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编辑：xk

在内娱流量至上、曝光即王道的规则里。

春晚舞台是顶流的“镀金池”，经纪公司是艺人的“靠山”。

这几乎是公认的“体面”标配，但43岁的贾玲偏要反其道而行之。

不但辞了公司职务，连她经常参加的综艺也不再露面。

今年的春晚路透，更是没有看到她的一丝身影。

她用一系列“减法”操作，撕开了内娱靠曝光维系体面的遮羞布。

内娱向来信奉“趁热打铁”的生存法则。

顶流艺人扎堆综艺刷曝光，当红公司疯狂签约新人扩规模。

仿佛停下脚步就意味着被市场淘汰，可唯独贾玲却变了方向。

在大众的记忆里，贾玲的名字曾长期与春晚紧密绑定。

从2020年春晚与张小斐合作《婆婆妈妈》，用生活化的演绎戳中无数家庭的共鸣。

到2021年带着大碗娱乐多位艺人，登上春晚舞台表演《一波三折》。

她凭借接地气的喜剧风格和稳定的舞台掌控力，成为观众心中不可或缺的“春晚熟面孔”。

那些年，她的体型变化曾被反复讨论。

但观众真正买单的，是她两句闲聊就能引爆笑点的功底，以及临场应变的沉稳气场。

春晚的顶级曝光，也让她的国民度达到顶峰。

而与春晚舞台的高光相伴的，是大碗娱乐的成长轨迹。

2016年，贾玲创立北京大碗娱乐文化传媒有限公司。

初期获得北京文化1000万元投资，她以35%的持股份额成为第一大股东。

成立初期，公司就签下了张小斐、许君聪、卜钰、何欢等一批艺人。

团队先后参与《欢乐喜剧人第二季》《喜剧总动员第一季》等多档热门喜剧综艺。

2017年更是以贾玲为核心组成开心团。

全程参与浙江卫视《开心剧乐部》的主演与幕后编剧工作，逐步在喜剧领域站稳脚跟。

2021年，由大碗娱乐出品、贾玲执导的电影《你好，李焕英》上映。

斩获54.14亿票房，不仅让公司实现规模扩张，更让“小品IP跨界电影”的商业化路径，获得市场验证。

贾玲也借此完成了从喜剧演员到百亿导演的转型。

2024年春节档，公司出品的另一部电影《热辣滚烫》再获34.6亿票房。

登顶当年春节档票房冠军，打破中国影史春节档剧情片档期票房纪录。

此时的大碗娱乐与贾玲，已然站在了喜剧影视领域的金字塔尖。

按照内娱的常规剧本，此时的贾玲理应乘胜追击。

以她的国民度和公司的行业影响力，完全可以批量承接综艺邀约，用高频曝光维持热度。

同时签约更多新人艺人，扩大公司的业务版图，将“喜剧独角兽公司”的目标彻底落地。

但贾玲的选择，却让所有人大跌眼镜。

从2023年开始，她便连续缺席春晚舞台。

原本每年春节档前后的综艺露脸，也大幅减少，镜头前的存在感，肉眼可见地降低。

不过，这种“降温”并非短暂休整，而是一系列有计划的转型铺垫。

2024年9月27日，大碗娱乐正式发布业务调整说明，彻底揭开了贾玲的规划。

公司旗下包括张小斐、许君聪、卜钰、何欢、张泰维等在内的所有艺人。

合约均已到期且不再续约，未来将以其他形式开展合作。

贾玲本人则不再担任公司任何职务，后续将完全专注于内容创作。

其实对于她本人而言，早就有迹可循。

2025年1月，大碗娱乐法定代表人贾文田（贾玲父亲）发生职务变更。

联合创始人孙集斌卸任经理、董事并退出股东行列。

同年5月，公司原股东三亚市文艺小红文化传媒有限公司退出，贾玲成为100%全资持股人。

后续喀什大碗娱乐文化传媒有限公司完成简易注销。

一系列操作都在为业务重心的转移铺路。

外界将这一系列变动解读为“解散公司”，实则是对业务调整的误读。

但这并不影响大众感知贾玲与内娱规则的背离。

内娱的“体面”讲究环环相扣。

艺人要维持持续曝光的热度体面，公司要保持规模扩张的发展体面。

哪怕身心俱疲，也要硬撑着留在公众视野，生怕被算法遗忘、被市场贴上“过气”标签。

综艺市场的逻辑更是残酷，一旦艺人形成固定的喜剧人设。

资本就会要求其不断重复自己，用稳定的“梗输出”维持流量。

很多喜剧人就此被困在既定模板里难以挣脱，贾玲的每一步选择都在打破这种“体面”。

在综艺邀约报价高达3000万的情况下。

她以“没空，在剪片”五个字直接拒绝，把别人争抢的流量红利拒之门外。

在公司发展势头最迅猛的时候，主动卸下管理重担。

放弃艺人经纪这一核心业务，把所有精力收回到内容创作上。

这种取舍背后，是她对创作本质的坚守。

从《你好，李焕英》将私人情感转化为公共共鸣。

到《热辣滚烫》为角色减重100斤、跑步机跑坏三台的极致付出。

贾玲早已不再满足于做“梗的供货商”。

而是渴望用更厚重的作品传递表达欲。

减少曝光并不意味着消失，专注创作的贾玲始终在推进新的项目。

不成想，她会以这种方式彻底撕碎内娱“体面”。

2025年8月，她执导的现实题材电影《转念花开》顺利杀青。

这部聚焦反传销主题的作品，相比之前的喜剧题材风险更高，也更能体现她作为导演的突破野心。

同时，由她监制的《你好，李焕英》英文翻拍项目也在推进中。

索尼影业买下版权后，从剧本本土化到演员试镜，她都全程参与把控。

偶尔曝光的近照里，她妆发利落，状态沉稳。

不再是综艺里刻意扮憨的“开心果”，而是气场全开的创作者。

那些关于“复胖”的噪音，在她专注的创作节奏面前显得格外单薄。

贾玲的转型也让大众重新审视艺人的价值衡量标准。

内娱长期以来习惯用曝光度、热搜量定义艺人的成功，却忽略了作品才是最核心的竞争力。

贾玲用实际行动证明，艺人不必困在综艺的循环里消耗自己，也不必用公司的规模来彰显地位。

把时间留给剧本围读、后期调色，把精力放在打磨作品上，同样能获得市场的认可。

她不再靠“刷脸”维持存在感，而是把口碑的主动权交给作品。

这种与内娱“流量逻辑”背道而驰的选择，恰恰成了最清醒的生存策略。

如今，2026年春晚的筹备工作依旧紧锣密鼓，综艺市场的流量争夺也从未停歇。

但贾玲始终保持着自己的节奏，她用“来日方长”四个字回应与大碗娱乐艺人的告别。

也用持续的创作向行业传递着自己的态度：真正的创作者，不必依附于既定的“体面”规则，作品才是最好的名片。

当内娱还在为流量焦虑时，贾玲早已跳出棋局，在内容创作的赛道上重新出发。

参考资料：

华商网——女相声演员贾玲：科班相声不但能说还要会演

搜狐娱乐——十年前贾玲还叫贾俞玲，如今名字瘦了人胖了…

红网综合——贾玲退出央视春晚：因拍剧太忙没空