阿紫这个人物,让故事更紧凑,更符合电影的叙事节奏。

二是以写实主义为主,弱化过度特效

保留吴京动作片的“写实”特抽,即便是非常虚化的“降龙十八掌”也无需做过度的特效炫技,而是通过演员的动作、镜头的调度、音效的配合,来体现其刚猛之力;江湖场面也可以更贴近真实的古代场景,让观众感受到扑面而来的烟火气,不妨借鉴一下《新龙门客栈》的某些创作手法。

三是突出“人的因素”,让情义进一步凸显

江湖中的人性温度是武侠小说的精髓,因此要重点展现萧峰对兄弟的“义”、对阿朱的“情”,对国家和民族的“爱”。

通过细腻的情感刻画,让萧峰的形象更有温度,让观众感受到“英雄也是普通人”,从而产生情感共鸣。

朋友,你对吴京拍武侠电影有些什么样的建议呢?也来支支招吧。