被刘德华打过60多个耳光的男演员,成了新晋影帝

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“我早就被刘德华打过60多个耳光了。”

脸肿了,停不下来,只为了那一刻情绪是真的。

《人潮汹涌》片段

导演、演员、歌手、编剧……

每一次他华丽的转身,都带来了立得住的作品。

那些耳光,不只是打在脸上,也是他给自己的一次次确认:我不是来玩儿的。

他是肖央,一个被唱歌“耽误”的好演员。

这几年,很多人有一个共同的感觉:

好像每个重要档期,都会看到肖央。

从《唐人街探案》系列到《误杀》系列,他总能在一个恰到好处的位置出现。

《唐人街探案》

他虽然没顶着主角光环,但观众就是很难忽略他。

有人说,这是“中年男演员的第二春”。

可对肖央来说,他更像是进入到了属于他的领域。

《误杀2》

毕竟,在成为演员之前,他更出名的身份是“歌手”。

2014年,一首《小苹果》席卷大街小巷,几乎人人会唱。

“筷子兄弟”也因此被推到了聚光灯下,春晚、商演、通告排得满满当当。

那时候的肖央,看起来站在了很多人梦寐以求的位置。

可他心里却越来越不踏实。

因为在那层热闹之下,他始终记得一件事:自己最早想做的,其实是电影。

他没有一出道就被看中的脸,也没有科班一路顺风的履历。

他更像一个,慢慢绕路走进片场的人。

很多人不知道,在成为“筷子兄弟”之前,他已经在广告行业干了很多年。

写脚本、想画面、盯剪辑,一点点学着怎么讲故事。

他更清楚的是,唱歌带来的,是掌声;演戏带来的,是进入别人命运的机会。

《老男孩》

所以,当大家以为他会一直留在舞台中央的时候,他反而开始往边上退。

退回到片场,退回到角色里。

那不是放弃,更像是在为自己,找一条更长的路。

肖央出生在河北农村,一个再普通不过的家庭。

小时候没什么“明星梦”,反而喜欢安安静静地画画。

画画这件事,对他来说像是一个出口。

很多话说不出口,就画在纸上。

他习惯用画面去构建世界,而不是用嘴去解释自己。

有人跟他说过一句话:“你挺适合当演员的。”

