人民日报高度总结刀郎音乐，跳梁小丑请闭嘴。

仅此视频回复一下叫什么帮什么主什么说的，一个人以及他的同类，你们到底是帮什么样的主子说出这样的没有水准的话来？你有什么样的文化底蕴？有什么样的音乐素养？又有怎样的政治站位？你才能够如此的信口雌黄、满嘴胡言？竟然敢对刀郎先生这样一个被人民日报高度评价和认同的音乐人如此的污蔑和诋毁。

本人总结了人民日报对刀郎先生的音乐评价，主要集中在以下几个方面，如果你不服可以来辩驳或者直接给人民日报写信。

·第一点，刀郎音乐的艺术性和文化价值。人民日报认为刀郎的音乐具有鲜明的艺术个性和深厚的文化底蕴，他的作品扎根于本土文化，又通过融合传统与现代元素形成了独特的音乐辨识度。

例如早期的二零零二年的第一场雪以五声音节和艺系的节奏广受欢迎，近年来的专辑山歌聊斋以绯色缠绵的江南小调，还有青海花、新疆木卡姆等民间音乐元素展现出对中国传统音乐的传承和再创造。歌曲创作常取于古典名著、聊斋志异和西域风情、新疆西藏等地，通过故事化的表达传递复杂的人间旷味，赋予人们更多的解读和学习的空间。

·第二点，人民日报强调刀郎音乐之所以能够持续引发热潮是因为它贴近人民大众的心声，反映民间的疾苦喜乐。例如单曲《与美人故乡》以回乡为主题，把古琴、大提琴、中西音乐的一个合理的组合刻画出游子对故乡的眷恋与人生回望，引发了广泛共鸣。

演唱会形式去繁就简，无赦主持人，不要什么滑稽的灯光、服饰、伴舞，一切都回归音乐本身。这种朴素的台风被认为是对流量至上的某些音乐的一些反思和提醒。

·第三点，文化传承与社会意义。人民日报特别指出刀郎音乐实现了对传统文化的活化传承和时代化表达。他在演唱会中演唱了《我的祖国》十颂红军秀红旗，通过现代编曲和深情演绎唤醒了观众对革命历史的追忆以及家国情怀的共鸣，被评价为架起了历史与未来的桥梁。

作品《罗昌海》是借聊斋之意的讽刺内核，映射当代社会现象，既传承文学经验又引发了对社会价值观的反思，甚至被国际上的媒体所关注。

·第四点，对娱乐圈风向的启示。人民日报指出，刀郎的现象级成功揭示了文艺创作应该回归人民性的本质。他对音乐不依赖流量炒作，而是以真情实感真诚的音乐来打动听众，昭示着真实的民间性情之想才是与大众心灵沟通的最强音。这一评价也被视为对当前过度的商业化和低龄化娱乐的批判。

总结来说，人民日报对刀郎的评价可以概括为一位扎根民间，以艺术创新传承文化的音乐人。其作品因为兼具本土味道和时代创造力成为廉洁大众情感和文化技艺的桥梁，并为文艺创作提供了观风俗、知得失的范本。

所以那些经常跳出来说三道四的跳梁小丑们可以闭嘴了吗？