老戏骨这三个字，曾经是观众心中的保证。无论何时提到这个词，大家都会想到演技精湛的演员。然而，逐渐地，这个词似乎与演技无关了，反而变成了年龄和资历的代名词。只要一个演员年纪大、在圈子里待得久，就能被称作老戏骨。而这些演员们，虽然演技没有突破，却因为资历深厚，获得了过高的评价，反而让观众失去了对他们的好感。
靳东在2015年凭借《伪装者》一剧一跃成名。他饰演的特工形象，既稳重又睿智，肩负家国大义，再加上那张帅气的脸庞，使他迅速成为师奶杀手。接下来的《我的前半生》和《精英律师》等作品中，靳东的表现其实也很不错，精英气质也十分到位，似乎天生就有这股气场。然而，若是要说他的演技有多出彩，似乎很难找到令观众惊喜的角色。他一直饰演的是那种都市精英类型的角色，这个形象似乎深深烙印在他的身上。每次看到他，都是标准的背头发型、眼镜、西装，讲话时总带着上位者的说教气息，甚至对女主的关怀也显得那么一成不变，仿佛一套固定的模式。
陈道明的早期演技无疑配得上影帝这个称号。从他演绎的小林，到后来书卷气十足却又坚守爱情的知识分子，陈道明饰演的角色总是变化多端，且从不让观众出戏。特别是在《康熙王朝》中，他饰演的康熙帝可以说是经典中的经典。在剧中，他怒斥百官时，情感充沛，声音掷地有声，台词自然流畅，帝王的威严展现得淋漓尽致。然而，随着时间的推移，他似乎演了太多帝王类的角色，那股帝王风范也逐渐成为了他的标签。不管是《流金岁月》中的商界大佬，还是《我的前半生》里的日料店老板，陈道明演绎的角色都有些许相似，总给人一种高高在上、指点江山的感觉，似乎进入了一个演绎的套路。
吴刚因《人民的名义》中的达康书记一角迎来了事业的第二春。这部剧不仅让达康书记的保温杯成了热搜，还让吴刚成为了大家熟悉的面孔。早年他在《潜伏》中饰演的陆桥山，虽然戏份不多，但他的表演却非常精湛。通过精心处理的口音和微妙的笑容，吴刚将陆桥山圆滑、心机深沉的角色演绎得淋漓尽致。然而，爆红后的吴刚似乎陷入了表演的固定模式。可能是得益于达康书记的热度，之后的吴刚无论出演什么角色，都带着那种瞪眼、皱眉的表演风格，似乎永远脱不开达康书记的影子。此外，他的面容也发生了变化，网上有传言说他整容了，脸部的硅胶感十分明显，特别是在《庆余年2》中，他本应饰演阴狠的陈萍萍，结果由于面容与表演风格的搭配，反倒显得有些油腻。
孙红雷和吴刚的境遇有些相似，二人在《潜伏》中的表现几乎达到了巅峰。孙红雷饰演的余则成，把一个普通人在大时代中挣扎的故事演绎得非常真实，获得了观众的认可。然而，后来孙红雷却沉迷于综艺节目，特别是在《极限挑战》中的表现，让观众对他的印象更多的是搞笑而非演员身份。结果，不管他出演什么角色，观众的脑海里依然浮现的是他在综艺中的搞笑形象，常常让人出戏。
张译无疑是近年来演技最为出色的演员之一。他无论饰演士兵、商人还是普通百姓，都能精准地把握角色的内涵，尤其是在《红海行动》中的表现，展现了其深厚的演技。张译的戏路非常广，从青年到老年，他的演技跨度也很大，堪称不折不扣的实力派演员。但不知从何时起，张译的角色似乎开始有些雷同，从《安欣》到《洪亮》，他所饰演的角色大多都是憋屈的好人，表演方式也越来越公式化，那种歪头撇嘴、缩脖尬笑的动作，成为了他的表演标配，让人很难在角色中看到更多的突破。
倪大红也算是圈内资深演员，早期的面瘫式演技让他在多个作品中取得了不错的成绩。比如在《三国》中，他饰演的司马懿，外露的乖张和神经质让人印象深刻；而在《都挺好》中，苏大强这个角色则把倪大红那种生无可恋的无赖形象演绎得淋漓尽致。尽管倪大红在表演中很少用大动作，但他那微妙的表情和肢体语言非常传神，给观众带来深刻的印象。然而，随着时间的推移，倪大红似乎陷入了同样的表演套路中，不管演什么角色，都会带着那熟悉的面瘫表情和动作，这种单一的表演方式，渐渐让观众感到疲惫。
张铁林在《还珠格格》中的皇阿玛一角，成就了他在观众心中的皇帝专业户形象。可随着他在圈内的时间越来越长，有人开始质疑他是否真的当得起老戏骨的称号。每次看到他，都是一身黄袍，吹胡子瞪眼的样子，五官的表情也显得有些夸张，似乎每个角色都是在演皇帝那一套，威严全靠背手和大声说话来表现。再加上他个人的行为让不少观众感到不满，演技的质疑也随之而来。
许娣近几年也因为在《我的前半生》中饰演的上海妈妈一角，获得了很高的评价。她把这个角色演得非常出色，让观众刮目相看。然而，从此以后，她的戏路似乎就固定在了奶奶辈的角色上。虽然从年龄上来看也能理解，但她的演技却逐渐变得夸张，每次出场，观众几乎都能预料到她会以怎样的方式来演绎角色。有些观众甚至觉得她的表演过于聒噪，无法接受她那种一贯的演法，常常让人感到疲惫。
总结来说，老戏骨不仅仅是资历的象征，更应该是演技的体现。希望未来的演员们能够在演技上不断创新，不断突破自我，带给观众更多的惊喜，让老戏骨这个称号不仅仅是对年长资深演员的称赞，更是对他们在演技上的认可。