春晚从不对外售票，那台下观众都是哪来的？赵本山的回应一针见血。

每年除夕都守着看春晚，有没有过这么个疑问：春晚从来都不对外售票，可镜头里的演播厅永远坐得满满当当，那些台下观众到底是从哪儿来的？其实这事儿赵本山早就用一句话说透了，特别一针见血，今天就好好唠唠这事儿。

先说说春晚刚起步的时候，1983年第一届春晚跟现在可不一样，那时候央视演播厅还不到600平方，顶多能装下200来人，节目都没正经彩排，嘉宾自己带服装道具，观众想看啥节目还能打电话点，就说李谷一老师当年一个人就唱了九首歌，主持人和演员全靠即兴发挥，可观众看得比谁都高兴。

那时候的观众席也简单，大多是工作人员或者他们的家属，没人在乎谁去了现场，大伙儿都守在电视机前，就图个阖家团圆的热闹劲儿。

到了第二年，春晚就有模样了，《难忘今宵》第一次作为收尾曲唱响，从那以后就成了春晚的固定标配。这时候的观众席里多了些荣誉加身的人，比如劳模、先进代表，还是有工作人员家属，没人想着在镜头前露脸，所有人都专心沉浸在这场春节盛宴里。

后来十来年，春晚迎来了黄金时代，1987年费翔一首《冬天里的一把火》火遍全国，观众席上的人忍不住站起来鼓掌；1996年赵丽蓉老师的《打工奇遇》，用"宫廷玉液酒，一百八一杯"戳破行业乱象；1999年赵本山和宋丹丹的《昨天今天明天》，我叫白云，我叫黑土"的台词到现在还能随口背出来。

那时候春晚不对外售票，一是演播厅太小，亿万观众的需求根本满足不了；二是为了安全，怕黄牛倒票、人员混杂出意外，能拿到票的不是对社会有贡献的人，就是为春晚忙活的演职人员家属，顶多是跟工作人员、演员关系近的，拿到几张"家属票"，所有人的心思都在节目上，春晚真就是全民共享的"年夜饭"。

可慢慢的情况就变了，社会发展快了，春晚这么大的平台自然吸引了资本家的注意。2009年就有报道说，百度的李彦宏因为赞助央视，每次在春晚镜头里露个脸就相当于投了500万。说实话，适当的赞助没毛病。舞台布景、舞美特效越来越精致，从全息投影到AI技术，分会场遍布全国还能全球直播，排面是越来越足。

可问题是，广告植入越来越多，节目里的道具、演员的衣服，甚至观众桌上的一瓶水都可能是赞助商的小心思，连镜头扫过谁都藏着曝光的算计。就说2025年春晚，有个年轻小姑娘不是明星也不是名人，身边坐的全是大腕，镜头给了她不下十次。网友猜她是小米家的、洋河的，真假咱不知道，但身份肯定不一般。

还有个总捧着哇哈哈AD钙喝的女生，镜头一对准她就吸溜饮料。这么直白的植入，想不注意都难。这时候再看赵本山说的那句"能整到票的都是不简单的人物"，就有了新意思。这"不简单"不只是说身份地位，还包括普通人身上的闪光点。

比如2024年春晚，建筑工人易群林就坐在了演播厅里，他下班路上弹的《梁祝》火遍全网，双手既能盖高楼，也能捕捉生活的美好；还有巴彦县的兽医龙殿俊，凌晨出诊、半夜回家，随叫随到地守护乡亲们的牲口。他们没多少钱，却有热爱和无私，能去现场是对所有奋斗普通人的认可。

不过这些年春晚的口碑也有争议，以前舞台上全是实力派，现在为了吸引年轻人、提收视率，顶流偶像、年轻艺人多了起来。可流量不代表好评，粉丝为了让偶像上春晚，刷数据、控评，甚至在评论区互撕，把舆论环境搞得乌烟瘴气。歌舞节目里有的流量艺人根本没多少专业功底，就是来"充数"的；

语言节目不是老掉牙的网络段子堆起来，就是刻意煽情说教，笑点尴尬、泪点生硬，看完除了记住华丽的舞台，啥深刻印象都没有。现在离2026年春晚不到俩月了，吉祥物都官宣了，是四匹骏马，叫骐骐、骥骥、驰驰、骋骋，还搞了个"开门迎春晚"的征集令，让大家分享好故事、好创意。

有人希望沈腾马丽再上春晚，有人盼着"歌手归歌手，演员归演员"，让专业的人干专业的事。今年春晚口碑能不能回来还得等除夕那天见分晓。

但不管怎么说，有一点没变-能走进春晚现场对谁来说都是种特别的"仪式感"。对劳模代表来说是国家认可他们的奉献；对普通人来说是圆了"现场看春晚"的梦；对赞助商来说是品牌跟国民的深度绑定；对工作人员家属来说是"舍小家为大家"后的团圆补偿。

其实春晚观众从哪儿来答案早就清楚了：要么有贡献，要么有热爱，都是认真生活的人。不过话说回来，咱们能不能去现场、离春晚多远真没那么重要。春晚的核心从来不是演播厅里那几千个座位，也不是镜头里的流量明星、神秘嘉宾，而是亿万家庭围坐在电视机前的团圆和笑声，是刻在咱们中国人骨子里的年味，是那份过年的情感牵挂。