他当时听完只觉得好笑,感觉那是另一个世界的事,离自己太远了。

《老男孩》

16岁那年,他一个人背着行李到了北京。

目标很明确:考中央美院。

那一年,他并不轻松。

寄宿、集训、画到凌晨,对一个农村孩子来说,北京又大又冷。

但他咬着牙熬了下来。

肖央的绘画作品

1997年,他考上了美院附中。

可毕业之后他才发现,原来艺术和生活根本就是两回事。

他没能一毕业就做“艺术家”,而是进了广告行业。

拍广告、写脚本、构思画面,这份工作不浪漫,却很实在。

它教会肖央一件很重要的事:怎么在有限的时间和成本里,把故事讲清楚。

也正是这个时候,他遇到了王太利。

肖央与王太利

一个是怀揣音乐梦却屡屡碰壁的中年北漂,一个是妥妥的艺青年。

两人一拍即合。

2007年,王太利写了一首歌,想拍个MV。

没钱、没资源、没团队,就想着,要不咱俩自己来吧。

肖央一下子来了劲。

构思故事、安排镜头、自己亲自出演,他把多年拍广告的经验全用上了

尽管资金有限,设备简陋,但他们却将这次拍摄评价成:“最快乐的一次创作”。

短片一经发布,瞬间火爆全网。

而他们临时起的网名“筷子兄弟”,也被大家牢牢记住了。

商演、通告、采访、舞台,一个接一个,日程表被塞得密不透风。

“筷子兄弟”也成了现象级组合。

包括后来的《老男孩》《父亲》等作品,同样火爆。

《老男孩》

王太利喜欢舞台,喜欢音乐。

随着他们知名度的提升,他终于等到了属于自己的高光时刻,圆了自己的梦。

可对肖央来说,事情开始变得不对劲。

他越来越清楚地意识到,自己并不享受“被注视”,反而是一种说不清的消耗。

他突然意识到一个问题:如果继续下去,他只能永远当“歌手”。

而那并不是他想成为的样子。

《唐人街探案2》

他和王太利谈过很多次。

一个想继续冲音乐,一个想停下来想想。

最终,他们选择了各走各路。

这个决定,在外人看来很冒险。

毕竟,在最红的时候转身,几乎等同于“自废武功”。

但肖央心里很清楚,如果不在这时候刹车,他可能会把自己耗光。

于是,他重新回到了片场。

没有掌声,也没有聚光灯。

从小角色开始,一场一场地演。

2015年,他出现在《唐人街探案》里。

《唐人街探案》片段

中分头、油腻肚腩、蹩脚普通话,完全不像记忆里的那个唱《小苹果》的人。

很多观众直到片尾字幕才反应过来:“刚刚那个人,是肖央?”

那一刻,他知道自己走对了。

《唐人街探案2》

后来的《唐人街探案》和《误杀》,观众看到了肖央饱满的情绪。

《误杀》

他没有舞台感,没有表演痕迹,他仿佛天生就会演戏。

三十多岁,从“过气歌手”转型做演员,听起来一点都不励志。

但他却异常平静,因为他的转身,不是逃离过去,而是终于走向了自己真正想去的地方。

《情圣》

《误杀》之后,肖央并没有趁热打铁去“复制成功”。

他反而变得更谨慎了。

《误杀2》

他开始挑角色,不看大小,也不太看番位,更在意的是——

这个角色有没有被逼到角落里?有没有复杂的情绪?

后来在《人潮汹涌》里,他和刘德华对戏。

一个是失忆的杀手,一个是倒霉到极点的小人物,身份互换之后,命运彻底拧在了一起。

那部戏里,他不是靠情绪爆发取胜,而是把一个普通人的怯懦、贪心、自尊,一点点摊开。

有一场戏,他要求刘德华真的打自己。

60多个耳光下来,第二天脸都肿了。

有人觉得他太拼,他却说得很轻松:“没事,能进到那个状态就行。”

他越来越享受这种感觉,不是被看见,而是被角色吞进去。

后来,他不断尝试新的电影题材。

犯罪片里的父亲,喜剧里的普通人,再到《祝你幸福!》里,一个站在女性视角下被重新审视的男性角色。

《祝你幸福!》

他自己说,第一次从女性的角度看“男人”,是被剧本打动的原因。

不是为了证明什么,而是想看看,人性还能不能有别的打开方式。

2025年,肖央依然很忙。

他参演的电影《阳光照耀青春里》《人生会议》《志愿军:浴血和平》《情圣3》《用武之地》相继上映,堪称最忙碌的银幕“劳模”。

《用武之地》

这些年,他很少再提“转型成功”这种话。

因为在他心里,演员从来不是一个可以“一步到位”的身份。

他更愿意把自己放在“学习”的位置上。

三十多岁开始被认真当成演员,听起来有点晚。

可他见过太多人生的弯路,知道时间从来不是唯一的标准。

《阳光照耀青春里》

回头看,他的人生一直在“刹车”。

在最红的时候停下,在最安全的路口转弯,一次次把已经到手的东西放回去。

也正是这些停顿,让他没有被某一个身份困住。

《扫黑·决不放弃》

唱歌、导演、演员,这些标签来来去去,真正留下的,是他对表达本身的耐心。

《误杀3》

或许很多年后,再回看他的作品,你会发现他从来不是“突然变好的”。

他只是一直在路上,从未停下脚步。

他不着急被记住,也不急着站到最前面。

只要还能进片场,还能在角色里,那这条路他就会继续走下去。

而他,也正是娱乐圈需要的好演员。

作者:非凡君,来源:艺非凡(ID:efifan),发现美好、更多感动。

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