前六集只有3分钟戏份的代旭，贡献了《轧戏》数量可观的热搜。

《轧戏》播出仅5天，男二号代旭个人全网热搜已突破350个， #代旭好帅 #一度登上微博主榜第四 。从剧情、演技，到CP、考古，甚至连老婆长相、儿子名字，都轮番霸榜。其个人角色的百度指数，也位列全剧第一。

随着角色的火热，《轧戏》的站内热度、市占率也直线上涨，云合评级达到S+级。

这不是偶像剧里第一个出圈的男配。从《香蜜沉沉烬如霜》中的罗云熙，《我的人间烟火》中的魏大勋，再到《云之羽》中的丞磊、田嘉瑞，《长相思》中的邓为、檀健次等，他们均用不多的戏份，制造了剧集最多的热度。

这意味着， 编剧笔下不被女主角选择的男二，不一定不被观众选；而角色戏份多少、番位前后，也不再和受欢迎程度成正比。

戏份不多的“代旭们”，为何能火得如此迅速、猛烈？他们的出圈背后，又是哪些观剧情绪的涌现？

“男二”们是怎么火的？

代旭的走红，源于《轧戏》第四集中，仅30秒的按电梯片段。

彼时，女主胡羞面试不顺利，转头走进电梯，没想到身旁的人是公司总裁裴轸。并不知其身份的胡羞，随意说了一句”麻烦帮我按下一楼“。裴轸先是一愣，随后一笑，乖乖地按了电梯，并目送胡羞出了电梯。

这段戏中，代旭饰演的裴轸没有一句台词。但举手投足间产生了极大的荷尔蒙效应。短短的几十秒“按电梯”，一下子衍生出2.4万条二创视频，很多网友直言“代旭在我的手机里按了一天电梯”。

随后，裴轸逼停油腻男的车、手指转杯等片段接连爆火，被赞“晋江式演技”，甚至有了“裴轸进行曲”。

随后，有微博网友考古发现，代旭和刘亦菲演过对手戏，和陈晓继《梦华录》后二搭，小时候还在春晚敲过钟。连妻子尹雨航像女版鹿晗，儿子三岁了都轮番登上微博热搜。

就这样， 代旭迅速地完成了“切片引流-演技入坑-深度考古”的“上桌”流程。

那么，这样的流程是“可预制”的吗？

曾做过多年剧宣小鹿的透露，现偶拍了这么多年，加上短剧的挤压，剧情能营销的空间已经不大了。 剧方的宣传方向，通常是剧中的CP线和线下的真人“营业”。CP火不火，能决定一部现偶的“生死”。

前期，剧宣会剪出CP卡段，比如原著名场面、演技高光、亲密戏等，在微博等社交平台上发酵。线下活动时，还会让演员合体复刻名场面，拍双人小视频，形成二次传播。

其中，主CP自然是重点宣传方向，副CP也会一一带到，任观众自由选择。至于哪条线能火，剧宣前期无法预测。有时，戏份少的配角反而能留出二创空间，“配角cut粉”应运而生。

《长相思》播出期间，檀健次饰演的相柳、防风邶便有多条破千万单人二创剪辑，剧粉为 #夭柳 #在平行时空剪出HE结局 。相柳等二创在微博#剧综二创寻光大赏#等活动中，热度也接近其他剧集主角。

剧宣小鹿告诉娱理工作室， 一旦某位配角火了，网络上也会出现对演员的审判、比较、甚至恶意拉踩。但这些一定不是片方、演员方主动营销的。

“对剧宣来说，拉踩演员对剧没有任何好处，很难引流到剧，只会增加负面舆情，给自己找事，演员团队更不可能做这种明着找骂的。很多时候是营销号看到演员有热度，为了流量恶意拉踩，吸引一群人看乐子，对剧、对演员都很不尊重。 ”

什么样的“男二”容易爆？

从编剧角度看，很多男配人设确实比男主讨喜。

写过多部偶像剧的编剧李李告诉娱理工作室， 男主人设通常要承载剧作“真善美”的主题，要 伟光正。救赎、治愈、陪伴、逆风翻盘等都是常见的男主成长线。

然而，偶像剧男主还得承载女性对男性所有美好的想象。

李李提到，当下最受欢迎的男主人设是高位苏感。一方面，可以是财力、权势带来的地位，如霸道总裁、富二代；另一方面，还可以是个人魅力，比如武力值强，脑力值强，或是被其他上位者追捧。

