近日，演员侯明昊因在《玉茗茶骨》中颠覆性饰演腹黑马夫陆江来，凭借“表面乖巧、暗藏算计”的“绿茶式演技”出圈，被网友戏称为“男妖妃”。面对这一略带调侃的称呼，侯明昊以幽默且真诚的态度回应，不仅展现出对角色的深刻理解，更传递出作为演员突破舒适区、挑战多元角色的决心。

从“妖系标杆”到“男妖妃”：角色反差背后的表演张力

侯明昊并非首次与“妖”结缘。从《护心》中“破碎感+气场压制”的天曜，到《大梦归离》中分饰四重人格的百妖之首赵远舟，再到《逍遥》里深情隐忍的妖王红烨，他凭借对“妖系角色”的精准把握，被观众认证为“妖本妖”。然而，此次在《玉茗茶骨》中，他彻底跳出“美强惨”的固定框架，以陆江来一角颠覆形象：表面是唯唯诺诺的马夫，实则心机深沉、步步为营。这种反差感让观众直呼“一人千面”，更衍生出“男妖妃”的趣味称呼。

面对网友的调侃，侯明昊在采访中笑称：“陆江来确实像‘妖妃’，表面装可怜，背地里算计一切，这种‘绿茶式演技’演起来很过瘾。”他坦言，角色之所以能引发共鸣，源于对细节的极致打磨——从含泪未落的眼眶到瞳孔的细微颤动，再到为角色设计的隐藏行为逻辑（如对人族的善意），他通过层层表演设计，让陆江来的“腹黑”与“脆弱”并存，赋予角色立体感。

回应争议：用作品说话，拒绝被标签定义

尽管“男妖妃”的称呼带着戏谑，却也折射出观众对侯明昊演技的认可。然而，伴随热度而来的，还有关于他“角色同质化”“长期深耕古偶舒适区”的争议。对此，侯明昊以行动回应：在《玉茗茶骨》中，他主动挑战与以往截然不同的角色类型，通过“正派反演”的张力证明可塑性；在同期热播的《逍遥》中，他饰演的妖王红烨与陆江来形成鲜明对比，一个深情隐忍，一个心机深沉，展现了对复杂角色的驾驭能力。

业内人士评价，侯明昊的表演如同“现实版3D建模”，既能通过微表情传递细腻情绪，又能通过行为逻辑设计让角色真实可信。这种“懂技术的表演者”特质，让他在群演中口碑极佳，更被合作方称为“高精力人群”——收工后仍与对手演员推敲情绪，甚至为配角搭戏，这种创作主动性，正是他突破标签的关键。

未来展望：在挑战中成长，用角色书写演员价值

面对“男妖妃”的调侃，侯明昊展现出的不仅是幽默，更是一种清醒的自我认知。他深知，演员的生命力在于不断突破舒适区，用角色证明实力。从《异人之下》中被导演认证“天选”的王也，到《雀骨》中仅靠眼神演绎悲伤的细节控，他始终在挑战中成长。

正如他在采访中所言：“演员的魅力在于体验不同的人生，我希望未来能尝试更多元化的角色，让观众看到我的更多面。”从“妖系标杆”到“男妖妃”，侯明昊用角色打破标签，用表演回应争议，而他的演员之路，也正因这份勇气与坚持，愈发值得期待。