在上戏刚入学的时候，老师不会专门看学生有没有天赋，也不怎么问学生的梦想有多大，他们主要看每个学生适合演什么角色，是适合演老头老太太，还是适合演小生，我就是被分到小生那一类的，听起来有点机械，但很实在，后来萨日娜一直演妈妈的角色，从《闯关东》演到《人世间》，越演越稳，也越演越像，现在很多新人总想什么都去尝试一点，结果哪个都没有扎下根来。
大二那年拍《星座在呼唤》，我演一名烈士，从头到尾没哭过也不紧张，不是演技好，而是根本没意识到这件事有多重要，剧组里的前辈们都默默帮忙，没人喊“加油”，也没人让你去感恩，那种氛围就像小时候在灯泡厂干活一样，大家各自忙着，但都会顺手帮你一把，现在的新人一进组就紧张得不行，其实放自然些反而更容易进入状态。
1987年冯小刚和赵宝刚直接来学校找人，没面试也没海选，就是觉得我身上有股劲儿像他们要的角色，我就接了那部海军电影，把脑子里父亲当兵的样子搬出来用了，片子最后没上映，但那次经历挺有意思，那时候导演挑人靠的是眼睛和感觉，不是数据和流量，现在选角看粉丝量、看话题度，好像人变成了一串数字。
我这个人反应比较慢，别人总说我有些木讷，可这种性格反而让我没被焦虑压垮，也没被名气冲昏头脑，同期的演员有不少人成名以后就找不着方向了，有的转型失败了，有的精神绷得太紧，我不着急，慢慢来，反而走得更长久，现在演员的课程表里全是情绪管理和抗压训练，其实有时候不去主动争抢，反而不容易被这个行业吞掉。
八十年代末那阵子，演员没有微博和热搜这些平台，也没有包装团队帮忙，导演选人的时候，会亲自去学校里转一转，看看学生怎么走路、怎么说话，冯小刚他们上门找演员，不是为了做宣传，而是觉得这个人靠得住，现在试镜改用AI分析表情，用数据来打分，表演变得越来越像考试，这算进步还是退步我说不清，只是感觉人味儿淡了一些。