为了避免被“审判”，产生舆情，男主还要爱得高级、有分寸，不能做太出格的事。 他们要感情专一、单纯，甚至要保持身体“单洁”，这便会冲撞角色的行为逻辑。

比如一个从小打架、斗殴，生活在底层的混小子，却是个没谈过恋爱的纯爱党；一个驰骋商场，能处理复杂人际关系的霸道总裁，却在谈恋爱时不长嘴、不长眼，强行降智。

相比之下，男配的作用是提供情感支点，为推进主角情感服务。

他们不必背负宏大的主题表达，唯一的目标便是攻略女主，给男主带来威胁；他们也不必承载美好幻想，可以有致命缺点，甚至 被允许做道德范围模糊的事，从而与男主的爱产生对比。

然而， 这些缺点却让男二们更完整，更真实，更像一个现实存在的人 。

比如《香蜜沉沉烬如霜》中的润玉，从温润如玉转变成腹黑天帝，从受害者到施害者的动机合理，且比单纯的爱情纠葛更具史诗感、悲剧感。爱而不得，夙命难违，一个属于美强惨的悲剧，才刻骨铭心。

这些缺点，有时甚至是性张力的来源。

娱理工作室曾分析， 性张力的核心在于“松弛”，松弛感会给角色带来魅力。观众公认CP感最强的演员，不一定是对手戏最多的演员，而是互动最自然、松弛的演员。

相对而言，“性缩力”则是一种刻意、不自然的“用力”，为了演帅而帅。它 往往不源于外表，而是举止的不自然。

比如很多偶像剧编剧写男女主“外貌出众”，会偷懒地用第三方视角，比如闺蜜夸女主“你太美了”，或是其他女性议论男主“他太帅了”。殊不知比起外表，人格魅力更彰显于举手投足之间，语言的描述便成了一种“用力”。

没有着墨更多的男二，反而凸显出更多松弛感。他们没有包袱，既可以光鲜、骄傲，也可以狼狈、失态。观众会自行为角色赋魅、祛魅，不必被NPC强行灌输。

毕竟完美的角色，都是编剧和观众一起完成的。

什么样的演员能“上桌”？

很多现在的男一、女一，都是从男配、女配演过来的。

真正让TA们“戏火人火”，甚至“升咖”的，不只是颜值、炒CP或剧外营业，还有足够被网友反复审视的演技。

在娱理工作室的访谈中，很多演员提到，配角的剧本篇幅很有限，有时甚至没有完整的人物小传。他们面临的处境，和短剧演员类似，即如何去演一个不完整的人？

这对于演技尚不成熟的新人演员，是很大的挑战。由于经验不足，他们很容易给自己贴“标签”，刻意去演高冷，演阳光，演病娇。一旦理解有偏差，便会用力不足或用力过猛，甚至被质疑“配角加戏”。

有经验的成熟演员，则会根据理解，自行填补角色的前世今生，把没能在台词中诉尽的爱意、不甘、不忍，用肢体演绎出来。一旦理解到位、表演到位，“留白”反而会给角色赋魅。

《我的人间烟火》中的孟宴臣，戏份、台词均不多，但却能在举手投足呈现出深沉的爱意。比如和许沁吵架后，孟宴臣坐在玄关目送许沁换鞋，没有一句台词。但眼神中的克制、爱意与痛苦，却深入人心。

“男二爱好者”小灿告诉娱理工作室，很多男二的人设都是霸总，容易油腻，但如果演员的分寸正好，不工业糖精。即使同一个镜头在不同的BGM里看很多遍，依然有想象空间。

“我不知道男配能火多久，但我认可的是他们的演技，有演技的人火是应得的，是积攒的角色和路人缘换来的。他们不走流量路线，能留下让人印象深刻的角色就好。与此同时，我希望有演技的人多多演戏，火了才能有机会接触更多角色，这是好事。”

在短剧的挤压下，长剧配角演员一度被认为“上桌难”。但代旭等男二的爆火，又反复证明只要是好演员，哪怕几句台词，几个镜头，都能被阅片无数的观众从“大海”里“捞”出来。

这背后， 是观众对偶像剧“换乘恋爱”的逆反，对好演技的渴求，更是对追剧自由的捍卫。在“供大于求”的影视行业，观众可以三秒换一部剧，也有拒绝被“按头看剧”的权力。

哪怕剧本已经写好了结局，配角们仍能在戏外为自己“执笔”。